Pina Bausch’s Le Sacre du printemps goes on show in photographs at La Scala

ピナ・バウシュの『春の祭典』が11月7日に初めてミラノ・スカラ座で上演されることに合わせ、同劇場ではこの作品がどのようにして生まれたかを紹介する写真展が開催されている。展覧会は、同作品が上演される全期間をカバーする形で、10月22日から11月22日までリドット・デイ・パルキ（トスカニーニの新古典主義様式のホワイエ）で行われる。

このバレエは、ジョージ・バランシン振付の『アポロ』とともに上演されるストラヴィンスキーのダブルビルの後半として、11月21日まで上演される。バウシュとスカラ座の過去のつながりは、自身のヴッパタール舞踊団が『コンタクトホーフ』を上演した1983年にさかのぼるのみである。今回は、1975年に初演された作品において、スカラ座バレエ団が彼女の身体言語に取り組む。

【アーカイブからの写真】

幕間にスカラ座の観客が集まるホワイエであるリドット・デイ・パルキは、劇場博物館の見学ルート上にも位置することから選ばれた。展示はスカラ座博物館が主催し、ピナ・バウシュ財団が構想を担当して写真とその順序を選定した。キュレーターはイスマエル・ディアが務める。

財団のアーカイブから選ばれた、めったに見られない初公開のリハーサルや公演の写真には、バウシュとヴッパタール舞踊団のダンサーたちが写されている。18枚のパネルに展開され、1975年から1995年までの初演後20年間のプロダクションを網羅している。

【キャプションの代わりのダンサーたちの声】

写真にはキャプション（説明文）がなく、財団のために集められたオーラル・ヒストリーのインタビューから引用された、オリジナルのカンパニーの歴代メンバーによる短い証言が添えられている。ジョセフィン・アン・エンディコットは、正確さを求めた振付家を振り返り、「ピナはとても正確で、技術的でした。あの足、あのラインを達成しようと努めなければなりませんでした。『春の祭典』では、限界まで行かなければ誰も信じてくれません」と語っている。

フィノラ・クローニンは、その動きがいかに身体的に不慣れなものであったかを回想し、何時間もの反復練習で身体が「完全に痛めつけられ」、慣れるまでに長い時間がかかったと語る。「生贄の乙女」を踊ったマルリス・アルトは別の力について触れ、赤いドレスの少女は決して一人ではないため、女性と男性の一体感にいつも涙したとし、「本質において、この『春の祭典』は愛に満ちています」と語る。

1975年の初演に参加したチツケ・ブルエルスマは、作品全体を貫く特質を説明している。ダンサーは単に空間を占めて形を作ることもできるが、その形にエネルギーを満たして外へと送り出すこともできる。「それこそがまさにピナ・バウシュの特徴です。エネルギーが持続するのです」と彼女は述べている。

【スクリーンに映るバウシュ】

モニターでは2本の映像が上映されている。1本は初演からわずか3年後の1978年にZDF（ドイツ第2テレビ）が収録したヴッパタール舞踊団による『春の祭典』の貴重な公演映像である。もう1本は1987年のリハーサルの記録映像である。自身の映画『嘆きの皇女』の撮影中、バウシュは「生贄の乙女」を演じるダンサーが病気になり、翌晩に舞台本番が控えていることを知った。彼女は撮影を中断し、市田京美にその役を準備させるため直ちにリハーサルを招集した。同行していた映画クルーが進行中のリハーサルを撮影し始め、その映像にはバウシュが市田に重要な場面を段階を追って指導する様子が収められている。

ピナ・バウシュ財団は、バウシュの死の直後の2009年に息子のサロモン・バウシュによって設立され、そのアーカイブの一部は pinabausch.org で自由に閲覧できる。作品を継承していく生き生きとしたプロセスに加わることを光栄に思うと述べるスカラ座は、財団が展覧会の奥付に記した感謝の言葉――長年にわたりこの歩みを形作るのを支えてきた、過去と現在のすべてのダンサーたちへ――に共鳴している。