Hans Werner Henze, le titan inclassable
ハンス・ヴェルナー・ヘンツェ、分類不能の巨人
2026年7月1日の生誕100周年を機に、20世紀音楽の分類不能な巨人、ハンス・ヴェルナー・ヘンツェの軌跡を振り返る。彼は前衛派には叙情的すぎ、保守派には近代的すぎ、一つの枠に収まるには自由すぎた。
1957年、欧州前衛音楽の聖地ドナウエッシンゲン。ヘンツェの管弦楽と声楽のための連作『夜の小品とアリア』が持つ率直な叙情性は、教条的なモダニストたちを苛立たせた。しかし作曲家は動じなかった。彼は教条に逆らい、近代性の中に歌、ドラマ、音の喜びを排除しない音楽を築く道を選んでいた。生誕100年を迎える今、その選択は特異な今日性を帯び、我々が何を忘れてきたかを物語っている。
ピエール・ブーレーズ、カールハインツ・シュトックハウゼン、ルイジ・ノーノらが欧州前衛音楽の歴史に名を刻む一方で、ヘンツェはフランスでは比較的目立たない存在であり、2012年の逝去もあまり注目されなかった。しかし、そのカタログは膨大である。約30のオペラ、10の交響曲、数え切れないほどのバレエ音楽や室内楽曲。この100周年は、記憶の義務としてではなく、作曲家が自身と世界に対して何を要求し得るかという本質を問うために、彼の音楽大陸を再発見する機会となる。
【ハンス・ヴェルナー・ヘンツェ：作曲家、共産主義者、ダンディ】
戦争の傷跡とダルムシュタットの教条との決別
ヘンツェを理解するには、ヴェストファーレンでの青年時代に遡る必要がある。1926年ギュータースロー生まれ。ナチス・ドイツで育ち、ヒトラーユーゲントに強制入隊させられ、党員だった教師の父は東部戦線で戦死した。これらの経験が、彼の中にファシズムへの根源的な憎悪と、生涯消えることのない国家的罪悪感を植え付けた。「ファシストが迫害し憎むものはすべて、私にとって美しい」と彼は後に語った。この道徳的傷跡は、ドイツの反ファシズムの英雄と殉教者に捧げられた合唱作品『交響曲第9番』（1997年）に至るまで、全作品に流れている。
戦後の熱気の中で、ハイデルベルクの宗教音楽研究所でヴォルフガング・フォルトナーに師事。その後、戦後欧州音楽の実験場であるダルムシュタット夏季講習会に通い、ルネ・レイボヴィッツからセリエリズムと十二音技法を学んだ。しかし、彼の気質はすぐに教条に反発した。急進的なモダニズムの信奉者には叙情的すぎ、保守派には大胆すぎたヘンツェは、どの派閥にも属さなかった。テオドール・アドルノは彼の音楽を「混沌が足りない」と批判し、ダルムシュタット派との決別は避けられなかった。
1953年：イタリアへの亡命、そして再生
1953年は決定的な年だった。西ドイツの同性愛嫌悪的な空気に窒息しそうになったヘンツェはイタリアへ移住。イスキア島を経てローマ近郊へ居を構えた。この移動は、私的、美的、政治的な三重の解放であった。
イタリアは彼に地中海の光、ベルカント、演劇性、そしてフレデリック・アシュトン（振付家）、ルキノ・ヴィスコンティ、インゲボルク・バッハマン（詩人）、W.H.オーデン、チェスター・コールマン（作家）といった重要な協力者とのネットワークをもたらした。この豊かな環境で、音楽は純粋な抽象ではなく、肉体的で劇的であり、舞台や身体の動きと切り離せないという確信が固まった。
彼の書法は色彩と欲望の作曲家のものである。きらめく管弦楽の塊、移ろいゆく音色、テキストの緊張感に寄り添う豊かな旋律線を好んだ。ヘンツェは音楽を超えて、舞台、テキスト、イメージをアプローチに統合した。この概念は映画にも自然に延長され、アラン・レネ監督の『愛して飲んで』(1984年)の音楽も手掛けた。前衛の一部が禁欲と断絶を追求したのに対し、ヘンツェは形式的な厳格さを放棄することなく、歌の息吹が吹き込まれた官能的で演劇的な音楽を主張した。
それでもオペラは彼の作品の中心であり続けた。『ブールヴァール・ソリチュード』（1952年、マスネの『マノン・レスコー』を十二音技法とジャズで書き直したもの）、『若き恋人たちのエレジー』（1961年）、エウリピデスのギリシャ悲劇に着想を得た壮大な『バッカイ』（1966年）により、ヘンツェは20世紀にこのジャンルを存続させ得た数少ない作曲家としての地位を確立した。『バッカイ』はその最も鮮烈な例であり、劇的・管弦楽的な力強さを持ちながら、旋律線を塊に犠牲にせず、感情を構成に犠牲にすることもなかった。彼の「シンクレティック（融合的）」な書法は、イタリアのヴェリズモとドイツの表現主義、ストラヴィンスキーの新古典主義とセリエリズムの成果を融合させている。
『メドゥーサの筏』とモンテプルチャーノ：抵抗の武器としての芸術
地中海の快適さは彼の信念を消し去ることはなかった。1968年12月、ハンブルク。チェ・ゲバラの記憶に捧げられたオラトリオ『メドゥーサの筏』の初演は、政治的スキャンダルとなった。学生たちが舞台上で革命家の肖像を掲げ、合唱団が歌唱を拒否し、警察が介入した。ヘンツェは退かなかった。彼はキューバへ渡り、そこで『交響曲第6番』（1969年）と、キューバの逃亡奴隷の実話を通じて奴隷制を告発する『エル・シマロン』（1969-1970年）を作曲した。