In Kassel synchronisiert Paul-Georg Dittrich Hanns Eislers „Deutsche Sinfonie“ mit der Gegenwart
カッセル州立劇場、パウル＝ゲオルク・ディットリヒがハンス・アイスラーの「ドイツ交響曲」を現代と同期させる
「ドイツ交響曲」は、オーケストラ曲であり、メロドラマ、オラトリオ、合唱カンタータでもある。ハンス・アイスラー（1918-1962）は、アメリカへの亡命中にドイツを見据えて作曲した。初演は彼の死の3年前に東ベルリンで行われた。今回、カッセル州立劇場がその舞台化に挑んだ。シーズン締めくくりの野心的な企画「ドイツ、ドイツ、その他」の一環として、本作は新右翼思想の危険性をテーマにした委嘱作品「Zornfried」と呼応している（NMZ 2026年4月25日参照）。
アイスラーは生涯を通じて形式上はオーストリア市民であったが、その経歴はドイツ史の歪みを体現する例である。ユダヤ系の出自と共産主義の信条を持ち、アルノルト・シェーンベルクの弟子であり、ベルトルト・ブレヒトの友人かつ芸術的パートナーであった。彼の作曲した「廃墟から立ち上がり、未来に向かって」のメロディは、少なくともドイツ東部で育った子供なら誰もが知っている。これは旧東ドイツ（DDR）の国歌であった。彼が東ドイツへ行くことを決めたのは、アメリカ亡命中にユダヤ人かつ共産主義者としてナチスのテロを生き延びた後、マッカーシー上院議員による赤狩りの最中に追放されたためである。東ドイツではパウル・デッサウと同様に、時に抑圧されつつも、このドイツ国家の祝祭的な作曲家であった。一方、より大きなもう一つのドイツでは、政治的理由から（多くの亡命作曲家が戦後のモダニズムの教条主義ゆえに苦しんだのとは異なり）、むしろ「非人間（Unperson）」として扱われた。
階級闘争的かつ歴史批判的な意図において、「ドイツ交響曲」は、同じくアメリカ亡命中の1943年から47年にかけて書かれたパウル・デッサウの自省的なオラトリオ「ドイツのミゼレーレ」（ブレヒトが詞を提供）に匹敵する。デッサウの作品の2011年ライプツィヒでの初舞台化は、図式的な描写の域を出なかった。
アイスラーの記念碑的な作品のために、パウル＝ゲオルク・ディットリヒ（演出）、ピア・マリア・マッカート（舞台）、アンナ・ルドルフ（衣装）、ルーカス・レーム（映像）は、カッセル州立劇場の仮設劇場の開放的な空間を巧みに活用した。キリル・スタンコフ指揮のオーケストラは観客席のすぐ前に配置されている。舞台左側の空いたスペースには、フリッツ・ラングによるユダヤ人迫害の始まりを描いたモノクロ映画の撮影現場として使われるオープンなピットがある。その背後には、現代の記憶（あるいは忘却）社会を象徴する、キッチュな鹿の角が飾られた部屋がある。さらにその奥には「HOMELAND」と書かれた可変式のファサードがある。左上には、ヒトラーの肖像画が掲げられたピンク色の清潔な部屋があり、茶色の制服を着た両親と三つ編みの子供たちが座っている。この二人の少女は終盤、観客の足元で「ドカン！」という吹き出しと共に、ナチス時代の後遺症を模したおもちゃのインターネットカフェやキャンピングカーで遊ぶ。カッセルは、いまだ全容が解明されていないNSU（国家社会主義地下組織）による9件目の殺人の現場である。上部には、ニューヨークの自由の女神の影で、亡命中のハンス・アイスラーが複数人登場する。俳優クレメンス・デーニケが、セリフの多い主役を演じる。こうして作品と、その成立の歴史が同期される。このバックステージの雰囲気は、ベルトルト・ブレヒト役のシュテファン・ハジッチや、イルセヤル・ハイルロヴァ（ヒルデ・コッピ役も兼任）が演じるフリッツ・ラングの背中に書かれた名前によって強調される。出演者は、ハンス・コッピおよび司祭役のイアン・シデンによって補完される。
クリストファー・ショイアーによる電子音楽の挿入については意見が分かれるかもしれない。「絶望の天使」の挿入は成功した演出上の工夫である。マルタ・クリスティン・フリズリクスドッティルは、きらびやかな翼の装置と共に、人間キャストの中で目を引く存在である。これはヴァルター・ベンヤミンがパウル・クレーの「新しい天使」をなぞらえた、歴史の天使の暗い反映でもある。ディットリヒの演出では、ベンヤミンやハイナー・ミュラーに触発されたこの人物が、闘争心を持ちながらも自身の作曲の無力さに抗えない作曲家の道連れとなる。印象的な場面では、メタフォアとしての雨が降り注ぎ、作曲家は穴だらけになった翼の下で無防備にさらされる。国歌にある「未来に向かって」という言葉の面影は、そこにはほとんど残っていない。
大オーケストラ、歌唱、セリフ、そしてライブ映像を含む同時進行の舞台コラージュによるこの初の舞台化は、独自の緊張感を生み出すだけでなく、ドイツ史の深淵への魅力的な潜入を可能にしている。そしてそれは、現代への警告として機能している。
- カッセル州立劇場（仮設劇場）、ドイツ交響曲、ハンス・アイスラーによる音楽劇、2026年5月30日初演
- 音楽監督：キリル・スタンコフ、演出：パウル＝ゲオルク・ディットリヒ、舞台：ピア・マリア・マッカート、衣装：アンナ・ルドルフ、映像：ルーカス・レーム、サウンドデザイン・電子音楽：クリストファー・ショイアー、ドラマトゥルギー：テレサ・マルティン、合唱指揮：マルコ・ツァイザー・チェレスティ
- 出演：クレメンス・デーニケ（ハンス・アイスラー）、マルタ・クリスティン・フリズリクスドッティル（絶望の天使）、シュテファン・ハジッチ（ベルトルト・ブレヒト）、イルセヤル・ハイルロヴァ（フリッツ・ラング、ヒルデ・コッピ）、イアン・シデン（ハンス・コッピ、司祭）、カッセル州立劇場オペラ合唱団、カッセル州立管弦楽団、カッセル州立劇場エキストラ
- 追加公演：6月3日、13日、19日、23日
