Болид над Ереваном

2日間、2つの会場、それぞれ異なる2つのプログラム。そして、全く異なる性質でありながら、アルメニア流の熱い歓迎を受けた。初日の夜はロシア大使館で行われた。300人収容の室内楽ホールである。セルゲイ・コピルキン大使によれば、ここは「映画館、会議場、コンサートホール」を兼ねているという。チェリャビンスク交響楽団の芸術監督アレクセイ・ルビンには、音響的に難しいこのホールで、オーケストラ全体ではなく、その一部の楽器群のために、何か特別で珍しいプログラムを考案するという難しい課題があった。指揮者は、コンパクトながら印象的なトラックリストを提案し、各オーケストラ・グループの可能性を披露することにした。

弦楽器は、モーツァルトの「アイネ・クライネ・ナハトムジーク」第1楽章、ヴィヴァルディの「四季」より「夏（嵐）」、グリーグの組曲「ホルベアの時代より」から「アリア」と「プレリュード」というヒット曲を演奏した。金管楽器は、トロンボーン奏者のマリア・ゴリャチョワ（彼女自身がソリストも務めた）の編曲による、サン＝サーンスのオペラ「サムソンとデリラ」より「バッカナール」を披露した。木管楽器は、ホルン、チェロ、コントラバスとのアンサンブルでドヴォルザークの「セレナード」を演奏した。これはモーツァルトの管楽セレナードに触発されたとされる、ユーモアにあふれた魅力的な小品である（ちなみに、このホールの控えめな音響には「木管」が最も調和していたと私は思う）。

芸術監督のアイデアは聴衆に「受け入れられた」。ツアーの共同主催者である著名なヴァイオリニスト、カレン・シャフガルジャンは非常に満足した様子で、「パズルのように分解されたオーケストラを見て聴くのは非常に興味深かった。私が話した全員が、素晴らしいアンサンブル演奏を指摘していた」と語った。大使館でのコンサートは特別で、待ち望まれているものだ。実際、これらは単なるコンサートではなく、セルゲイ・コピルキン大使の言葉を借りれば、「私たちが親交を深め、ロシア文化を大切に思ってくれる人々を招待する良い機会」である。こうした夜の最も重要な部分は、コンサート後の非公式な交流である。特に、ここにはアルメニアの権力構造の代表者、認定された外交使節団や国際機関、創造的な知識人、聖職者、同胞など、特別で選ばれた聴衆が集まる。「一言で言えば、ロシアとアルメニアの関係を大きな価値とし、守り発展させるべきものと考えているすべての人々です」と大使は強調した。

翌日、オーケストラはフルメンバー（南ウラルから90人の音楽家がエレバンに到着した）で、アルメニアの首都のメインコンサートホールであるハチャトゥリアン・ホールにて交響楽コンサートを行った。豪華で広々とした1300席のホールで、素晴らしい音響と豊富なプログラムを誇る。今後数ヶ月で、ピアニストのグリゴリー・ソコロフ、ベフゾド・アブドゥライモフ、エヴァ・ゲヴォルギャン、アレクサンドル・マロフェエフが出演する予定である。しかし、ホール自体のシーズンはまだ本格的に始まっておらず、暖かい季節にはコンサートは主に屋上で行われるため、チェリャビンスクのオーケストラの夜は、秋のシーズンへの序曲となった。

プログラムは2部構成で、前半にチャイコフスキー、後半にプロコフィエフが演奏された。ワレリー・ゲルギエフが「セルゲイ・プロコフィエフは20世紀のピョートル・チャイコフスキーである」と語ったことを思い起こせば、非常に象徴的である。チャイコフスキーのピアノ協奏曲第1番から始まり、ソリストには第1回ラフマニノフ国際コンクールの勝者であるアレクサンドル・クリュチコが登場し、素晴らしいコンディションを見せた。オーケストラとは対照的に、ピアニストはこのステージに立つのは初めてではなく、以前から気に入っていたという。彼が演奏したスタインウェイについて、アレクサンドルは「オーケストラと演奏するには一定の努力を要する楽器」と評した。その理由として、この音響では「ピアノの音が少し小さいが、それでも演奏するのは非常に心地よい。特にここでは聴衆が熱狂的だからだ」と説明した。聴衆については私も同意する。壊れたエアコンによる不快感や、文字通りの暑い雰囲気にもかかわらず、彼らの熱意は大きかった。しかし、オーケストラとのバランスについては、ピアニストと議論させてもらいたい。それはほぼ完璧だった。おそらく、それこそが特別な努力の結果だったのかもしれないが……。チャイコフスキーの第1協奏曲はここの聴衆に愛されており、エレバンでは頻繁に演奏される。例えば最近ではミハイル・プレトニョフが自身の編集版で演奏した。アンコールでアレクサンドルはチャイコフスキーの「ノクターン 嬰ハ短調」を演奏し、聴衆に小さな喜びを与え、力強い喝采を浴びた。

休憩後はプロコフィエフである。エレバンではチャイコフスキーよりも珍しい存在であり、チェリャビンスクの楽団が持ってきた交響曲第5番となればなおさらである。最後にいつ演奏されたか、地元の音楽家でさえ思い出せなかった。それだけに、アレクセイ・ルビンのこの選曲は正確に思えた。スコアは豊かで、明るく、新鮮に響いた。さらに、このホールと音響のために書かれたかのように、完璧にフィットしていた。聴衆は、まるで初めて聴くかのように、プロコフィエフの音楽の美しさに圧倒されていたように見えた。第5交響曲の後、オーケストラはなかなかステージを去らせてもらえず、スタンディングオベーションが続いた。チェリャビンスクの芸術監督は突然、アルメニア語で「バレヴ・ゼズ、シュノラカルツュン（こんにちは、ありがとう）」と会場に呼びかけた。会場は非常に活気づき、笑顔が広がった。「彼なんて言ったの？」と隣の聴衆に尋ねると、「こんにちは、ありがとう」と教えてくれた。私の通訳となったのは、著名なアルメニアのショーマン、ガリク・マルティロシャンのお母様で、息子と同様にクラシックの大ファンだった。春のプロコフィエフ生誕135周年記念コンサートでは、ガリクが童話「ピーターと狼」の語り手を務め、このホールを沸かせたという。彼女はチェリャビンスクの楽団の演奏を非常に気に入り、何度も私に感謝の言葉を述べた。おそらく、私がロシアから来たので、ツアーの主催に関わっていると思ったのだろう。

その間、アンコールが鳴り響いた。プロコフィエフのオペラ「3つのオレンジへの恋」より「行進曲」と、ハチャトゥリアンのバレエ「ガイーヌ」より「レズギンカ」である。どちらのヒット曲も非常に情熱的かつ技巧的に演奏され、フィナーレでは会場は歓喜に沸いた。