Finale: Beim Moritzburg Festival ist «alles im Fluss»

第34回モーリッツブルク音楽祭の終了後、一つ確かなことがある。室内楽において「専門職不足」を心配する必要はないということだ。世界中の若いアーティストたちが音楽を牽引している。

モーリッツブルク音楽祭は、世界中の音楽家にとって人気の高い場所であり続けている。週末のフィナーレに向け、この著名な音楽祭はあらゆる手段を尽くした。19カ国から40名以上の若手アーティストが参加するモーリッツブルク・アカデミーは、ドレスデン文化宮殿でオーケストラコンサートを開催し、「すべては流れる（Alles im Fluss）」というテーマを掲げた。この公演は観客から熱狂的な反応を得た。

音楽祭全体を通じて、川の風景を辿る音楽の旅がテーマとなっていた。冒頭では、アカデミー首席指揮者ジョセップ・カバリエ＝ドメネクの指揮により、ベドルジハ・スメタナの「わが祖国」より「モルダウ」が演奏された。また、リヒャルト・ワーグナーの歌劇「神々の黄昏」より「ラインの乙女たちの歌」の編曲や、ロバート・シューマンの「ライン交響曲」もプログラムのテーマに関連していた。アンコールにはヨハン・シュトラウスの「美しく青きドナウ」が演奏された。

特に注目を集めたのは、モーツァルトの作品のドレスデン初演である。モーツァルトの「オーボエと管弦楽のための協奏曲 ヘ長調」は、第1楽章の断片のみが現存していたが、オーボエ奏者で作曲家のゴットハルト・オーダーマットがこれを補完した。アルブレヒト・マイヤーがこの技巧的な作品を演奏し、大きな拍手を受けた。ベルリン・フィルハーモニー管弦楽団の首席オーボエ奏者であるマイヤーは、ドレスデンへの愛を語り、文化宮殿の親切な門番について「ベルリンではこのような経験はない」と述べた。

チェリストのヤン・フォグラーが運営する音楽祭は、成功のうちに幕を閉じた。全20公演で約7,300人の来場者を記録し、稼働率は97％に達した。フォグラーは「インスピレーションに満ちた年であり、特に若い世代のパフォーマンスと素晴らしい観客の熱意が印象的だった」と強調した。

これは、ファンの「耐候性」にも言及したものである。音楽祭の最初の週は、モーリッツブルク城の北テラスで穏やかな夏の夜に演奏が行われたが、後半は雨のためモーリッツブルク教会に会場を移さざるを得ず、日曜日の最終公演も同地で行われた。

フォグラーは今年、コンサートプログラムに川の名前を冠した。8月7日の開幕はドイツの作曲家による作品を扱った「エルベ」で、フランスの巨匠を扱った「セーヌ」、ロシア音楽を扱った「ネヴァ」などが続いた。旅はアメリカにも及び、「ハドソン川からミシシッピ川へ」ではフィリップ・グラスやジョージ・ガーシュウィンの作品、さらにはエルヴィス・プレスリーの曲も取り上げられた。音楽祭には26名のソリストが参加し、様々な編成で共演した。

モーリッツブルク・フェスティバル・アカデミーは、フォグラーの妻であるミラ・ワンの指揮のもと、若手音楽家の育成に注力している。参加者は毎年、国際的な公募を経て数百人の応募者から選抜される。スポンサーや個人の支援により、アカデミー生全員が全額奨学金を受けている。

ヤン・フォグラーは1993年、兄のカイ、チェロ仲間のペーター・ブルンスと共にこの音楽祭を立ち上げた。ドレスデン郊外のこの牧歌的な場所は、すぐに世界中の室内楽奏者の拠点となった。創設者たちは米国のマールボロ音楽祭から着想を得ており、そこでも参加者がリハーサル期間を経て、その成果をコンサートで発表している。