Reseña | El significado de la ópera. Categorías y casos prácticos - Melómano - La revista de música clásica
クリストファー・ウィントルの著書『オペラの意味：カテゴリーと実践例』の書評が公開される
『オペラの意味：カテゴリーと実践例』
クリストファー・ウィントル著
アカンティラード出版社、2026年
480ページ
約20年前の著書で、ホルヘ・フェルナンデス・ゲラは、単に筋書きを舞台にかけるだけでなく、音楽史における自らの位置付けを省察する特定の「メタ・オペラ」について語るため、「それ自体のメタファーとしてのオペラ」という概念を提示した。冒頭の和音を伴う『トリスタンとイゾルデ』、『ペレアスとメリザンド』の静止性、あるいは『ヴォツェック』の和声的崩壊がその最も顕著な例である。『オペラの意味』において、クリストファー・ウィントルはその作業を三重に行っている。
第一に、ヘンデルやワーグナー（モーツァルトやベルカントの欠落は顕著だが、極めて意図的である）からブリテンやアデスに至るまでの例を用いて、抒情的伝統と現代性との間に架け橋を築いている。これらは遺産を明確にし、20世紀および21世紀の創作の優れた手腕を強調することを目的としている。実際、ウィントルは、時代に忠実な上演は「骨董商特有の作業」であるため、演出の解釈は我々の現在に基づいて行われるべきだと宣言している。
第二に、あらゆる作品は実際にはその時代の産物であると判断するため、このメタ・オペラの概念を深めている。ベンジャミンの『リトゥン・オン・スキン』（2012年）は、その時間的統合と物語の「流れ」により、ヴェルディが『椿姫』で行ったブルジョワジーへの観察と同じくらい、その時代のものである。
最後に、本書は心理学的、舞台美術的、テキスト的研究を、関心を持つすべての人にとってわかりやすい歴史的・音楽的分析と組み合わせている。これは、オペラを博物館的なものではなく生きた現実として理解する、オペラの語彙への包括的なアプローチである。モンテヴェルディの『アリアンナ』の復元に関連して、ウィントルは「作品の真の価値について考えを形成することを可能にする試金石は、それが演奏されるのを聴き、上演されるのを見る体験にある」と指摘している。このようにして、本書は、多くの規範と伝統を持つジャンルであるオペラを、現在の目と耳からどのように楽しみ続けることができるのかという問いに答えている。
