VIVALDI, Nisi Dominus – Beaune

『主が建てられなければ（Nisi Dominus）』の演奏終了後、観客から長い喝采を浴びたヴァンサン・デュメストルは、アンコールとして新たなラウダ（賛歌）を披露する前に自身の取り組みについて説明した。ラウダは対抗宗教改革期に隆盛し、信心会と結びついて当時の音楽生活を潤していた。

すべての作品は中断なく繋げられ、コンサートはイタリア・バロックの宗教的表現の主要な形式を短時間ながら網羅した。当時の演劇性への情熱で知られる指揮者が、光や動き、対比を用いてこの短くも濃密な夜の雰囲気を高めたことは特筆に値する。プログラムは2022年にAlpha Classicsから出版された録音、および2024年のサブレ音楽祭でのコンサートと同一である。

大オルガンの前奏に続き、グレゴリオ聖歌の『主が建てられなければ』がイントネーションされると、ソトによる最初のラウダが導入された。3人の男性歌手は、力強く響く声で、10以上の連を歌いながら、ポーチから翼廊の交差部までゆっくりと動き回った。演奏家たちが配置につき、エヴァ・ザイシックと一人のヴァイオリニストが合唱団の前で、シンプルかつ感動的な小品を歌い始めた。驚きは、身廊の反対側から響く二重の応答であった。マリー・テオレイールも伴奏を得てこれに応答し、数多くの連が記憶に刻まれるほど連続した。二人の声が重なり合う純粋な響きは喜びであり、二挺のヴァイオリンの演奏も素晴らしかった。

ロカテッリの『葬送のシンフォニア』では暗転が行われた。緊張感があり、重苦しく、極めて劇的で、痛切な和声を持つ冒頭のラルゴが基調を成した。続く対照的で明瞭な楽章は美しい響きを持ち、ル・ポエム・アルモニークは充実した円熟味を見せ、ルイーズ・エイルトンのソロ・ヴァイオリンも称賛に値した。ヴィヴァルディのモテット『勝利の戦士よ（Invicta bellate）』は、メゾソプラノの歌唱により、描写豊かで、機敏なアレルヤと驚異的な息の長さを見せた。リッツィの『O dolcezza』は、ソプラノの挿入句を交え、3人の男性歌手がアカペラで歌った。その魅力は衰えず、長尺の作品でありながら終始正確な音程を保った。通奏低音なしで書かれたヴィヴァルディの『聖墓のシンフォニア』は、心地よい休息となった。

結びの『主が建てられなければ』は、深い低音（チェロ、コントラバスのピッツィカート、テオルボが顕著）、明瞭で対照的なヴァイオリンの響きにより、すべての期待に応えた。エヴァ・ザイシックの歌唱は、冒頭のアレグロの「custodia」における4小節の旋律から、続くラルゴの豊かな支え、そして「Surgite」の速さまで、見事なコントロールを見せた。表現力と感情の豊かさは最高潮に達し、最後の「アーメン」の歓喜に至るまで素晴らしいものだった。挨拶の後、彼女はアンコールでカスタネットを演奏し、かつての『老いた守銭奴』のフィアメッタのような茶目っ気を見せた。なんと素晴らしい気質だろうか！

（注：ラウダは当時、単純で音節的、有節的で、常に調性的であり、単旋律または多声的な形式をとった。この場合、ホモリズムが声部の動きを支配する。これは民俗伝統とフロットラの多声法の継承である。ラッツィは1563年から1609年の間にラウダの曲集を複数出版した。教皇庁合唱団を指揮したスペイン人歌手ソト・デ・ランサは、1562年以降に5巻の曲集を残している。）