MADRID / La moderna pluralidad del Plural Ensemble
ファビアン・パニセロ指揮プルラル・アンサンブルがマドリードのアンサンブル音楽祭で現代音楽の多彩な作品を演奏
マドリード、テアトロス・デル・カナル、サラ・ネグラ。2026年10月7日。マヌエル・ブランコ（トランペット）。プルラル・アンサンブル。指揮：ファビアン・パニセロ。ソテロ、ペドラリオ、パニセロ、ヌニェス・イエロ、ファンの作品。
第17回アンサンブル音楽祭は、主催団体であるプルラル・アンサンブルのコンサートで幕を開けた。指揮を務めたのは、優れた作曲家・指揮者であるだけでなく有能なオーガナイザーでもあるファビアン・パニセロである。この公演で彼らは、歴史的前衛が知らなかったかもしれない多元性とともに、現代音楽が持つ幅広い可能性を大いに示した。流派、出身、世代において多様なこの演奏会は、パニセロの巧みな選曲により高い水準を誇っていた。
演奏会は、現代スペインで最も名声のある作曲家の一人であるマウリシオ・ソテロの『ウルプラル…I』で始まった。この作品は「プルラル」という言葉を、3つの音のスペクトルから生じる原初の炸裂へと展開させ、絶え間なく変化する極めて魅力的な現実を構築しており、一流作曲家の音の鼓動と創造的な独創性を明確に示している。ソテロは一部の作品で見られる個人的なフラメンコ語法を超えた重要性を持つ作曲家であり、本作にはそれが存在せず、また必要ともされていない。型にはめるべきではない。
イタリアのウンベルト・ペドラリオ（1978年生まれ）は、多様な源泉から生まれた『エロス』が示すように折衷的な前衛的手法を実践している。彼は自らが最も関心を持つ要素を自然に扱い、自らのものとすることで、構成される統合の複雑さにもかかわらず、極めてくつろいだ音楽を生み出している。
ヌリア・ヌニェス・イエロは、古代の星図を用いた『アトラス・コエレスティス』を初演した。タイトルと手法からはケージの『アトラス・エクリプティカリス』を思わせるかもしれないが、偶然性に開かれた体験ではなく、星図を象徴的に想起させる音響組織のネットワークのようであり、優れた成果を収めていた。
P.Q.ファン（1962年生まれ）は米国で活動するベトナム人作曲家であり、彼の『フエの色彩（Hues of Hùe）』でも様々な結果を伴いつつ示されているように、ベトナムの伝統音楽と西洋音楽の結合を常に試みてきた。武満やタン・ドゥンのような他の東洋人作曲家たちは、より統合された形で、そして評者の見解では我々の視点から見てより興味深い形でそれを行ってきた。
ファビアン・パニセロの作品からは2曲が演奏された。『リトゥン・イン・ブルー』は、ジャズの要素も取り入れたスペクトル的で多様な作品であり、トランペットが非常に際立って扱われている。優れたソリストであるマヌエル・ブランコは、圧倒的な技術と素晴らしい響きに満ちた見事な演奏を披露した。独奏者とグループのための厳密な協奏曲ではないものの、グループと連動しながら継続的かつ際立った役割を担っている。その極度の難しさにもかかわらず、パートが突出することを目指していない中でもブランコは極めて優れていた。彼はすべてを卓越して演奏する国際的なトランペット奏者であり、過去のスペインの名手たちと同様に、彼のために構想された大規模な協奏曲が待たれるところである。
一方、『シフティング・ミラーズ』はフラクタル構造を素材の絶え間ない変容へと導き、独特のワルツへと至る。ブランコはここでもアンサンブル奏者の一員として出演した。作品は非常に魅力的で巧みに作られており、極めて特異で完成度の高いコーダで頂点を迎える。プルラル・アンサンブルの奏者たちはパニセロの指揮のもと全編を通じて高い水準にあり、公演は真に重要なものであった。
トマス・マルコ
