LPO: una orquesta con propósito
ロンドン・フィルハーモニー管弦楽団、2026-27シーズンに「目的の探求」をテーマに掲げ、エドワード・ガードナーやユリア・フィッシャーらと公演を開催
イギリス
LPO：目的を持ったオーケストラ
ロンドン・フィルハーモニー管弦楽団（LPO）の芸術監督であるヘスス・エレーラによれば、シンフォニー・シーズンを組み立てることはパズルのようなものである。ロンドンのような大都市では、オーケストラやレパートリーの多さに目移りする聴衆の期待と、ソリストや指揮者の日程や要望をどのように調和させるかが問われる。そこでは、聴いているものの歴史的背景や現代的な意義について思いを巡らせることなくホールを渡り歩く多くの「カルチャー・ヴァルチャー（文化のハゲタカ）」が存在する。
こうした状況に対し、エレーラが2026-27シーズンに向けて提示した導入文は、全体的なテーマ性を提案する刺激的なものとなっている。多様なレパートリーを包括し、文化を漁る聴衆のみならずクラシック音楽を遠い存在と感じている人々を導くライトモティーフとして提案されたスローガンが「目的の探求（En busca de un propósito）」である。これは、作曲家たちを刺激した目的に近づける作品を通じて生活を豊かにすることを目指すものである。
シーズン開幕を飾ったベンジャミン・ブリテンの『戦争レクイエム』で言及される戦争の惨禍は現代にも通じる。また、義妹で想い人であった女性の予期せぬ死を知ったドヴォルザークが終楽章を変更したチェロ協奏曲も同様である。この作品はマリー・ジャコが指揮した公演で取り上げられた。インタビューで彼女は、演奏する作品の歴史をオーケストラに説明することの重要性を強調していた。この公演では、チェリストのキアン・ソルタニがオーケストラの全チェロ奏者とともに新しい結尾部をアンコールで再演した。
2026年10月21日のコンサート
スペインツアー開始の数日前、ガードナーとオーケストラはロイヤル・フェスティバル・ホールを満席にした。このプログラムはマドリードとバレンシアでも演奏されるもので、後半にはチャイコフスキーの管弦楽曲の中で最も長い（50分）マンフレッド交響曲が含まれていた。エレーラによれば、この曲はバイロン卿の詩の主人公が目的を失った姿を描いているため「アンチ・テーマ」であるとされるが、マンフレッドは自らの死の中に贖罪を見出す。
チャイコフスキー自身も友人のミリイ・バラキレフに宛てて「最高の交響的作品だと思うが、極端な演奏の難しさや複雑さ、長さゆえに失敗し無視される運命にある」と書き残していた。しかしガードナーとオーケストラはこの課題に挑み、傑出した演奏で成功を収めた。冒頭のファゴットの暗く圧倒的な問いかけから始まり、第1楽章ではポリフォニーとアクセントによるマーラーのような頂点を築いた。中間楽章では木管楽器が室内楽的な表現を聴かせ、終楽章のアレグロではオルガンを伴う壮大なコラールへと至った。
マンフレッド交響曲の前には、ユリア・フィッシャーがブラームスのヴァイオリン協奏曲のソリストとして登場した。彼女は大げさな表現を排したヴィルトゥオジティと落ち着いたアプローチで演奏し、ガードナーとオーケストラも抑制された濃密さで応じた。アダージョの終盤ではヴァイオリン、フルート、ホルンが澄んだ響きを聴かせ、終楽章のアレグロ・ジョコーソはハンガリー風の推進力をもって締めくくられた。フィッシャーはアンコールとしてパガニーニの『カプリース第24番』を演奏し、変奏を神秘的かつ幽玄に表現した。
2026年10月23日のコンサート
（※原文はここで途切れています）
