🇮🇹 イタリアオペラGoogle News IT オペラハウス · 2026年10月29日 20:03 · レビュー· 約4分で読めます

Milano, Teatro alla Scala – Faust - Connessi all'Opera

ミラノ・スカラ座でグノーの歌劇『ファウスト』が上演、ダニエーレ・ルスティオーニの指揮とヨハネス・エラートの新演出

日本語要約

ミラノ・スカラ座でシャルル・グノーの歌劇『ファウスト』が上演された。ダニエーレ・ルスティオーニが指揮を務め、スカラ座管弦楽団と合唱団を率いた。ファウスト役をヴィットリオ・グリゴーロ、メフィストフェレス役をアレックス・エスポジト、マルグリット役をマリーナ・レベカが演じた。ヨハネス・エラートによる演出はメフィストフェレスを中心にしたスペクタクルな視覚効果を多用した。満席の客席からは天井桟敷からの歓声を除き拍手は控えめだった。

全文（日本語）

ミラノ・スカラ座で現在上演されている『ファウスト』を観劇する確かな理由があるとすれば、それは間違いなくダニエーレ・ルスティオーニによる変幻自在な指揮である。ルスティオーニは、シャルル・グノーの総譜のひだに入り込み、空虚な効果に溺れることなく、人を引き込む演劇性を持った音楽的・ドラマトゥルギー的一貫性を追求している。

確固たる統率力に導かれ、絶好調のスカラ座合唱団に支えられた彼の演奏は見事で、（メフィストフェレスが主役となる場面での）皮肉で悪魔的なトーンから、（第2幕の有名なケルメルスを活気づけるワルツのような）極めて優美で様式化されたトーンまで移行してみせる。ルスティオーニは、特にマルグリットに託されたソロの場面（「トゥーレの王」のシャンソンや、胸を締め付ける「彼は戻らない！」）においても細やかな配慮で行き届いた伴奏を行い、出演者を支え、その特徴を引き出し、限界を覆い隠している。

この夜の解釈の白眉はおそらく庭の場面であり、最も叙情的で感動的な飛翔へと極めて繊細に導かれ、ファウスト役のヴィットリオ・グリゴーロも暗示的なメッツァ・ヴォーチェと適切なフレージングを見出した。他の箇所ではグリゴーロは様式的に批判の余地があるかもしれないが、自身の役に生命と情熱を吹き込もうと懸命に努力していることは明白である。声質はいつものように魅力的で、高音もほぼ的中していたが、残念ながらこのオペラで最も有名なアリア「清らかな住まいに挨拶を」を締めくくるべき高音だけは外してしまった。

メフィストフェレスを歌ったアレックス・エスポジトも、役柄と折り合いをつけなければならない瞬間があった。彼の美しいバス・バリトンの声は、時折必要な声の広がりを欠いていたが、高いレベルの演技力によって挽回し、作曲家の本来の意図通り、悪魔的というよりは社交的で皮肉屋のメフィストを描き出した。

ヨハネス・エラートによる「サーカス風」の演出は、エスポジトの役者としての才能に大きく依存している。このプロダクションにおいてメフィストフェレスは真の主役であり、情け容赦なく残酷な人形遣い、他人の人生の操縦者、ほとんど冒涜的な特徴を持つ皮肉な圧制者である。例えば教会での場面で法王の衣装を身にまとったり、フィナーレの天使の合唱の際、地面にひれ伏した後に立ち上がって椅子に座り、あざ笑うような態度でタバコに火をつけたりする場面がそれにあたる。

エラートは、ファビオ・アントーチの照明、ビビ・アーベルの映像、ゲジーネ・ヴェルムの見事な衣装を駆使し、舞台をスペクタクルな効果で満たした。グノーの傑作を知らない者にとっては筋を読み解くのに苦労するかもしれないが、その視覚的な成果は、この種の新解釈を受け入れ難い人々をも納得させるほど壮観である。

実際には、登場人物たちとその苦悩に焦点を当てるべき瞬間において、いくつかの空虚さが生じる。一部の対向演技（コントラシーン）は煩わしく感じられ、主役たちを「分身」させるパントマイム俳優の執拗な起用は、正当化される瞬間もあれば、単調に感じられる瞬間もあった。それでも愛の二重唱の最中に、マルグリットが「若い」ファウスト（グリゴーロ）を孤独やホルモンの危機に任せて放置し、「老いた」ファウスト（パントマイム俳優）に情熱的に抱きつく瞬間は感動的であった。

マルグリット役のマリーナ・レベカは、明るく浸透力のある美声であった。美しいピアニッシモを披露し、「宝石の歌」ではわずかに輝きを欠いたものの、戦慄を覚えるほどの見事な終幕の三重唱へと突き進んだ。マルグリットの兄ヴァランタン役のエルネスト・ペッティは、官能的なニュアンスを帯びた美しいバリトンの美声を披露した。マルタ役のパク・ヒョンソルは素晴らしく、マルセラ・ラハルは高音にやや金切り声のようなところがあったものの、信念を持ってシエベルのキャラクターを描き出した。

劇場は満席だったが、天井桟敷から降り注いだ散発的な歓声を除けば、拍手はやや控えめであった。

ミラノ・スカラ座 – 2025/26年シーズン

『ファウスト』

ジュール・バルビエおよびミシェル・カレによる全5幕のオペラ

音楽：シャルル・グノー

ファウスト博士：ヴィットリオ・グリゴーロ

メフィストフェレス：アレックス・エスポジト

マルグリット：マリーナ・レベカ

ヴァランタン：エルネスト・ペッティ

シエベル：マルセラ・ラハル

ヴァグネル：クシルド・ヒセニ

マルタ：パク・ヒョンソル

ミラノ・スカラ座管弦楽団および合唱団

指揮：ダニエーレ・ルスティオーニ

合唱指揮：アルベルト・マラッツィ

演出：ヨハネス・エラート

装置：ハイケ・シェーレ

衣装：ゲジーネ・ヴェルム

照明：ファビオ・アントーチ

映像デザイナー：ビビ・アーベル

ミラノ・スカラ座新制作

ミラノ、2026年10月27日

原文（抜粋）

Se vi è un valido motivo per assistere al Faust in scena in questi giorni al Teatro alla Scala, è sicuramente la cangiante direzione d’orchestra di Daniele Rustioni, capace di calarsi fra le pieghe della partitura di Charles Gounod senza indulgere in vacui effettismi, cercando anzi una coerenza musicale e drammaturgica di trascinante teatralità. La sua esecuzione, guidata con polso sicuro e coadiuvata da un coro scaligero in stato di grazia, è splendida, capace di passare dai toni sarcastici e sulfurei (quando protagonista della scena è Méphistophélès) a quelli elegantissimi e stilizzati (come nel valzer che innerva la celebre Kermesse dell’atto secondo). Rustioni accompagna con cura e sollecitudine anche i momenti solistici, soprattutto quelli affidati a Marguerite (la chanson «Il était u

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ヴィットリオ・グリゴーロ人物・団体Wikipedia ↗

ヴィットリオ・グリゴーロは、イタリア生まれのテノール歌手である。

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