Floridante de Haendel à Bayreuth : le pays du mourir

滅多に上演されないヘンデルのオペラ『フロリダンテ』は、しばしば暗い筋書きの中に美しい音楽的瞬間を提供します。バイロイト・バロック音楽祭のために、マックス・エマヌエル・ツェンチッチは、ネオクラシックな優雅さと暴力、そして見せかけが混在するジェーン・オースティンの世界観にインスパイアされた舞台へとこのオペラを移し替えました。

ヘンデルのオペラの中で最も演奏・録音されている『アリオダンテ』とは対照的に、約15年前に作曲された『フロリダンテ』（1721年）は、なかなか耳にする機会がありません。アリア「Alma mia」の知名度（リリー・ポンスやジェラール・スゼーも録音しています！）にもかかわらず、希少な作品を専門とするバイロイト・バロック音楽祭の第7回公演の演目に選ばれるほど、上演頻度は低いままです。

演出にあたり、マックス・エマヌエル・ツェンチッチはジェーン・オースティンの小説を想起しました。『分別と多感』のヒロインたちのように異なる二人の姉妹、そして『説得』のように勇敢な将校から求愛されるものの、恋路を深刻に邪魔される状況……。これにより、絶えず変化する美しいネオクラシックな舞台美術と素敵な衣装が実現しましたが、筋書きは『高慢と偏見』よりもはるかに暗く、暴君的な王、不当な投獄、そして間一髪で回避される二重の毒殺が描かれています。

悲劇と喜劇の間で

『フロリダンテ』では多くの死が描かれます。あるいは少なくとも、誰かが死んだと思わせる場面があり、観客も英雄たちが死ぬのだと考えます。奇妙なことに、悲劇的なカップルに対して、『微笑みの国』のように喜劇的なカップルが対置されています。しかし、楽譜はヘンデルの最高傑作に期待されるような「ヒット曲」の連続を提供するには至っておらず、いくつかの非常に美しい瞬間があるものの、インスピレーションにはムラがあります。

その頂点の一つは、フロリダンテと婚約者エルミーラを結ぶ二重唱「Ah, mia cara」ですが、英雄たちは「軽い」カップルに少し主役の座を奪われています。このカップルにも二重唱があり、音楽祭の常連である躍動的なブルーノ・デ・サーと、刺激的なエヴァ・ザレンガによる特に輝かしい解釈が光りました。

マックス・エマヌエル・ツェンチッチの技巧

このきらびやかな二人に対し、メゾソプラノのソーニャ・ルニェは、エルミーラ役に暗くも機敏な音色を与えています。彼女の演技は説得力がありますが、かつての養父から繰り返しレイプされるという演出にもかかわらず、観客が真に心を動かされるほどの感情を歌から引き出すには至っていません。

マックス・エマヌエル・ツェンチッチはタイトルロールの中に自分に合ったキャラクターを見出しました。声にかつてのような輝きは完全には残っていないものの、技巧は失われておらず、前述の「Alma mia」や「Se dolce m’era già」といったアリアで最大限の力を発揮しています。配役は、ヤニス・フランソワとゲリット・イレンベルガーという二人の低音歌手によって補完されており、彼らは二人とも第3幕まで待たなければ、真に輝く機会を得られません。

マルケッロス・クリシコスによる柔軟なオーケストラ指揮

ピットでは、指揮者兼チェンバロ奏者のマルケッロス・クリシコスが、今年バイロイトに常駐しているヴロツワフ・バロック管弦楽団を非常に柔軟に指揮しています。これまで無言の端役にとどまっていた音楽祭の合唱団は、最後の数分間に介入し、通常よりも発展したフィナーレを披露します。この公演は来年3月にカールスルーエ歌劇場で再演されます。

バイロイト、辺境伯歌劇場、2026年9月4日金曜日。