BBC Proms: Rossini’s Stabat mater at the Royal Albert Hall - The Upcoming

BBCプロムス：ロイヤル・アルバート・ホールでのロッシーニ『スターバト・マーテル』

8月7日のプロムスでは、古代の教会とその精巧な内装が持つ聖なる雰囲気に聴衆を包み込むようなプログラムが組まれた。この課題は、スコアにおいてもソリストにおいても、イタリアの主要な顔ぶれに委ねられた。

夜の幕開けは、レスピーギの『教会のステンドグラス』である。これはグレゴリオ聖歌を取り入れ、聖書や聖人の生涯の場面を音楽的に描いた4つの交響的印象からなる作品だ。「大天使聖ミカエル」は、まろやかなオーボエを伴い、勝利に満ちた歓喜の響きを見せる。対照的に、最終楽章「聖グレゴリウス」の冒頭は悲痛なトーンで始まるが、その後、ドラムとトランペットによる刺激的な盛り上がりを見せる。オルガンが厳粛な典礼のパッセージを奏で、続いてミサの「グローリア」がヴァイオリンの疾走する音型の中に織り込まれる。それは天上的で瞑想的である。

イタリアには「良いものは小さなパッケージに入っている」というワインにまつわる格言がある。それは、ロイヤル・ノーザン・シンフォニアの若きイタリア系トルコ人指揮者、ニル・ヴェンディッティにも当てはまる。彼女は活気に満ちた存在であり、モザイクのように組み合わされた楽曲全体を通して洗練された演奏を維持しながら、コンサートに特別な活気（ブリオ）を吹き込んだ。

ロッシーニの『スターバト・マーテル』では、BBC交響楽団に加え、ステージの真上に配置されたBBC交響合唱団とエピフォニ・コンソートが参加した。賛歌を構成する10のオペラ的な楽章は、特に終盤にかけて、ほとんど間を置かずに流れていく。合唱の要素は、「悲しみの聖母（スターバト・マーテル・ドロローザ）」の冒頭の重厚さにおいて荘厳である。テノールのデイヴ・モナコが威厳のある声で引き継ぎ、「魂の嘆き（クイウス・アニマム）」ではオーケストラをほぼ完全に静める。ソプラノのフェデリカ・ロンバルディとメゾソプラノのキアラ・アマルーは、「人は誰か（クイス・エスト・ホモ）」で生き生きとした二重唱を繰り広げる。「母よ、愛の泉よ（エヤ、マーテル）」では、歌唱はレチタティーヴォのような質感を帯び、堂々とした力強い瞬間を作り出す。これは第20節「肉体が死ぬとき（クアンド・コルプス・モリェトゥル）」で再び取り上げられ、ソリストと合唱団による美しい対話が、ドラムの印象的なロールへと瞬時に転じ、終曲の「アーメン」に向けて管楽器と弦楽器が突如として加わる。声がスコアを滑るように進むにつれ、ステージ上のあらゆる要素の合唱的な響きを肌で感じることができる。

この音楽には精神性が宿っている。それは単に主題によるものではなく、それを演奏する人々によって形成されるコミュニティの神聖さによるものである。ロイヤル・アルバート・ホールという神殿の中で、古代と聖なるものが現代のオーケストラの強烈さと出会う空間である。