Concerti.de の記事

Wie geschaffen für die Musik

ノイシュヴァンシュタイン城の歌手の間は、ワーグナーの作品や中世の騎士文化を反映した空間です。当初はコンサート用ではありませんでしたが、1970年に始まった「ノイシュヴァンシュタイン・コンサート」により音楽の場となりました。現在は中庭に会場を移し、著名なオペラ歌手や若手音楽家、ミュンヘン交響楽団による公演が行われています。

Klangreise an der Elbe

「ヒッツァッカー夏の音楽祭」が9日間にわたり開催され、室内楽の拠点となる。今年の中心はヨーゼフ・ハイドンであり、彼のピアノソナタ、弦楽四重奏曲、トリオが演奏される。最終公演ではハイドンの『十字架上のキリストの最後の七つの言葉』と、マシュー・シュロモウィッツによる『5つのバガテル』（世界初演）が組み合わされる。

Wenn Opernsänger zu Mördern mutieren

ハイデンハイム・オペラ音楽祭で上演されたアンドレアス・ベースラー演出のヴェルディ『マクベス』のレビュー。本作は、舞台を現代のオペラハウスに置き換え、自己愛の強い歌手であるマクベスが、名声と権力を求めて周囲を排除していく姿を「劇中劇」の形式で描いている。

Inszenierte Skandale

バイロイト音楽祭の歴史を、ワーグナー没後の保守的な保存から、戦後の「新バイロイト」による革新、政治的再評価、そして現代の演出過多とAI導入に至るまで概観する。かつての「聖域」としてのバイロイトが、時代とともに演出のあり方を変化させ、現在は人工知能を用いた実験的試みに至っている過程を記述している。

Romantischer Sommerabend

「クラシック・アム・オデオン広場」第25回記念公演において、健康上の理由で辞退したジャニーヌ・ヤンセンの代役としてマリア・ドゥエニャスが出演した。ラハフ・シャニ指揮ミュンヘン・フィルハーモニー管弦楽団により、ワーグナー、ブルッフ、メンデルスゾーンのロマン派作品が演奏された。この模様は3satで放送される。

Bereicherung

アレクサンドラ・プルシル（ヴァイオリン）とアントワーヌ・タメスティ（ヴィオラ）が、バルトークの「44の二重奏曲」を録音した。本来は2本のヴァイオリンのための作品だが、一部を除き両楽器にパートを振り分けて演奏している。アルバムには1907年から1916年にかけてのバルトークによるオリジナルの録音11曲も追加収録されている。

Liebe in Zeiten des Krieges

オーストリアのザンクト・マルガレーテンで開催された「オペラ・イム・シュタインブルッフ」にて、ジャコモ・プッチーニのオペラ『トスカ』が上演された。演出・舞台美術を手掛けたタデウス・シュトラスベルガーは、舞台となる教会を戦火で荒廃した空間として描き、1800年のナポレオン戦争という歴史的背景を視覚的に強調。現実と形而上学的なイメージを交錯させ、プッチーニの音楽と呼応する壮大な演出を展開した。

Wandelbare Stimme

バリトン歌手クリスティアン・ゲルハーハーは、芸術歌曲を主戦場としつつも、ワーグナー、J.シュトラウスII世、ドビュッシー、モンテヴェルディのオペラ作品にも取り組んでいる。特にモンテヴェルディの『オルフェオ』では、その卓越した声の表現力を発揮している。彼はランツフート宮廷音楽祭の閉幕コンサートにて、ミュンヘン音楽演劇大学の学生らと共に『オルフェオ』の演奏会形式上演に出演する。

„Ich habe meine Opernkarriere als Soloschaf begonnen“

テノール歌手アンドレアス・シャーガーのインタビュー。農場で育った彼が、ウィーンで歴史学を学ぶ傍らウィーン・ジングアカデミーの合唱団に参加し、オペラの道へ進んだ経緯を語る。自身のルーツである自然との関わりが、ジークフリートやパルジファルといった役柄の解釈に役立っていると述べている。

Händel bleibt der Star

ミュンヘン・オペラ・フェスティバルにて、ヘンデルのオペラ『アルチーナ』が上演された。会場はバロック音楽に適したプリンツレーゲンテン劇場。演出はヨハンナ・ヴェーナー、指揮はステファノ・モンタナリが務め、バイエルン州立管弦楽団が演奏した。音楽的には高く評価されたが、演出面では物語の構築に課題が残った。出演者にはジャニーヌ・ドゥ・ビーク、ジョン・ホリデイらが名を連ねた。

Barockes Klangerlebnis der Extraklasse

アウクスブルク大聖堂聖歌隊の創立50周年を記念し、ハインリヒ・イグナツ・フランツ・ビーバーの「ザルツブルク・ミサ」を上演するツアーが開催される。バイエルン州立歌劇場バロックアンサンブルやレ・コルネ・ノワールと共演し、ミュンヘン、アウクスブルク、ハンブルク、ドレスデンの4都市を巡る。また、各公演のペアチケットが抽選でプレゼントされる。

Händel bleibt der Star

ミュンヘン・オペラ・フェスティバルで上演されたヘンデルのオペラ『アルチーナ』のレビュー。バイエルン州立管弦楽団の音楽的評価は高い一方、演出面では物語の構築不足が指摘された。出演者にはジャニーヌ・ドゥ・ビーク、ジョン・ホリデイらが名を連ね、指揮はステファノ・モンタナリが務めた。

Klassik auf 1.500 Metern

スイス・ヴァレー州の山岳地帯にあるヴェルビエで開催される「ヴェルビエ音楽祭」について紹介。著名な演奏家によるオーケストラ、室内楽、オペラ、ピアノリサイタルなどが連日行われ、公開リハーサルやマスタークラスも実施される。7月17日の開幕公演ではエサ＝ペッカ・サロネン指揮、メシアンの「トゥランガリーラ交響曲」が演奏される。

Frei singende Violinen

ヴァイオリニストのボムソリ・キムは、モーツァルトのヴァイオリン協奏曲の魅力はオペラとの近接性にあると語る。モーツァルトはヴァイオリンを人間の声のように扱い、歌うような表現力を与えた。モーツァルト自身の情熱はピアノにあったが、ザルツブルクでの職務を通じて5つの美しいヴァイオリン協奏曲が生まれた。キムはデュースブルク・フィルハーモニー管弦楽団との第12回フィルハーモニー・コンサートで、第5番イ長調 KV 219を演奏する。

Wo Mendelssohn das Orgelspiel lernte

ベルリンのアレクサンダー広場近くにある聖マリア教会には、1721年にヨアヒム・ワーグナーが製作した歴史あるオルガンがある。かつてフェリックス・メンデルスゾーンもここでオルガンを学んだ。2002年にダニエル・ケルンによって修復・拡張されたこの楽器は、現在「第4回ベルリン・オルガン・サマー」の会場となっており、ヨハネス・ラングやベンジャミン・アラールらが出演する。

Natürlich, fröhlich, ehrlich

第25回「クラシック・アム・オデオン広場」の開幕コンサートは、ジョージ・ガーシュウィンの作品で構成される。指揮はサー・サイモン・ラトル、演奏はバイエルン放送交響楽団。ピアニストのキリル・ゲルシュタインが同イベントに初出演し、ピアノ協奏曲ヘ長調を演奏する。プログラムには『レット・エム・イート・ケイク』序曲、『ポーギーとベス』のメドレー、『パリのアメリカ人』が含まれる。コンサートの模様は3satで放送される。

Düstere Coming-of-Age-Geschichte

エクス＝アン＝プロヴァンス音楽祭の第78回開幕公演として、クレマン・コジトール演出によるモーツァルトのオペラ『魔笛』が上演された。第二次世界大戦後のトラウマを抱えた子供たちの成長物語として描かれ、レオナルド・ガルシア＝アルコン指揮、カペラ・メディテラネアが演奏を担当する。

Auftakt mit Verbindungslinien

hr交響楽団と首席指揮者アラン・アルティノグルが、ラインガウ音楽祭の開幕公演を行った。ソリストにトランペット奏者のルシエンヌ・ルノーダン・ヴァリを迎え、ボロディン、アルチュニアン、エルガーの作品を演奏。この模様は3satで放送される。

Sternstunde

ヴァイオリニストのスエ・パーク、指揮者のヴァレンティン・エーゲル、ベルリン放送交響楽団による新譜がリリースされた。本作は、ウィーンでカール・ゴールドマルクに師事したジャン・シベリウスという師弟関係を軸に、ゴールドマルクのヴァイオリン協奏曲とシベリウスの小品を収録している。

Berückendes Triospiel

2019年ハンブルク結成の「トリオ E.T.A.」による演奏評。大阪国際音楽コンクール受賞者であり、SWRの新人支援プログラムにも選出されている同トリオが、19世紀後半の作曲家（フランク、グリーグ、ブラームスに帰属されていた匿名作品）のピアノトリオを演奏。高い技術と情熱、豊かな表現力で各作品を解釈した。