피아니스트 박재홍, 헌신하듯 마주하는 매일의 삶과 음악 속에서

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ピアニスト パク・ジェホン

献身的な日々の生活と音楽の中で

協奏曲・ソナタ・前奏曲を繋ぎ、『ラフマニノフ・スペシャリスト』になりたい理由について

「この曲を選ばずにはいられませんでした」。9月のリサイタルを控えたピアニストに、今回のプログラムを選定した理由を尋ねると、彼はこう答えた。『2021年ブゾーニ国際ピアノコンクール優勝者』というタイトルで名を知らせたパク・ジェホン（1999〜）は、コンクール決勝で演奏したラフマニノフのピアノ協奏曲第3番と、2024年のデビューアルバムに収録したラフマニノフのソナタ第1番に続き、今回は同作曲家の前奏曲全24曲を披露する、いわゆる『ラフマニノフ全曲プロジェクト』の第3シーズンを準備中である。

再び見つめたラフマニノフ

パク・ジェホンが挙げる最も好きな作曲家はラフマニノフであり、ロールモデルであるピアニストもラフマニノフだった。彼がこの音楽家にこれほど惹かれる理由は何か。ピアノに深く没頭していた10代の頃、パク・ジェホンは幼い頃のラフマニノフの華やかさと巨大なスケールに魅了された。しかし、演奏を重ねる中で、特に彼のソナタ第1番を演奏しながら、パク・ジェホンは作曲家の裏側を見た。「これまでラフマニノフを軽く考えていたことに気づきました。実際、ラフマニノフは切々とした旋律で最も愛されていますよね。ところが、この作品にはメロディがありませんでした。作曲家が持つ和声的で構造的な完成度に改めて惚れ直したのです」。

彼が今回のリサイタルで24の前奏曲を巨大な一つの物語として紡ぐ核心は、緻密に繋がる『最初と最後』の連結だった。「ラフマニノフの前奏曲24曲は、それぞれ異なる24の調性で書かれています。そのうち最初の曲は嬰ハ短調で、最後は変ニ長調ですが、異名同音（名前は違うが実際の音は同じ音）で構成されています。私はラフマニノフがこれを明確に意図したと考えています。今回のリサイタルプログラムは基本的に時代順に配列しましたが、このように最初と最後の主音が繋がるという意味も込めています」。

『全曲演奏』はそれ自体が凄まじい集中力を要求するため、覚悟も並々ならぬものだと思われたが、パク・ジェホンはむしろ完成された『セット』のようなプログラムを、より気楽な気持ちで構成したと語った。「一人の作曲家の作品が続き、有機的に構成される独自の叙事、高点と低点、そういったものを見つけ出す方が楽です。もちろん、絶えず無意識と意識を行き来せざるを得ない舞台の上には、徹底した計画を立てて上がらなければ私の意図が発揮できないという事実に変わりはありませんが」。

そのため、彼がラフマニノフの独奏作品の中で最高峰だと考える、24の調性の中に一人の人間が感じられる感情をすべて込めた『前奏曲』を選択するのは自然なことだった。「ラフマニノフの前奏曲は、節制された感情で演奏した時に最も真価を発揮すると感じます。ぐっと堪えたけれど、つい溢れ出てしまった涙の一滴が最も偉大な泣き声であるように」。繊細だが力強く勢いを増していく演奏スタイルが、パク・ジェホンの哲学とも一脈通じていることを感じる瞬間だった。

新しい住まいでの変化した姿

パク・ジェホンは去る5月にベルリンでラフマニノフの前奏曲全曲を録音したアルバムを2027年に発表する予定であり、同年5月1日にはニューヨークのカーネギーホール・ザンケルホールでのソロデビュー公演が予定されている。今年9月12日にはツィナンダリ・フェスティバルでキアン・ソルターニとのデュオリサイタルに出演し、9月14日にはエンリケ・ディエメケ指揮カタール・フィルハーモニー管弦楽団とチャイコフスキーのピアノ協奏曲第1番を協演し、11月17日から22日まではフランスのアンジェとナントでアンナ・ラキティナ指揮ロワール国立管弦楽団とラフマニノフの『パガニーニの主題による狂詩曲』を演奏する。このような忙しい日常の中でも、隙さえあれば思索を楽しみ、本と音楽から毎日新しい意味を見つけるパク・ジェホンが、音楽以外のものからインスピレーションを探す方法は『一日一日最善を尽くす人生』を送ることだ。「考えてみれば、人が1年の中で本当に最善を尽くして生きたと言える日が30日もあるでしょうか？ 私は毎日、一日一日最善を尽くして生きようと考えています。いわば、完全に献身する人生（fully dedicated life）を」。

与えられた空間で『完全に献身する人生』は、彼が韓国を離れて迎えた新しい日常にも溶け込んでいた。パク・ジェホンは2024年からドイツのバレンボイム＝サイド・アカデミーでアンドラーシュ・シフ（1953〜）に師事した。彼が居住するベルリンはドイツの首都であり、数多くの背景を持つ人々が集まる自由な都市だ。自身の個性を表出するのに最も適した都市で、パク・ジェホンの日常は思いもよらない方向に変わった。「すぐに料理をしなければならないのに突然家で水が出ないとか、壊れたエレベーターを直すのに数週間かかるとか、そんな時、最初は『ソウルが本当に楽だ』と思っていました。しかし、誰よりも自由を重視するベルリンの人々と交流するうちに、その『楽ではないこと』を楽しむようになり、日常でも余裕を見つけるようになりました。いわば、忙しいながらも余裕ができたと言いましょうか」。

彼は世界的な巨匠とのレッスン中に訪れた『魔法のような瞬間』も回想した。「シフ先生はいつも私の経験について尋ねてくださいました。ここを歩いてみたか、この食べ物は食べたか、この作品は見たことがあるか、そうした私の過去の経験を呼び覚まし、共感覚的な認知を高めようとしてくださいました」。師の助言に従って経験してみること、旅行者ではなく実際にドイツで生きている人の人生を通じて肌で感じられる『文化的DNA』が、彼から新しい成長と変化を引き出したのだ。

最も真実で純粋に音楽を見つめる

ソロピアニストとして名声を博している彼だが、室内楽の演奏も着実に続けている。「ピアニストは孤独にならざるを得ない職業です。一人で演奏を聴き、判断しなければならないからです。ところが、私は音楽の真の徳目を『疎通』だと考えています。観客と疎通するには、音楽家同士も良い疎通がなされなければなりません。そういう面で、私は室内楽を本当に愛しています。ありがたいことに、素晴らしい演奏家の方々と共に舞台に立つ機会が増え、『耳の保養』をするという気持ちで音楽的な地平を広げています」。

もちろん、演奏家としての人生だけを考えていると疲れるものだ。そんな時、パク・ジェホンは一人の人間としてできる経験を思い浮かべる。「今回の演奏曲の一つである『10の前奏曲』（Op.23）のうち第6番は、ラフマニノフが長女イリーナが生まれた日に書いたと伝えられる曲です。ふんわりとした感じに満ちた作品の中には、子供が誕生した後に彼が感じた言いようのない感情がそのまま表れています。私もいつかは家庭を築き、良いパパになり、そうして人として成長できる多様な経験をしてみたいという気がします」。

練習に邁進する最中に行われたインタビューにもかかわらず、音楽と人生、哲学に関する質問に目を輝かせていた彼は、淡白ながらも自身の音楽に確信に満ちた、紛れもない『芸術家』だった。「音楽家が音楽家である理由は、結局ピアノの前に座って没頭する瞬間、現実の難しいことすべてを忘れてしまえるからです。私はこれからも疲れず、死ぬまで舞台に立ちたいです」。子供のように幸せに音楽を楽しむ瞬間を思い浮かべる時、彼は最も正直な人間『パク・ジェホン』になった。音楽に対する真実で純粋な心を、ますます強く感じるという若いピアニスト。彼が絶えず観察し、省察した末に作り出す音楽が『たまらなく』待ち遠しい。

文 チャン・ジヒョン記者 写真 マストメディア

パク・ジェホン（1999〜）2021年ブゾーニ国際ピアノコンクールで4つの特別賞と共に優勝し、クリーブランド国際ピアノコンクール、ジーナ・バッカウアー国際ピアノコンクールなどで優勝した。2024年デビューアルバム『スクリャービン、ラフマニノフ』を発売し、ウィーン放送交響楽団、シュターツカペレ・ニュルンベルクなどのオーケストラと協演した。

PERFORMANCE INFORMATION

パク・ジェホン ピアノリサイタル

9月6日 午後5時 芸術の殿堂 コンサートホール

ラフマニノフ 幻想的小品集より『前奏曲』Op.3 no.2、

『10の前奏曲』Op.23、『13の前奏曲』Op.32