VERDI, Requiem – Paris (Saint-Roch) - Forum Opéra

ジュゼッペ・ヴェルディの『レクイエム』は、実質的に一幕のオペラのような作品であり、大規模な音楽的リソースを必要とします。今回、Grand Chœur de Paris 1 Panthéon-SorbonneはChœur de chambre Calligrammesと協力し、より厚みのある音楽的戦力を提供しました。両団体は幸いにも完璧な調和を見せています。約40名のアマチュアで構成されるCalligrammes合唱団はエステル・ベローとギレム・テライユによって指導されており（前者はソプラノパートを歌い、後者は指揮を担当）、一方のGrand Chœur de Paris 1 Panthéon-Sorbonne（こちらもアマチュア歌手で構成）もギレム・テライユが指揮を務めているため、協力体制は円滑でした。演奏者の声は全体的にやや未熟な部分もありますが、技術的に困難なこの作品において、音程の狂いやズレもなく、適切な音量と各参加者の真摯な取り組みにより、誇るべき演奏となりました。

ソリストの四重唱については、3名が初めての役柄への挑戦でした（情報が正しければ）。エヴァ・ザイシックは、豊かで温かみのある肉厚な声を披露し、音域全体を通して理想的で安定したプロジェクションを見せました。アーティキュレーションは丁寧でマニエリスムに陥らず、解釈は非常にフランス的で抑制の効いた繊細なものでした。これほど素晴らしい演奏の後では、彼女をバロック専門の歌手としてのみ分類するのは誤りでしょう。彼女の歌唱はあまりに自然で、なぜもっと早くこの役を歌わなかったのかと思わせるほどでした。

マチュー・レクロアールについても同様の疑問を抱くかもしれません。これまで主にバリトンの音域で知られていた彼ですが、このバスの役において何ら困難を感じさせることなく、力強く響く声、個性的な音色、完璧な音楽性、そして典礼文にふさわしい非の打ち所のないディクションを披露しました。

エステル・ベローは、温かい音色と素晴らしい勇敢さを備えています。終盤の難所では高音がやや苦しく、半音下げて演奏されましたが、『リベラ・メ』の「レクイエム」で見せた美しい自然なラ（A）のピアノは成功していました。

唯一この役を経験していたテノールのアタヴァズド・サルスヤンは、輝かしい音色と丁寧なフレージングを披露しました。明るい発声により、やや控えめなプロジェクションを補っており、「インジェミスコ」は繊細で美しい感性に満ちていました。

古楽器演奏を専門とするオーケストラ「レ・サンギュラリテ」は質の高い演奏でしたが、19世紀の作品を演奏する上での限界も見られました。アマチュアと熟練のプロを混ぜ合わせ、一つのまとまりを作り上げるという技術的な偉業を超えて、指揮者のギレム・テライユはヴェルディの傑作に、ある種の独創性を伴う真のドラマティックな推進力を与えていました。

ただし、コンサートの運営面では内省的な雰囲気を保つのが困難でした。猛暑のため、主催者はソルボンヌの大講堂を断念し、より慈悲深いサン＝ロック教会へ会場を変更しました。それでも会場内は非常に暑く、合唱団員は演奏の合間に休憩するための椅子も用意されていませんでした。そのため、『ラクリモーサ』の後に短い休憩が設けられ、合唱団員が涼めるようにされました。観客はその間に立ち上がり、次の休暇やエアコンの購入について話しながら足を伸ばしていました。彼らは席に戻ることを急いでいませんでした。その後、ソリストたちが『オッフェルトリオ』を単独で再開し、続いて合唱団が『サンクトゥス』のために戻ってきましたが、再び中断が生じました。これは多すぎます！