Claire Lairy, la soprano qui fait entrer l’opéra dans les crèches - Les pros de la petite enfance
ソプラノ歌手クレール・レリーが保育園でオペラ公演を行う「コンパニー・オスタラ」の活動
ソプラノ歌手のクレール・レリーは、オペラを保育園に届けています。
彼女は高校卒業時にオペラへの情熱に目覚めました。両親を安心させるために優れた工科大学へ進学し、MITで研究インターンシップを経験しましたが、その後はオペラ歌手になることを追求し続けました。オペラ歌手としてのキャリアをスタートさせた後、クレール・レリーは「コンパニー・オスタラ（Compagnie Ostara）」を設立し、幼児向けの施設で「野外オペラ（opéras buissonniers）」を提供しています。今日までに1万人以上の子供たちがこれらの公演を鑑賞しました。
「私には歌うことという一つの目標しかありませんでした」とクレール・レリーは振り返ります。ナント鉱山学校の最終学年に、彼女はオランジュ音楽祭（Chorégies d'Orange）へ行き、マリア・カラスの元コーチであるジャニーヌ・レイスを追いかけ、「お願いします、私はエンジニアですが歌いたいのです。聴いてください！」と直談判しました。それが功を奏し、オペラ・バスティーユの著名な指導者であったレイスは彼女を指導することになりました。彼女は工科大学を卒業して学位を取得した後、パリ・エコール・ノルマル音楽院に入学し、この奇跡的な出会いのおかげでエンジニアとしての予定されていたキャリアを捨てました。「彼女は私にこの世界の扉を開いてくれました」と、彼女は今も深い感動とともに語ります。
しかし、オペラへの情熱は比較的遅く芽生えました。「実家ではオペラを聴く習慣はありませんでしたが、父と音楽はしていました。音楽院でピアノのレッスンを受けていました。オペラに出会ったのは高校卒業時、ミロス・フォアマン監督の映画『アマデウス』のおかげです」と彼女は回想します。
多くの意欲と才能を持つクレール・レリーは努力家です。エコール・ノルマル音楽院では、通常7年かかる専門課程を4年半で修了し、最高位の演奏家ディプロマを取得しました。「始めるのは遅かったですが、才能はあったと思います」と彼女は謙虚に分析します。彼女は業界で「自然な声」と呼ばれるものを持っていました。「意欲も強く、ジャニーヌ・レイスのおかげで仕事のメソッドにアクセスできました」と、恩師への敬意を込めて語ります。彼女は情熱を持ってオペラ歌手としてのキャリアを始め、コンクールに参加し、数々の賞を獲得しました。
その後、ディナール音楽祭から子供向けの公演を依頼されました。4〜5歳の子供たちにオペラを紹介するための45分間の家族向け公演で、演目は『オペラの真夏の夜の夢』を題材にしたもので、成功を収めました。
第一子を妊娠中、彼女はパリを離れてカマルグへ移住し、息子のためにオペラ歌手としてのキャリアを一時中断しました。そこで一つの啓示を受けます。「息子にオペラを歌って聞かせると、彼はそれをとても気に入りました。しかし、非常に幼い子供向けに提供されているオペラ公演は実際には存在しないことに気づきました」。彼女はディナールでオペラを依頼した人物に連絡を取り、保育園やRPE（幼児教育施設）で上演できる幼児向けオペラのプロジェクトが誕生しました。
このプロジェクトは科学的根拠に基づいています。クレール・レリーはアーティストであると同時に科学者でもあります。そのため、活動を始める前に、なぜ、どのように幼い子供たちが音楽に反応するのかを理解したいと考えました。彼女はモンペリエで開催された神経心理学博士である神経科医カトリーヌ・トマ＝アンテリオンの講演に参加し、自身のアイデアが正しいことを確信しました。彼女と神経科学や子供の集中力について議論し、「この出会いは決定的でした。オペラが幼い子供に適応できるという科学的な根拠をすべて与えてくれたからです」と強調します。また、子供たちがアクセスしやすく、楽しめる公演を設計するための鍵も得ました。
音楽が子供にとって何が良いのかを理解した上で、クレール・レリーは公益団体である「コンパニー・オスタラ」を設立しました。この団体が「L’Opéra Buissonnier」を立ち上げ、『パパゲーナと庭で（Au jardin avec Papagena）』、『ルサルカと海の下で（Sous l’océan avec Rusalka）』、『オリンピアと輪になって（Dans la ronde avec Olympia）』といった公演を制作しました。これらは3〜4歳未満の子供たちの集中力と発達に完璧に合わせたオーダーメイドの公演です。
注意すべきは、これらが子供だましの低品質なオペラではないということです。各公演は本物の舞台美術、衣装、そしてクラシック音楽の名曲を歌う本物のオペラ歌手によって構成されています。オリジナルの物語に基づき、クレール・レリーが選曲した楽曲を、3歳未満の子供最大25人の前で自ら歌うこともあります。プログラムにはモーツァルト、ペルゴレージ、サン＝サーンス、バーンスタイン、ヴェルディ、マスネなどが含まれます。
すべてが細部まで丁寧に作られています。舞台美術は、あらゆる施設に適応できるよう、かさばらず組み立てや解体が容易なものを母親（舞台美術家）に依頼し、衣装についてはカンヌの衣装学校と提携しました。「最初は子供たちが泣いてしまうこともあり、理想的なリズムを見つけるまで試行錯誤しました」と彼女は明かします。公演後、家族や施設関係者には、公演の楽曲や団体のブログへのリンクが記載されたチラシが渡されます。「私たちの出発後も、家庭や施設でオペラの発見が続くのです」と彼女は喜びます。現在、彼女は『The World of Queen』と共にゼニス（大規模ホール）で歌う歌手としてのキャリアと、保育園で公演を行う活動の二つを両立させています。