PREVIEW: Venice meets Naples as Crescendo ignites ‘Galant Fire,’ Oct. 31 and Nov. 1 - The Berkshire Edge

グレート・バーリントン — 創設芸術監督クリスティーネ・ゲフェルト率いるクレッシェンド・コーラスとピリオド弦楽アンサンブルは、アントニオ・ヴィヴァルディ、アレッサンドロ・スカルラッティ、バルダッサーレ・ガルッピ、レオナルド・レオ、アントニオ・ロッティ、アントニオ・カルダーラ、フランチェスコ・ドゥランテによる宗教声楽曲および器楽曲を取り上げた「ギャラント・ファイア ― ヴェネツィアとナポリの傑作」を上演する。公演は10月31日（土）午後4時よりグレート・バーリントンのセント・ジェームズ・プレイスにて、11月1日（日）午後4時よりコネチカット州レイクビルのトリニティ教会にて行われる。

このコンサートでは、コンサートマスターのジェレミー・チャン＝ライザー率いるクレッシェンド・コーラスとピリオド弦楽アンサンブルに加え、ソプラノのキャロライン・クリストファー、アルトのローラ・エヴァンズ、テノールのケヴィン・レイ、バス・バリトンのダグラス・R・ウィリアムズが共演する。

プログラムは、イタリアの作曲家たちが盛期バロックの複雑なポリフォニーからより直接的なメロディーを持つギャラント様式へと移行する中で、宗教音楽とオペラ音楽の間で生じた相互作用を探求する。ヴェネツィアとナポリはともに音楽的革新の主要な拠点であったが、それぞれの作曲家たちは声楽的表現、器楽書法、そして宗教音楽とオペラの関係に対して独自のアプローチを発展させた。

ナポリの作品選は、宗教音楽や器楽曲に対してオペラが及ぼした影響の高まりに焦点を当てている。レオナルド・レオの楽曲は対位法の洗練とオペラ的なドラマ性を兼ね備えており、フランチェスコ・ドゥランテの弦楽協奏曲は伝統的なポリフォニーから新たに生まれたギャラント様式への過渡期を反映している。またプログラムには、アレッサンドロ・スカルラッティのセレナータ『春の栄光』からバス・アリアを新たに宗教曲用へ改作し、バス・バリトンのダグラス・R・ウィリアムズのために編曲された楽曲も含まれる。

ヴェネツィアの作品は、器楽の技巧、精緻な対位法、そして叙情的な表現を際立たせる。アントニオ・ヴィヴァルディの宗教曲としては、ソロ・モテット「いと公正なる怒りの激しさにて（In furore iustissimae irae）」や再発見された「われは歓喜せり（Laetatus sum）」が含まれる。バルダッサーレ・ガルッピの「主は仰せられた（Dixit Dominus）」は、対位法的な書法とギャラント様式特有の優美なメロディーの特質を融合させている。さらにプログラムには、アントニオ・ロッティの宗教音楽やアントニオ・カルダーラの器楽作品も含まれる。

これらの選曲は一体となり、イタリアの作曲家たちが確立された宗教的伝統と、旋律、和声、器楽表現の革新とのバランスをどのように取っていたかを明らかにする。また、作曲家たちが何世紀にもわたる対位法の技法を取り入れ続けながらも、オペラの劇的な語法がどのように宗教音楽に影響を強めていったかを示している。

チリ系ドイツ人の指揮者、オルガニスト、チェンバロ奏者であるクリスティーネ・ゲフェルトは、ハンブルク音楽演劇大学でオルガンと古楽演奏の学位を、チリ国立音楽院で音楽理論の学位を取得している。ベルリンで指揮を、ロンドンでチェンバロを学んだ。ゲフェルトはドイツとチリの教育機関で教鞭を執り、ヨーロッパや南米の数多くのアンサンブルやオーケストラと共演してきた。クレッシェンドの創設者兼芸術監督として、バロック作品の東海岸初演や米国初演を合唱団およびピリオド楽器オーケストラを率いて多数行ってきた。クレッシェンドは2014年のコーラス・アメリカ／ASCAP／アリス・パーカー賞を受賞した。ゲフェルトはまた、コネチカット州ライム・ロックのトリニティ教会で音楽監督も務めている。

コネチカット州レイクビルを拠点とするクレッシェンドは、ルネサンス音楽やバロック音楽から現代音楽、ラテンアメリカの楽曲までを、しばしばピリオド楽器を用いて演奏・紹介する地域の合唱・器楽組織である。公演は主にコネチカット州北西部やバークシャー地方で開催されている。

チケットおよび詳細情報は公式サイトで案内されている。