記者觀察｜粵港共創灣區文藝新品牌，《樂動·舞界 香港篇》煥新上演！ - 香港商报

10月30日から31日にかけて、広州星海音楽庁の交響楽演奏大庁では通常の交響楽の舞台構成が姿を消した。香港のアーティスト、ツァン・マントン（曾文通）が、クラシック音楽で知られるこの会場を「空」に近い空間へと改造。2夜連続で『楽動・舞界 香港篇』が上演された。チェンバロからバッハの旋律が響き、オルガンが鳴り、香港のダンサーが光と影の中で身体を広げ、AI生成の映像が空間を漂った。本プログラムは第6回広東・香港・マカオ大湾区文化芸術節の優秀演目に選ばれ、国家芸術基金2026年助成対象に選定されている。

舞台設計を30年手掛けてきたツァン・マントンは、交響楽向けに造られた空間をクラシック音楽、現代舞踊、映像を同時に収める空間へと変えるため、舞台を「空」にする引き算の手法を採用した。余計な小道具や大道具は置かず、線条や光と影、楽器のみで視覚空間を構成。2025年の『楽動・舞界 広州篇』で設置したランウェイも撤去し、より「空」の手法を取り入れた。

音楽の演目には、広州交響楽団アシスタント指揮者のディン・ジアイン（丁嘉瀅）の選曲により、バッハのチェンバロ協奏曲第7番、無伴奏チェロ組曲第1番、レスピーギのオルガンと弦楽のための組曲の3作が選ばれた。18世紀バロックから20世紀に至る作品で構成され、星海音楽庁の所蔵するチェンバロと電子オルガンが用いられた。チェンバロ演奏家のジャン・イーミン（張奕明）、オルガン奏者のニウ・ユーハン（牛宇涵）、チェロのパン・チャン（潘暢）が演奏を担当した。

星海音楽庁副主任で首席録音技師の楊震によると、先進的な拡声技術によりホール内に包み込まれるような効果を作り出しつつ、クラシック音楽の自然な質感を損なわない調整が行われた。

『楽動・舞界』は2023年に星海音楽庁の落成25周年を機に「現代舞踊×室内楽」の試みとしてスタート。2024年には星海音楽庁と香港特別行政区政府康楽及文化事務署の共同製作により『香港篇』が香港文化中心で初演された。今回の広州公演では全席が5割引で提供され、リハーサル見学やプレトーク、アフタートークなどの関連イベントも実施された。