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🇺🇸 アメリカ現代音楽OperaWire · 2026年7月9日 23:00 · インタビュー· 約4分で読めます

Q & A: Composer Carlos Simon on the Creation of the ‘Good News Mass’ Ahead of its Ravinia Premiere

Q&A:作曲家カルロス・サイモン、ラヴィニア音楽祭での『グッド・ニュース・ミサ』初演を前に語る

日本語要約
作曲家カルロス・サイモンが、新作『グッド・ニュース・ミサ』について語った。自身のペンテコステ派としての生い立ちと西洋音楽の教育を融合させ、ゴスペル音楽の伝統と黒人カトリック教会の伝統を対話させた作品である。オーケストラ、合唱、スポークン・ワード、ハモンドオルガンなどを取り入れ、聖なるものと現代を橋渡しする多感覚的な体験を目指した。ラヴィニア音楽祭にて、マリン・オールソップ指揮シカゴ交響楽団により演奏される。
全文(日本語)

作曲家カルロス・サイモンは、黒人教会とコンサートホールの交差点でキャリアを築き、ペンテコステ派としての生い立ちをオーケストラ、オペラ、合唱のための音楽へと昇華させてきた。アトランタ出身の彼は、ジョン・F・ケネディ・センターのコンポーザー・イン・レジデンスを経て、ボストン交響楽団の初代コンポーザー・チェアに就任し、2026-27シーズンからはアムステルダムのコンセルトヘボウでコンポーザー・イン・レジデンスを務める。2022年のアルバム『Requiem for the Enslaved』はグラミー賞にノミネートされ、アフリカ系アメリカ人の音楽的伝統を通じて聖なる形式を再構築し、現代に語りかけるという彼の創作上の関心を反映している。

彼の最新の大規模作品『グッド・ニュース・ミサ』もその探求を継続しており、オーケストラ、合唱、そしてコンサート界の外からの協力者を結集させた、個人的でありながら普遍的な響きを持つ作品である。マリン・オールソップ指揮シカゴ交響楽団によるラヴィニア音楽祭での公演を前に、サイモンはOperaWireに対し、作品の起源、大規模な作曲の課題、そして初演以来の作品との関係の変化について語った。

OperaWire:『グッド・ニュース・ミサ』について、またその創作のインスピレーションは何ですか?

カルロス・サイモン:私のペンテコステ派としての生い立ちと、西洋スタイルの音楽院での訓練が、私のゴスペル音楽のルーツと黒人カトリック教会の伝統との対話を生み出しています。ゴスペルのルーツから引き出し、メアリー・ルー・ウィリアムズやフローレンス・B・プライスから、キム・ハリス、M・ロジャー・ホランド、ロバート・レイ、ダミアン・スニードといった現代のアーティストに至るまで、ミサの形式を再構築してきたアフリカ系アメリカ人作曲家の系譜に連なっていると感じます。『グッド・ニュース・ミサ』では、この遺産を尊重するだけでなく、聖なる伝統と多ジャンルの創意工夫を融合させ、現代のためのミサを作り上げることで、さらに前進させています。

この作品は「人間であることの浮き沈みと、その中で神を見出すこと」を探求しています。「神の存在を疑うとはどういうことか?喪失の季節に神はどこにいるのか?喜びと希望の時に神はどう経験されるのか?」この作品は個人的でありながら普遍的で、聴衆に内省と祝祭の典礼的な旅を提供します。

OW:新しい作曲に取り組む際の通常のプロセスはどのようなものですか?この規模の作品のためにアプローチを変える必要はありましたか?

サイモン:作品や規模に関わらず、作曲プロセスは常に同じです。作品で語りたい概念を完全に理解するために多くのリサーチを行った後、ピアノでの即興から始めます。その後、技術とプロセスを用いて作品を構築する、より複雑で分析的な側面へと移行します。

OW:この作品を創作する上での課題は何でしたか?

サイモン:最大の課題は、作品の規模を想像すること、そして各個人の声に適切かつ平等な時間を与えつつ、すべての要素をどのように活用するかを判断することでした。

OW:この作品の音楽言語をどのように説明しますか?ボーカルパートにはどのようにアプローチしましたか?

サイモン:3幕16楽章で展開される『グッド・ニュース・ミサ』は「入祭唱」で始まり、「神の愛」で最高潮に達します。「主の祈り」「悔い改めの祈り」「憐れみの賛歌」といった典礼の定番を再構築したものに加え、「主よ、感謝を捧げます」「これらの中で最も偉大なもの」といった活気に満ちたゴスペルの宣言も含まれています。

多様な音楽的イディオムの織り交ぜが際立っており、ゴスペルの和声的構文、合唱の壮大さ、言葉の巧みな使用、そしてオーケストラの輝きが組み合わされています。

さらに、『グッド・ニュース・ミサ』のユニークな特徴は、黒人の宗教性に不可欠な口承文学である「オラチュア(orature)」への強調です。マーク・バムシ・ジョセフの詩は西アフリカのグリオの伝統を想起させ、パフォーマンスの物語の深みを豊かにしています。このストーリーテリングは、映像作家メリナ・マツーカスによる視覚芸術によって増幅され、聖なるものと現代を橋渡しする多感覚的な体験を生み出しています。

多ジャンルのソリスト、スポークン・ワード・アーティスト、合唱団が、ハモンドB3オルガン、会衆の歌、ゴスペル合唱団の掛け合い、祭壇への招きといった、伝統的な「黒人教会」の礼拝の質感をパフォーマンスに吹き込んでいます。

OW:世界初演以来、作品との関係はどのように変化しましたか?

サイモン:聴くことも演奏することも、私にとって最もスピリチュアルな体験の一つになりました。演奏中に、この音楽を世界と分かち合うために私を信頼してくださった神に感謝している自分に気づきます。音楽というギフトを授かったことは本当に祝福です。

OW:ラヴィニアでこの作品を発表することについて、最も楽しみにしていることは何ですか?また、聴衆に何を発見してほしいですか?

サイモン:第一に、シカゴ交響楽団と共にハモンドオルガンを演奏できることです。第二に、シカゴ交響楽団とマリン・オールソップと仕事ができることです!彼らがラヴィニアでこの作品に何をもたらすのか、そして聴衆がそれを体験することを楽しみにしています。

原文(抜粋)
Composer Carlos Simon has built a career at the intersection of the Black church and the concert hall, channeling a Pentecostal upbringing into music written for orchestras, opera companies and choruses. That path has taken the Atlanta native from Composer in Residence at the John F. Kennedy Center for the Performing Arts to the inaugural Composer Chair of the Boston Symphony Orchestra and, beginning in the 2026-27 season, Composer in Residence at Amsterdam’s Concertgebouw. His 2022 album “Requiem for the Enslaved” earned a GRAMMY nomination and reflected a recurring interest in his work: sacred forms reworked through African American musical traditions to speak to the present moment. His newest large scale work, “Good News Mass,” continues that exploratio
関連キーワード解説 (2)
マリン・オールソップ人物・団体Wikipedia ↗

マリン・オールソップ は、アメリカ合衆国の女性指揮者。

シカゴ交響楽団人物・団体Wikipedia ↗

シカゴ交響楽団 は、アメリカ合衆国イリノイ州シカゴを本拠地とするオーケストラ。

出典: Wikipedia 日本語版(各項目の要約・CC BY-SA)
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原文を読む → OperaWire
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