Hildur Guðnadóttir Reimagines 20 Years Of Music On New Album ‘This Will Be Us’ - That Eric Alper

20年という年月は、音楽家が楽曲を聴く感覚を変えることがある。アイスランドの作曲家兼チェリストであるヒドゥル・グドナドッティルにとって、その時間の経過は、彼女のキャリア全体の作品を振り返り、まったく異なるオーケストラの設定を与える新しいドイツ・グラモフォンのアルバム『This Will Be Us』のインスピレーションとなった。

10月23日にリリースされるこのアルバムでは、ロバート・エイムズ指揮のベルリン・ドイツ交響楽団とともに、グドナドッティルがソロ・チェロを演奏している。最新の先行配信曲「In Gray (Version for Orchestra)」が現在配信されており、彼女のデビューアルバム『Mount A』に初収録された楽曲の新たな解釈を提示している。

そのアルバムは2026年に20周年を迎えるため、今回の新しい録音はグドナドッティルの最初期のソロ作品を振り返るのに特に適した機会となっている。

オリジナルの「In Gray」は、グドナドッティルが現代クラシック音楽や映画の世界で最も高く評価される作曲家の一人となるきっかけとなった音楽言語を確立しつつあった時期に属している。

この楽曲をオーケストラ向けに再構築することで、彼女のチェロと大規模なアンサンブルとの間に新しい関係が生まれ、もともと異なる設定で構想された音楽が、拡張された器楽形態を取ることが可能となった。

過去の楽曲に戻るというアイデアは、親密なソロ録音、実験的なプロジェクト、大規模な映画制作の間を行き来してきた音楽家にとって特に興味深いものである。

グドナドッティルの作品は一貫して音の表現の可能性への関心を示しており、彼女のチェロはそれらの異なる音楽環境を結びつける重要な役割を果たしてきた。

『This Will Be Us』は、彼女の過去の3枚のアルバム『Mount A』『Without Sinking』『Saman』から着想を得ており、さらに新しく書かれた2つの楽曲も導入されている。

この組み合わせにより、単になじみのある録音を集めるだけではない回顧録が生み出されている。オーケストラ編曲を通じて初期の作品を再訪することで、グドナドッティルはそれらの楽曲が互いにどのように関係しているかを再考する機会を作り出した。

過去に書かれた音楽を博物館の展示物のように扱うことなく、数年後に再び立ち返ることには特別な説得力がある。作品は親しみやすさを保ちながら、楽器編成が変わることで全く異なる可能性を現すことができる。

このアルバムには、重要なコラボレーターたちも集まっている。エイムズがベルリン・ドイツ交響楽団を指揮し、グドナドッティルはソロ・チェロのパートを演奏し、プロデューサーも務めている。

録音、ミキシング、マスタリングは長年のコラボレーターであるフランチェスコ・ドナデッロが担当し、作曲家の確立された創造的関係と今回の新プロジェクトをつなぐもう一つの架け橋となっている。

グドナドッティルのキャリアは、コンサートホールと映画の間を自由に行き来する音楽によって国際的な評価をもたらした。アカデミー賞を受賞した彼女の映画作品は、現代クラシック音楽に触れる機会のない聴衆にも、彼女の独特な作曲アプローチを紹介することとなった。

彼女の業績には、『ジョーカー』の音楽でのアカデミー賞受賞や、高く評価されたテレビシリーズ『チェルノブイリ』での仕事が含まれる。

これらのプロジェクトは、緻密に検討された楽器のテクスチャーと響きを通じて複雑な感情的体験を伝えることができる音楽として、彼女の評判を確立するのに役立った。

今回の新アルバムは彼女自身の作品にしっかりと焦点を当てており、特定の映画やテレビ番組の要求から離れて発展させた素材をリスナーが探求できるようにしている。

このリリースは、映画音楽に対するグドナドッティルの貢献への再度の評価の時期とも重なっている。

彼女はベルギーのヘントで開催された第26回ワールド・サウンドトラック賞授賞式＆コンサートで名誉ゲストに選ばれ、ディルク・ブロッセ指揮のブリュッセル・フィルハーモニックが彼女の作品から選ばれた楽曲を演奏することになっていた。

この栄誉は、2019年にテレビ・コンポーザー・オブ・ザ・イヤー、2020年にフィルム・コンポーザー・オブ・ザ・イヤーに選出されたワールド・サウンドトラック・アカデミーからの以前の評価に続くものである。

同賞への関わりは、現代の映画音楽がどのようなサウンドになり得るかという期待を広げるのに貢献してきたキャリアを反映している。

一方、グドナドッティルの音楽的・映画的世界を中心とした映画『UNDER』はARTE.tvで視聴可能であり、10月24日にSTAGE+で初公開される予定である。

この映画は、異なる形態の音楽表現の境界を頻繁に越えるアーティストに対するもう一つの視点を提供している。

アルバムのリリースに続き、グドナドッティルは『This Will Be Us』を特別な一連のライブパフォーマンスで披露する予定である。

発表された最初のコンサートは、10月25日にベルリン・フィルハーモニーで行われ、続いて2027年2月5日にアントワープのデ・シンゲルで行われる。追加の日程も発表される予定である。

これらのコンサートは、オーケストラ編曲を生の演奏で体験し、グドナドッティルのチェロと大編成アンサンブルとの関係を聴衆に直接届ける機会を提供する。

このプロジェクトは、彼女のキャリアにおける興味深い瞬間に登場した。最初期のソロ録音から新アルバムまでの20年の間に、彼女は自身の楽器の可能性を探求し続けながら、並外れた幅広い音楽的経験を蓄積してきた。

『This Will Be Us』は、それらの異なる時期を対話させ、音楽的語彙を進化させ続けてきたアーティストの視点を通して、親しまれてきた楽曲を提示している。

それは、録音が一つの解釈を保存するものである一方で、楽曲自体は新しいアイデアに対して開かれたままでいられることを思い出させてくれる。

グドナドッティルにとって、「In Gray」やその他の初期作品に戻ることは、自身の音楽の旅がどこから始まったのかを聴き直し、それらの同じアイデアが今日何になり得るかを探求する機会を提供している。

『This Will Be Us』は10月23日にドイツ・グラモフォンからリリースされる。「In Gray (Version for Orchestra)」は現在配信中。

『This Will Be Us』ライブ日程：

2026年10月25日：ドイツ・ベルリン、ベルリン・フィルハーモニー

2027年2月5日：ベルギー・アントワープ、デ・シンゲル

『UNDER』公開日程：

配信中