Musikfest Bremen 2026 Review: Schicksalslied & Lobgesang

（写真：ニコライ・ヴォルフ）

ザ・コンステレーション・クワイア＆オーケストラのブレーメン公演に至る欧州ツアーは、当初ジョン・エリオット・ガーディナー卿を中心に計画されていた。しかし、今年初めにライプツィヒで起きた出来事以来、この特定のコンサートは深い不確実性に包まれていた。公演のわずか2週間前になってようやく、アシスタント・コンダクターのフィナン・ジョーンズが今夜の公演を指揮することが正式に発表された。ブレーメンのディー・グロッケでは、この混乱した経緯が視覚的に明らかであり、ホールの入りは半分以下であった。しかし、会場に残った人々は、信じられないほどの集中力と高エネルギーな音楽作りによって突き動かされる夜を目撃する幸運に恵まれた。

ブラームス：運命の歌 作品54

コンサートは、ブラームスによるフリードリヒ・ヘルダーリンの詩『運命の歌』で幕を開け、明確な構成感と感情のバランスをもって提示された。ここでジョーンズは、この作品に対する思慮深く広範なビジョンを示した。冒頭の堂々とした提示は高貴なトーンを設定し、ザ・コンステレーション・クワイアは透明で洗練された質感を伴って歌い上げた。

オーケストラは堅実で地に足のついたアプローチで開始した。木管楽器の移行部でわずかに濁りがあったものの、ジョーンズはより柔軟なルバートと長い音楽的ラインを導入し始めた。この段階的なエネルギーの蓄積は、中間部での力強い爆発へと至った。ここでは声楽のダイナミックレンジが広大で、最初のテーマのより成熟した再提示に戻る前に、深遠な背景を作り出した。音楽は確信と明晰さをもって導かれ、ブラームスの悲劇的な建築が自然に静かな結末へと向かうよう促された。

メンデルスゾーン：交響曲第2番『讃歌』作品52

ブラームスの演奏が抑制され、深く分析的であったのに対し、メンデルスゾーンの『讃歌』は純粋な筋肉、精神、そして溢れんばかりの力強さに満ちていた。

拡張されたシンフォニアは、ザ・コンステレーション・オーケストラにとって最高のショーケースとなった。冒頭の「マエストーソ」は自信に満ち、充実した響きを聴かせた。続くポリフォニーのセクションでは、音楽のラインが驚くべき明晰さと深みをもって重なり合い、鮮やかな三次元の音響空間を作り出した。その後の「アレグレット」は、繊細でセレナーデのようなスタイルへと移行した。弦楽器と木管楽器のセクションは、優雅で軽やかな対話を行った。第3楽章「アダージョ」を導入するために、金管楽器は交響曲の主要なモットーを明確に再提示した。ここで弦楽器奏者は柔軟なボウイング技術を用い、音楽に威厳のある高貴な雰囲気を与えた。

声楽の弧

浸透力のある大規模な音色で即座にインパクトを与えたオープニングの合唱団に加わり、ソプラノのヒラリー・クローニンが初登場し、聴衆を魅了した。彼女の声は明るく黄金色で、非常に純粋な質感を持ち、全音域にわたって豊かで滑らかであった。ボーカリストたちは、神への賛美のメッセージを力強い明晰さと確信をもって投影した。

テノールのジョナサン・ハンリーが次のセクション「主によって贖われた者よ、語れ」をリードした。彼の声は堅実で温かみがあり、叙唱のようなフレーズを表情豊かに届け、続くより叙情的でアリアのようなフレーズへと自然に展開した。

「私は主を待ち望んだ」では、ソプラノのサム・コブがクローニンに加わった。二人の声は調和して溶け合い、正確さと優雅さをもって共に動いた。彼らの背後で、合唱団はゆっくりと感情の強度を高め、このセクションを飛翔する頂点へと導いた。

交響曲の劇的なハイライトは、夜警のシークエンス「死の絆が我らを囲み」で訪れた。ハンリーは暗闇の厳しく内省的な絵を描き出し、夜の無力感と緊張という心理的な感覚を真に伝えることに成功した。「我らは暗闇の中で叫んだ」と歌う際、彼はその方向感覚の喪失と強烈な憧れを、真実味のある語り口で鮮やかに表現した。その後、震える弦楽器が突然停止し、劇的なサスペンスを極限まで高めた。

そして転換点が訪れた。漆黒の地平線を突き抜ける夜明けの最初の黄金の光線のように、合唱団からのソプラノの独唱が、重苦しい夜の帳を突然切り裂き、夜の終わりを告げた。一瞬にして音楽は窮屈で息の詰まるような暗闇から爆発し、ハイドンの『天地創造』における畏敬の念を抱かせる光の爆発を即座に想起させるような、巨大で輝かしい音響風景がホールを満たした。

この解放に続き、楽器の伴奏なしで、合唱団は深い厳粛さをもって献身的なコラールをアカペラで歌った。オーケストラの弦楽器が堅実で安心感のあるトーンで再入し、ハンリーとクローニンの祈りのような二重唱「だから私は歌う」へと導いた。神への心からの感謝の念は紛れもなく、明白な献身をもってフレーズから放射されていた。

最後の合唱セクションも同様に格別で、歯切れが良く、エネルギッシュで、完全に集中していた。弦楽器の演奏には時折粗削りな部分もあったが、合唱団は最も密度が高く複雑なフーガのパッセージでさえ、明確なラインの輪郭と絶対的な正確さをもって歌い上げた。金管楽器セクションが立ち上がり、主要なモチーフを最後に再提示して交響曲全体が壮大な終結を迎え、夜は勝利のクライマックスを迎えた。このような不確実な状況下で緻密な準備を行い、確固たる演奏を届けたアンサンブルに祝福を送りたい。