MONTEVERDI, Vêpres de la Vierge – Beaune

結成から18年を経て、古楽愛好家から国際的な評価を受けるアンサンブル「トラヴェルセ・バロック」が、ついにボーヌの門をくぐりました。ヴェネツィア音楽のスペシャリストである彼らは、ポーランドからラテンアメリカまで活動を展開しており、モンテヴェルディ、特に『聖母マリアの夕べの祈り』には長年親しんできました。5つの詩篇と、通奏低音を伴うソリストのためのコンチェルタント様式のモテットで構成され、2つのマニフィカト（7声と6声）で締めくくられるこの作品は、その構成と細部に至るまで圧倒的な記念碑的作品です。当音楽祭ではこれまでも、著名な指揮者や団体（ガリード、クリスティ等）によって繰り返し上演されてきました。

作曲家が意図を細かく指定しているにもかかわらず、これほど多くの問題を提起し、あらゆる解釈を許容する作品があるでしょうか。何を演奏すべきか？平聖歌を含めるべきか？ヴェネツィア風かマントヴァ風か？演奏者は？編成は？空間配置は？その結果、矛盾していても正当な、極めて多様なアプローチが生まれます。今回の配役には、フェスティバル合唱団の参加もあり懸念がありましたが、『オルフェオ』とは全く異なる合唱の難易度に対し、冒頭の『神よ、我を救うために来たりたまえ』から、その懸念は払拭されました。リズムの柔軟性と正確さは見事でした。終曲のマニフィカトを締めくくる『栄光は父と子と聖霊に』でも同様で、懸念された要素は成功へと転じました。ソリストとトラヴェルセ・バロックの合唱団は一体となり、説得力のある、しなやかで対照的な演奏を繰り広げました。

器楽アンサンブルは、期待通りの色彩豊かさで、オルガンと通奏低音を中心に配置されました。弦楽器は左、管楽器は右に配され、ソリストと小編成の合唱団がその周囲を囲みました。バジリカの音響は、ポリフォニーの明瞭さと音色の融合を際立たせ、聴衆を喜ばせました。多声合唱の響きは、小規模な合唱団でありながら豊かでした。ヴァレンティン・ルジェによるオルガンと即興演奏、そして通奏低音の質は格別でした。エティエンヌ・メイヤーの指揮は、明快かつ正確で、旋律の構造を整え、呼吸や韻律に細心の注意を払っていました。彼は、声を覆い隠すことなく、魅力的な音の海を作り上げました。

ヴァレリオ・コンタルド（2015年にも同地で同作を歌唱）が、『主よ、私の主よ』から終盤まで配役を牽引しました。彼の歌唱は寛大で、響きが豊かでありながら柔軟で輝かしく、常に明瞭でした。他の男性歌手たちも、様式的な習熟度やイタリア的な自由さにおいて素晴らしい成果を見せました。『二人のセラフィム』での眩いばかりの技巧も喜びでした。カプシーヌ・ケラー、ダグマル・サスコヴァ、マドレーヌ・バゾラら女性歌手のアンサンブルは最も調和が取れており、その新鮮で洗練された発声は格別でした。マニフィカトの冒頭の定旋律や、テノール二重唱の『彼は喜び』も素晴らしい出来でした。観客は熱狂し、アンコールとして『主が家を建てられるのでなければ』が演奏されました。

(1) この一時的な合唱団は、リュシル・ド・トレミオルによる1週間の準備期間を経て集まった約40名の熟練アマチュア歌手で構成された。

(2) 『主よ、しもべたちよ』、『主が家を建てられるのでなければ』、『エルサレムよ、主をほめたたえよ』、『海星の聖母』、『父なる神に賛美あれ』。