🇺🇸 アメリカオペラOpera Today · 2026年4月16日 06:01 · レビュー

Gangsta Salome: Richard Strauss in Bethnal Green

ギャングスタ・サロメ：ベスナル・グリーンでのリヒャルト・シュトラウス

日本語要約

ロンドンのヨーク・ホールで上演されたリージェンツ・オペラによるリヒャルト・シュトラウスの『サロメ』のレビュー。マーク・ラヴェンヒル演出による本作は、会場の歴史的背景を活かしたイースト・エンド風の演出や、開演前のキャバレー的パフォーマンスを取り入れた野心的な舞台となっている。オーケストラを舞台上に配置し、ビデオモニターで指揮者と連携する「イン・ザ・ラウンド（円形舞台）」形式を採用。過激な演出により初日には退席者が出る場面もあったが、シュトラウスの音楽が持つ本能的でダークな魅力を現代的な空間で鮮烈に描き出している。

全文（日本語）

ヨーク・ホールから徒歩わずか1分の場所に「サタンズ・ウィスカーズ」という名の店があるのは、いかにもふさわしい。リヒャルト・シュトラウスの『サロメ』は、善（あるいは「善」か？：洗礼者ヨハネ）と悪（誘惑者であり、甘やかされた子供であるサロメ）、そして退屈以外のあらゆる中間的な要素を本能的に並置した作品である。

リージェンツ・オペラの公演は、本編前のショーから始まる。ヘロデが行方不明のため皆で探しているという設定で、早めに会場に入るとヘロデへのバースデーカードに署名ができ、サロメの「7つのヴェールの踊り」を遥かに凌ぐ親密さを持つストリップ（キャバレー／バーレスク・パフォーマーのクレア・ド・ルナシー）を観ることができる。舞台は悪名高いロンドンのイースト・エンドであるため、地元の若者への言及が効果的に機能している。これは、同団体の『指環』公演でアルベリヒのエアボクシングがヨーク・ホールの歴史へのオマージュとして機能したのと同様だ。衣装と舞台美術はハンナ・シュミットが見事に手掛けた。

これはダークなオペラである。豪華なプログラム冊子が謳うように「危険」なのだろうか？我々は皆、首をはねられたヨハネを何度も見てきたはずだ。確かに、より残虐なシーンでは初日に数名の退席者が出たが、些細なことだ。マーク・ラヴェンヒルによる演出は円形舞台形式で、オーケストラは舞台上に配置され、キャストが常に指揮者ベン・ウッドワードを確認できるようビデオ映像が流されている。彼らにはそれが必要なのだ。舞台の隆起した部分の下や、ホールの後方上部など、空間全体が活用されている。

原文（抜粋）

Perhaps fittingly, there is an establishment by the name of “Satan’s Whiskers” a mere one-minute walk from York Hall. Richard Strauss’s Salome is a visceral juxtaposition of the good (or is that Good?: John the Baptist) and the bad (the seductress, spoiled-brat Salome) and everything in between except that which is dull. Regents Opera’s show begins with a show-before-a-show: Herod is missing, they are out looking for him, and, enter the auditorium early, and you get to sign Herod’s birthday card and watch a strip that far exceeds Salome’s seven-veiled dance in intimacy (the cabaret/burlesque performer Claire de Lunacy). And we are in the infamous East End of London, so of course references to East End lads works, just as Alberich’s air-boxing worked as a tribute to York Hall’s histo…