지휘자 수산나 멜키, 음악을 통해 이루어지는 영혼의 소통

【WELCOME 来韓する話題の芸術家】

指揮者スザンナ・マルッキ

音楽を通じて行われる魂の疎通

現代音楽で注目され、公演ごとに確かな印象を残すフィンランドの指揮の名家の後継者とソウル市立交響楽団の出会い

2009年、アンサンブル・アンテルコンタンポラン（EIC）の音楽監督を務めていた当時、ソウル市立交響楽団と「アルス・ノヴァ」シリーズで共演した指揮者スザンナ・マルッキ（1969〜）。彼女が今、シューベルトとバルトークという古典レパートリーでソウル市立交響楽団と再び呼吸を合わせる。7月23・24日にロッテコンサートホールで、ピアニストのピエール＝ロラン・エマール（1957〜）と共演する今回の公演を前に、指揮と公演について語った。

運命のように訪れた指揮者の人生

ソウル市立交響楽団で現代音楽を演奏されていた姿が今も鮮明に記憶に残っています。ソウルに対する記憶はいかがですか？

ソウルの色彩、信じられないほど活気に満ちた雰囲気、親切で温かく私を迎えてくれた人々、そして人生最高の食事まで鮮明に記憶しています。

過去のインタビューを見ると、最初は指揮を魅力的だと感じていたようですが、指揮者になるために非常に積極的に行動していたようには見えません。それにもかかわらず、指揮者の道へ果敢に足を踏み入れたのは、まるで運命の導きのようです。

その通りです。実は指揮をしたいと自分自身で感じていましたが、その世界で生き残るためには実力が優れていなければならないこともよく分かっていました。当時のポディウムの上の女性に対する視線は、今日とは大きく異なりましたから。（今は変化して本当に嬉しいです！）周囲から多く引き止められ、静かに学業に専念しようとしましたが、文字通り「運命」が訪れ、いつの間にか手に負えないほど仕事が押し寄せてきました。

フィンランドが「指揮の名家」である点も大きな助けになったのではないでしょうか。

フィンランド文化は、人々が特有の直截性を持ってコミュニケーションを取り、すべてのことに実用的にアプローチするという特徴があります。オーケストラは効率性を重視するため、この二つの特徴はどちらも指揮者に適しています。教育課程でも常に身振りと言語を通じた明確なコミュニケーションが強調されてきました。

それでは、指揮とは一言で何だと言えるでしょうか？

指揮を一言で定義するのは本当に難しいことです。オーケストラごとに傾向が異なり、作品ごとにアプローチ方法も変えなければならないからです。しかし、私の師であるレイフ・セーゲルスタム（1944〜2024）が美しく表現したように、指揮者は最良の場合「音楽そのものにならなければ」なりません。

「音楽が常に本質である」という言葉ともつながりますね！

私は常に音楽そのものに完全に没入しようと努力し、私たちの演奏者はただ音楽のために存在するという事実を忘れないようにしています。音波には魔法のような力が宿っており、懸命に努力し完璧を追求することにはそれだけの価値があります。その努力が実際に大きな違いを生み出すからです。実は私は、こうしたことに対してかなり理想主義的な方です。

永遠に共に解釈し続ける音楽

アンサンブル・アンテルコンタンポランでは現代的な作品を演奏し、ヘルシンキ・フィルハーモニー管弦楽団では古典を探索する時間を持たれました。音楽的アプローチという側面で、この二つの場所での経験はどう違いましたか？

現代音楽と過ごした歳月は、まるで全ての根源に戻る旅のようでした。まず根本的に、作品を解釈するという仕事の本質は、すべてのスタイルと時代を問わず同じです。楽譜が伝える物語を理解しなければならず、それを可能な限り最も素晴らしく聴かせる方法を知らなければなりません。その点で、作曲家たちと直接解釈について議論しアイデアを分かち合うことは本当に魅力的です。何よりも興味深いのは、そのコラボレーションを通じて自分の直感を信頼できるようになったという事実です！したがって、現代音楽が理性のためだけのものであり、ロマン派音楽が感情だけを込めているというのは完全に間違った考えです。すべてはそれぞれの音、比率、タイミング、劇的構成、ストーリーテリングが調和して作られるからです。

今回、ソウル市立交響楽団とはバルトークのピアノ協奏曲第3番を演奏します。この曲は2020年にアンドレアス・ヘフリガーと録音したことがありますね。ピエール＝ロラン・エマールとの共演では異なる解釈を構想していますか？

他の独奏者、そして他のオーケストラと共に作品を再び演奏する際、最も魅力的な点は、私たちが常に以前に参加したすべての人々の演奏を基盤として発展していくということです。私たちは互いに影響を与え合います。たいていはその事実を意識しないままにです。そして同じ演奏者たちが円滑に成長していったり、新しいことを試みようと決心する姿は本当に興味深いと思います。「今回はこの部分の時間をもう少し長く引っ張ってみようか？」あるいは「前回はこの部分をあまりに遅く演奏したようだ」といったことなどです。もちろん瞬間的に決定される部分も常に存在します。しかし結局、バルトークは絶対的な天才であり、自分が望むことを非常に明確に指示してくれる作曲家なので、彼は常に正しいのです！

シューベルトの交響曲第9番「ザ・グレート」も演奏されますね。過去に数回演奏したこの作品に対する解釈や観点は変わりましたか？

シューベルトは本当に特別です。彼の音楽は変化し、私も彼と共に変化していきます。私はその高貴さと、この世のものではないような次元を愛しています。そしてこの作品はブルックナーやワーグナーとも確実につながりがあります。演奏するほど深まりながらも、同時にある面ではより鮮明になります。また、解釈は常に進化しており、またそうでなければならないと思います。もしそうでなければ、私たちが自分の役割を十分に果たせていないということになるでしょうから。こうした種類の曲は一生研究すべき対象です。

「すべては心と魂の直接的な接触の中で起こるエネルギーの交換を通じて行われる」ともおっしゃいました。音楽を通じて霊的な活動を鼓舞できる方法は何でしょうか？

私は音楽を通じて魂と魂が確実に疎通できると信じています。しかし何よりも重要なのは、同じ空間に一緒にいることだと思います。映像や映画では、そのエネルギーと音の振動を決して伝えることはできませんから。私たちは共に「音楽という泡」の中に入り、また共にそこから抜け出します。私たちが作品を共に経験する時、私たち自身を変化させることができます。

最後に、ソウル市立交響楽団との演奏に対する期待を伺います。

とても期待しています。私はこのオーケストラについて常に良い話ばかり聞いていますので、一緒に呼吸を合わせる時間が本当に待ち遠しいです！

文：ソン・ジュホ（音楽コラムニスト） 写真：ソウル市立交響楽団・スザンナ・マルッキ公式ホームページ

スザンナ・マルッキ（1969〜）

スウェーデンのエスビョルグ音楽院・ロンドン王立音楽院でチェロを学び、シベリウス音楽院でチェロと指揮の修士号を取得した。アンサンブル・アンテルコンタンポラン音楽監督（2006〜2013）、ロサンゼルス・フィルハーモニック首席客演指揮者（2017〜2022）、ヘルシンキ・フィルハーモニー管弦楽団首席指揮者（2016〜2023）を歴任した。現在、ヘルシンキ・フィルハーモニー管弦楽団名誉首席指揮者として活動中であり、2025年8月からシベリウス・アカデミーの指揮教授として在職中である。

【公演情報】

スザンナ・マルッキ／ソウル市立交響楽団

（共演：ピエール＝ロラン・エマール）

7月23・24日 ロッテコンサートホール

バルトーク：ピアノ協奏曲第3番

シューベルト：交響曲第9番「ザ・グレート」