Récital Kožená/Argerich/Bar-Shai – Paris (Philharmonie)

マルタ・アルゲリッチが、自身にぴったりのシューマン、ドビュッシー、ラヴェルの演奏のためにパリへ戻ってきた。ピアノ界の生ける伝説である彼女は引退する様子もなく、日曜午後の聴衆からポップスターのように迎えられた。筋金入りの声楽ファンであっても、パリの舞台では極めて稀になったメゾソプラノ、マグダレナ・コジェナーを聴きに来たという本来の目的を一瞬忘れてしまうほどである。彼女は珍しい曲（ヤナーチェクのモラヴィア民謡数曲）と定番曲（シューマンの『詩人の恋』）を歌った。

日曜コンサートという形式のため、プログラムはドビュッシー、ヤナーチェク、ラヴェル、シューベルト、シューマンといった多彩で雑多な内容となった。昼食後に偉大な芸術家を聴きに出かける喜びが純粋な音楽体験に勝っているかのような雰囲気（咳、携帯電話の着信音、隣人同士の私語など）も見られたが、集まった演奏者たちの質の高さを前に不満を言うことはできない。

声楽の前にまずピアノについて触れると、ドビュッシーの『白と黒で』以上に、ラヴェルの『マ・メール・ロワ』において、アルゲリッチの代名詞である表現豊かなしなやかさと野性味が発揮された。イド・バル＝シャイとの連携は完璧に一体化していたとは言えないものの、ズレの面白さもこのレパートリーの一部であり、両者は同じエネルギーをもって演奏した。2人のピアニストの自由さと優雅さが素晴らしい瞬間を生み出した。

ヤナーチェクによる『モラヴィア民謡詩』は、モラヴィア出身で民俗的な旋法やリズムを好んだ作曲者が収集・編曲した歌曲集である。滅多に録音・演奏されないこれらの旋律は、コジェナーが過去のCDで既に取り上げている。チェコ出身の彼女は、作曲家の母語の扱いに長けており、過度にオペラ的な響きを避けて、より素朴で開放的な声によりリズムや雰囲気の大胆さを引き出した。ただし中低音域や低音域に歌いにくさが見られ、明瞭さとレガートを備えつつも声域に関しては疑問が残った。また、バル＝シャイの伴奏は声楽に細かく寄り添っているとは言えず、選曲も作品集の様式の多様性をやや損ねていた。

『詩人の恋』では、コジェナーはアルゲリッチの伴奏で歌った。その対話は知性と密度に満ちていた。アルゲリッチの予測不可能で詩的なタッチは、第10曲、第1曲、第12曲、第9曲、そして終曲「古い不吉な歌」の終結部など、シューマンがピアノに託した前奏や後奏で崇高な瞬間をもたらした。

一方、歌唱についてはドイツ語がやや不明瞭で、内省的な深みに欠け、少々大げさでオペラ的すぎた。チェコの楽曲と同様に中低音域で声がこもり、ピアノに埋もれてしまう場面があった。それでも全体としては美しさを保っていたが、これら小品の内包する無限の感情の深みは見失われかけていた。それでも日曜の聴衆は大いに喜び、マルタ・アルゲリッチに最も熱狂的な拍手を送った。