Das Konzertprogramm „Regionen des Klangs“ hat zum Ziel, wichtige Feiertage zu begehen. - Vietnam.vn
ハイフォン市でコンサートプログラム「音の領域（Regionen des Klangs）」が開催され、音楽都市化への取り組みが開始される
コンサートプログラム「音の領域（Regionen des Klangs）」は、重要な祝日を記念することを目的としています。このプログラムは、スラブの民俗的な記憶、夏の水辺の風景、アメリカの都市生活のリズムから、ポーランドの舞曲、遠くの鐘の音、オペラ舞台の色彩に至るまで、さまざまな文化的空間と感情の状態を巡る旅として構成されています。出演者は、Do Hien An（ピアノ）、Ngo Phuong Vi（ピアノ）、Nguyen Viet Trung（ピアノ）、Hoang Manh Lam（オーボエ）、Tran Khanh Quang（クラリネット）といった受賞歴のあるベトナムのアーティストたちです。
プログラムはピョートル・イリイチ・チャイコフスキーの2作品で始まります。「ドゥムカ ハ短調 作品59」は、瞑想的なパッセージと活気ある民俗リズムの間を行き来し、対照的な物語を展開します。続いて「6月：舟歌 作品37a-6」が演奏され、穏やかな初夏の情景と、水のように静かに流れる旋律が奏でられます。ジョージ・ガーシュウィンの「ラプソディ・イン・ブルー」では、音楽の枠組みが現代的な方向へと向かいます。クラシック、ジャズ、ブルースの融合により、この作品は叙情性を保ちながら脈動する都市生活を描き出します。
続く3作品は、19世紀のピアノ音楽の異なるニュアンスを聴衆に紹介します。フレデリック・ショパンの「マズルカ ト短調 作品67-2」と「ワルツ 嬰ハ短調 作品64-2」は、馴染み深い舞曲の動きを、ノスタルジーと内省に満ちた繊細な物語へと変容させます。フランツ・リストの「ラ・カンパネラ S.141-3」は、鐘のような音のイメージ、大きな跳躍、そして明瞭で柔軟な音楽的ラインが特徴です。
プログラムの最後は、ソリストの音から楽器間の対話へと焦点を広げます。ヨハン・ヴェンツェル・カリヴォダの「サロン風小品 作品228」では、オーボエとピアノが共同で、叙情的かつ技術的に要求の高い空間を作り出します。夜の締めくくりはマイケル・ウェブスターの「カルメン・ラプソディ」で、オペラ「カルメン」の旋律をピアノ、オーボエ、クラリネットの活気ある対話の中に溶け込ませ、物語、ダンス、そして演劇的な色彩を融合させます。
ベトナムクラシック音楽協会の副会長兼事務局長であるTran Le Chien氏によると、コンサートプログラム「音の領域」は、同協会とハイフォン市人民委員会との協力の始まりを告げるものです。2026年1月7日付の政治局決議第80-NQ/TW号は、文化を社会の精神的基盤、内生的な資源、そして国の迅速かつ持続可能な発展のための重要な推進力と定義しています。また、文化産業を拡大し、国民への文化的な提供を充実させ、国のソフトパワーを強化する必要性を強調しています。
この方針に基づき、ハイフォン市は「2026年から2030年にかけてハイフォンを音楽都市へと発展させ、2045年までのビジョンを持つプロジェクト」を実施し、文化発展戦略を段階的に実行しています。目標は、専門的な音楽エコシステムを構築し、ハイフォン市がユネスコの創造都市ネットワーク（音楽分野）の基準に段階的に近づくための基盤を築くことです。
この目標を達成するため、ベトナムクラシック音楽協会はハイフォン市と協力し、専門的な助言の提供、音楽教育の発展、指導者の育成、若手才能の発掘と育成、奨学金プログラムの構築、国内外のアーティストのネットワーク化、地域社会の音楽生活の向上への貢献など、多くの長期的な活動に取り組んでいます。
コンサート「音の領域」は、ハイフォン市を「音楽の街」へと発展させる一連の活動の幕開けとなります。このプログラムは、舞台芸術と教育、育成、才能開発、社会資源の動員、文化産業の振興が結びついた持続可能な発展モデルの基礎を築くことを目的としています。同時に、音楽が文化発展の原動力となり、人々の生活の質を向上させ、地域および国際的な都市の地位強化に寄与する、ハイフォン独自の音楽エコシステムを創出するための第一歩でもあります。