指揮魅力媲美搖滾巨星 庫倫奇斯與烏托邦管弦11月首度訪臺 - 鏡週刊Mirror Media

現在の音楽界で最も話題性の高いスター指揮者の一人であるテオドール・クルレンツィスが、自ら創設し、世界の約30か国からトップ音楽家やコンサートマスターを集めたユートピア管弦楽団を率いて台湾で初公演を行う。マーラーの交響曲第1番《巨人》を披露するほか、ピアニストのアレクサンドル・メリニコフと共演してショスタコーヴィチのピアノ協奏曲第2番を演奏し、台湾のクラシック音楽ファンに新たな音楽的視野を提示する。

指揮台でのクルレンツィスの舞台的魅力はロック巨星にも比肩し、イタリアメディアからは「パンク指揮者」と呼ばれている。彼は1972年にアテネで生まれ、サンクトペテルブルク音楽院を卒業し、伝説的な指揮教育家イリヤ・ムーシンに師事した。ムーシンは彼に全身で「音を感じる」ことを教え、全身で音楽の起伏に寄り添い、音を直接形作るかのような独特の指揮スタイルを育んだ。これはしばしば「音楽のために踊っている」と形容される。

2005年、シベリアで活動していたクルレンツィスは「私はクラシック音楽を救う。5年、10年くれれば、皆さんはそれを目にすることになるだろう」と語っていた。彼は強烈な音楽的個性と妥協のない理想によって多くの演奏者を引き込み、長時間の練習を重ね、共通の理想のために彼に追随させた。この極めて献身的な取り組みは、楽団と聴衆の間に独自の求心力を生み出した。その後に録音したモーツァルトの「ダ・ポンテ・オペラ三部作」は音楽界でセンセーションを巻き起こした。極端なダイナミクスの対比、長時間の練習、演奏者が立奏するスタイルなど、型破りな演奏形態で知られ、2024年にはOuthereレコードと提携してレーベル「Theta」を立ち上げた。英タイムズ紙は「クルレンツィスは雷鳴のような勢いで世界の音楽界を席巻している」と称賛し、ガーディアン紙はクラシック界の「1マイル4分」の壁を破った存在と表現した。タイムズ紙は「見慣れた外殻を脱ぎ捨て、名作の革命的な力を再び聴かせてくれる」と評している。

ユートピア管弦楽団はクルレンツィスにより2022年に創設され、デビュー公演には28か国から112人の音楽家が集まった。メンバーの多くはヨーロッパの主要オーケストラに所属し、コンサートマスターやソリストも多数含まれる。固定メンバーの編制を持たず、プロジェクトごとに再招集される。ベルリンの伝説的な録音拠点「ファンクハウス・ベルリン」を創作拠点とし、そこで長時間の練習と録音を行い、従来のオーケストラとは異なる協力関係の構築を試みている。チェロなど少数の楽器を除き、演奏者はほぼ全編立奏で演奏し、各公演に圧倒的なエネルギーを注ぎ込んでいる。

クルレンツィスは設立時に「ユートピアとは本来不可能なものであり、まさにそれが私たちを惹きつける」と語った。2022年の第1回ツアーで、同団はルクセンブルク・フィルハーモニー、ウィーン・コンツェルトハウス、ベルリン・フィルハーモニーに登場した。2023年からは毎年ザルツブルク音楽祭に招かれ、《ドン・ジョヴァンニ》や《マタイ受難曲》などのプロダクションを上演し、ニューヨーク・タイムズ紙から「より緊張感があり、より繊細で、より力強い」と絶賛された。ドイツのターゲスシュピーゲル紙は「クルレンツィスとユートピア管弦楽団は奇跡を起こした」と記し、国際的な音楽批評サイトBachtrackは「訪れる先々で熱狂の嵐を巻き起こしている」と形容した。

今回の台湾公演の前半には、エリザベート王妃国際音楽コンクールの覇者で、名ピアニストのスヴャトスラフ・リヒテルにも認められたアレクサンドル・メリニコフが登場する。彼はクルレンツィスと10年以上にわたり共演しており、2025年にはザルツブルク音楽祭でショスタコーヴィチのピアノ協奏曲第2番を演奏し、バイエルン放送クラシックから「リズムの輝きと舞踏のような軽やかさを兼ね備えている」と評された。

後半のマーラーの交響曲第1番《巨人》は、同団の2026年ヨーロッパツアーの目玉プログラムである。5月のハンブルク・エルプフィルハーモニーでの演奏後、Bachtrackは「楽団が1音ごとに消費するエネルギーを測るなら、ユートピアは軽々と頂点に立つだろう」と評価した。静寂から壮大さへと向かう名作が、楽団の極限の音響的特色を完全に披露する。