heroin chic: Engelsgleicher Gesang, Rausch und Musik in der norwegischen Idylle
作曲家ソルヴェイグ・ソルボ、小説原作のオペラ『heroin chic』の録音リリースや作品への思いを語る

――ソルヴェイグ、このオペラを2回の演奏会形式での上演の後、すぐに録音としてリリースするのはなぜですか?
アヴァン・ポップ・ミュージシャン、ジャーナリスト、情報科学者として、私は残るものを大切にしています。儚い瞬間が消えてしまうのを恐れているのです。だからこそ、誰もがいつでも、どこでも聴けるように『heroin chic』の録音をどうしても残したいと思いました。
――あなたにとって「heroin chic」とは何ですか?
「heroin chic」とは、不健康であること、かろうじて生き延びている状態を美学化することです。これは非常に危険なものになり得ます。このオペラの原作となった小説の中では、金髪の天使という理想に対する反発のようでもあり、同時に無重量でアセクシュアルになり、身体を克服しようとする極端な試みでもあります。
――つまり、音楽の超越的な効果と、クラシック音楽も含めたその制作現場における破壊的な側面についての話なのですね。
はい。アンチヒロインのエリーゼはあらゆる種類の超越を求めており、当然ながら音楽は超越的なものです。私たちは皆、日々のルーティンや有限性、質素な生活の苦しみを越える何かを常に探しています。それが宗教であれ、愛であれ、芸術であれ、科学であれ。クラシック音楽はまさにそこに寄り添い、常に何かもっと大きなものを指し示しています。その一方で、システムの中で誰もが自分の実績や有名な名前を引き合いに出すような、本物の機械的な構造が存在しており、そこには経済的な動機が絡んでいることも少なくありません。
――流動的な移行、ジャンルの融合、自己批判的な内省は、非常にノルウェー的と言えるのでしょうか?また、絶え間ない自己最適化についてはどうですか?
自己演出の方法や自己を最適化しようとする試みはノルウェー特有のものではなく、すべての豊かな社会に存在するものだと思います。もちろん、『heroin chic』におけるアンチヒロインの自己最適化も自己中心的であり、受け入れがたい考えかもしれません。また、ジャンルの拡張もノルウェーだけのものではありません。スヴェン・ヘルビヒ、マックス・リヒター、フローティング・ポインツなどを思い浮かべてみてください。
――流動的なジャンルといえば、ラジオパーソナリティ、情報科学者、アヴァン・ポップ・ミュージシャンであるあなたが、どのようにしてオペラにたどり着いたのですか?
ええ、しかも3人の子どもを持つ未亡人の母親としてです……。私のこれまでのすべての経験が私を形作ったのだと思います。
科学から学んだのは、融合や新たな結合を生み出すことが独自の創造性の形であるということです。特定の混合はすでに私の中に存在しています。私にとってジャンルは重要ではなく、冷静な分析や現実主義と並んで、登場人物への共感が重要です。
作曲の構成に関する疑問については、指揮者のハンス・ペッター・メーレが助言を与えてくれました。それに加えて、十代の頃の合唱経験や、幼少期から受けていた自然な早期音楽教育も影響しています。
また、オスロ大学で受賞歴のある「MusicLab」の共同設立者としての活動から、音楽は私たちが望んでいなくても物理的に私たちを動かすということを知っています。幼い頃からのダンスの経験とともに、それが録音の最終曲「exit」のアリアでスタヴァンゲル・コンサートホールのパイプオルガンのC0 / 16Hzを使用した理由です。心理的だけでなく物理的にも聴衆を動かしたかったのです。
――『heroin chic』と音楽劇の未来に何を望みますか?
オペラとして演出され、上演されることです。演出と舞台があってこそ、オペラは真に完成します。そのためには適切な人々が作品に興味を持ち、それを自らのものとし、自分たちの知識で補完する必要があります。私が小説『heroin chic』を心に留め、それを拡張したようにです。現在、私は次のオペラに集中しています。私はまさにオペラ中毒です。なぜならオペラは現代にふさわしいものであり、現実とファンタジーの抽出物だからです。そして観客を共に旅へと連れて行きます。共同の作品として、オペラは常に今日的で時代に合っています。
詳細情報はこちら:www.solveigsorbo.com
日程の概要:
2026年10月8日 20:00 リスニング・バー・ネイロ(ベルリン)
出演:ソルヴェイグ・ソルボ(作曲家)、ハンス・ペッター・メーレ(指揮者)
2026年10月16日 アルバムリリース
『heroin chic』
出演:スザンナ・ヴォルフ、ソフィア・ネアクシュ、シヴ・イレン・ミスンド、イヴァル・マグヌス・サンドヴェ、ヨハネス・ニコライ・オース、リン・マリー・ハラム(フルート)、マリー・ソルム・グラン(ホルン)、アレクサンドル・オラル(ツィンバロム)、ハイケ・ディートリヒ(ピアノ)、マリア・ハンスリ(オルガン)、マルチェリーナ・ダベク(ハープ)、ボヤン・マリャノヴィチ(シンセサイザー)、マティアス・ムハ、ホーコン・スカイバーグ、ダニエル・パウルセン(パーカッション)、弦楽アンサンブル、ハンス・ペッター・メーレ(指揮)
