Crítica: «Les contes d’Hoffmann» en el Teatro Colón de Buenos Aires
テアトロ・コロンがオッフェンバックの歌劇『ホフマン物語』を上演(批評)

ダニエル・ララによる批評
ブエノスアイレスのテアトロ・コロンは、オペラ・シーズンの最後から3番目の演目として、フランス・オペラを代表する作品の一つであり、この地でも親しまれているジャック・オッフェンバックの『ホフマン物語』を上演した。作曲家の死から数か月後の1881年に遺作として初演されたこの幻想的なオペラは、ドイツのE.T.A.ホフマンの短編に基づき劇作家ジュール・バルビエがミシェル・カレと共に執筆した戯曲に基づく台本を持つ。1881年にパリのオペラ=コミック座で初演された本作の物語は、恋愛への執着や挫折、自らの悪霊に追われる芸術家の暗い世界へと踏み込む。
作家自身を投影した架空の主人公は、ニュルンベルクの酒場で、いずれも破局に終わった3つの恋愛体験を語る。主人公は機械仕掛けの人形オランピア、音楽への情熱に倒れて命を落とす若い歌手アントニア、そして彼を裏切る高級娼婦ジュリエッタに恋をする。最後には愛する女性ステッラも失い、愛の苦しみの中に芸術的創造へのインスピレーションを見出す。
声楽面において、今回の再演では主人公役に明確に異なる個性を持つ2名の歌手が起用された。フランス人テノールのジャン=フランソワ・ボラスとイタリア人テノールのレオナルド・カイミであり、それぞれ独自のアプローチでロマン派の詩人で夢想家であるホフマンの複雑な難役に挑み、異なる成果を上げた。ボラスは高品質なリリックの声を誇り、均質で柔軟な美しい音色、確かなコントロールによる豊かな発声を発揮して、役のより劇的な要求にも適応した。その歌唱は音楽性、繊細さ、フレージングのニュアンス、非の打ち所がないディクション、そしてフランス様式への強いこだわりが際立っていた。一方、カイミはバリトンがかった暗く密度の高いスピントの声を注ぎ込み、最高の声楽的資質を発揮できた劇的強度の高いパッセージに特に適していた。中音域に比べてパワーが劣り、発声が常に安定していたわけではない高音が弱点となったが、全体として説得力のある役作りを損なうまでには至らなかった。舞台上のカイミは役の構築に熱心に取り組む姿を見せた。
ホフマンの友人で腹心であり、人間の姿をとった詩のミューズの化身でもある役では、イタリアのメゾソプラノ、アンナリーザ・ストロッパが、柔軟で音楽的なリリックの声に支えられた歌唱の練り上げと技術的確かさで際立った。しかし、美しい響きと様式へのこだわりが結果として演奏の自然さを削ぐことになった。一方、アルゼンチンのダニエラ・プラドは、絶え間ない舞台上の存在感とともに自発的で若々しい解釈を提示し、力強く艶のある音色と優れたアーティキュレーションによって見せ場を作った。両者ともに最後のアポテオーシスでそれぞれ異なる輝きを放った。
主人公の恋を妨害する4つの悪魔的役柄(リンドルフ、コッペリウス、ミラクル博士、ダペルトゥット)を担当したロシアの若手バス、ドミトリー・ウリヤノフは喜ばしいサプライズであり、非常に質の良い豊潤でインパクトのある声が好印象を残した。演技面ではこれらの複雑な人物に十分な心理的深みを与えられず説得力に欠けたが、高音にやや狭さがあったものの絶妙な抒情性と技巧で歌われたアリア「ダイヤモンドの歌(Scintille, diamant…)」は、この夜の最高の瞬間の一つとなった。別キャストのアルゼンチンのナウエル・ディ・ピエロは、変化に富みアクセントの深みを持つ歌唱に込めた意図、趣味の良さ、様式感で際立っていた。非の打ち所がない均質で艶やかな声のラインを持っていたが、オッフェンバックの容赦ないオーケストレーションに対抗するために必要な声量を欠いていた。
ホフマンの理想化された愛の具現化または執着の投影である3人のヒロインについては、劇場合唱デビューとなったスペインのソプラノ、マール・モランが大きな成功を収めた。輝かしく瑞々しい声と確かな技術、高い正確性で素晴らしいオランピアを構築し、過酷なコロラトゥーラにもひるむことがなかった。有名なアリア「生垣には小鳥たちが(Les oiseaux dans la charmille)」は観客を熱狂させ、この夜最初の大きなオベーションを受けた。別キャストで同じ難役に挑んだソプラノのコンスタンサ・ディアス・ファルーも、決断力と確かな声楽的技量で巧みに切り抜けた。
アルゼンチンのソプラノ、ハケリーナ・リビエリとラウラ・ピサーニは、アントニア役とステッラ役を見事に演じ分けた。前者は豊かな声量を持ち、フィラートやメッツァ・ヴォーチェを多用し、劇的な感情を込めた表現力豊かな歌唱を披露した。後者は心地よい音色を持つリリックな声、丁寧なライン、繊細で装飾的な歌唱の扱いやすさで際立った。官能的で計算高いヴェネツィアの娼婦ジュリエッタ役は、イタリア系アメリカ人のソプラノ、マリーナ・コスタ=ジャクソンが申し分なく務め、役に暗く肉厚で豊潤な声、しっかりとした高音と多彩な表現力を捧げた。対するマリアナ・カルノバリも引けを取らず輝きを見せた。
