MADRID / Alina Cojocaru baila en Conde Duque

マドリード / アリーナ・コジョカルがコンデ・ドゥケで踊る

「ロス・ベラノス・デ・ラ・ヴィージャ」フェスティバルの一環として行われたロンドン・シティ・バレエの短いマドリード訪問により、マドリードの観客は、スペインではあまり見ることのできないこの類まれなダンサーを舞台で見ることができた。45歳を迎えた彼女は、その技術と称賛される芸術的気質を損なうことなく披露した。

マドリード。コンデ・ドゥケ・センター。2026年7月24日・25日。『メフィスト・ワルツ』（アシュリー・ページ振付／フランツ・リスト作曲）、『コンチェルト（パ・ド・ドゥ）』（ケネス・マクミラン振付／ドミートリイ・ショスタコーヴィチ作曲）、『Soon』（ターシャ・チュー振付／サム・ロビンソン、ギャヴィン・ブライアーズ作曲）、『展覧会の絵』（アレクセイ・ラトマンスキー振付／モデスト・ムソルグスキー作曲）。ロンドン・シティ・バレエ。芸術監督：クリストファー・マーニー。「ロス・ベラノス・デ・ラ・ヴィージャ」。芸術監督：ホアキン・デ・ルス。

ダンサーの名前がレビューのタイトルに載るに値するのはいつだろうか。考慮すべき点はケースバイケースだが、一般的に二つの側面が優先される。アーティスト個人の卓越性と資質、そして取り上げられる公演の特異性である。アリーナ・コジョカル（1981年ブカレスト生まれ）は、英国バレエの不死鳥ともいえるロンドン・シティ・バレエに支えられ、コンデ・ドゥケ・センターの夏の舞台で踊った。キエフ・オペラ・バレエから英国の二大カンパニーであるロイヤル・バレエ団とイングリッシュ・ナショナル・バレエに至るまで、欧州の広範なキャリアを経て、思春期から現在の成熟期に至るまで、彼女は今日、英米や中欧の観客から崇拝されている。現在はハンブルク・バレエ団（歴史的な芸術監督ジョン・ノイマイヤーの最後のミューズとなった）や、ロンドン・シティ・バレエのような自身の芸術的・文化的関心に沿ったプロジェクトを中心に活動している。

彼女の経歴と人生の旅路は、現代の潮流の中にコジョカルを位置づけている。故郷ブカレストへの帰還という挫折した試みもその一つだ。彼女はロシア・ソ連の影響を受けた地元の教師たちの指導の下で始まったことに恩返しをしたいと感じ、夫であるデンマークのダンサー兼振付家ヨハン・コボーと共に試みたが、時代遅れの不器用な官僚主義によって阻まれた。ハンブルクとロンドンは彼女を温かく迎え入れ、ノイマイヤーは彼女のために『リリオム』を創作し、彼女は二度目のモスクワ・ブノワ賞を受賞した。アリーナは、チャールズ・アイヴズ、フィリップ・グラス、ネッド・ローレムの音楽を用いたテネシー・ウィリアムズ原作のノイマイヤー作品『ガラスの動物園』も、個人的かつ強烈な表現で踊った。ノイマイヤーは2019年12月にアリーナのためにローラ役を創作し、震えるようなダンサー兼女優としての彼女を発見させてくれた。この週末マドリードで見たのは、まさにこの長いキャリアを持つアリーナであり、専門的で繊細、そしてキャリアを危うくした深刻な怪我から、不屈の精神で奇跡なしに克服し、再びすべてを捧げる姿であった。

ロンドン・シティ・バレエは、レパートリー作品と新作を組み合わせた多様なプログラムをマドリードにもたらした。現代の偉大な作品の永続性を象徴するものとして、ショスタコーヴィチのピアノ協奏曲第2番のアダージョを用いたマクミランのパ・ド・ドゥがあり、ジミン・キムとジョセフ・テイラーが優雅さとかなりの繊細さで踊った。また、ロンドン・シティ・バレエの芸術監督クリストファー・マーニーが経験豊富なアシュリー・ページに委嘱した新作バレエも上演された。リストの『メフィスト・ワルツ』を用いたこの作品では、アカデミックな衣装とチュチュをまとったコール・ド・バレエが、使い古された感のあるスコアの起伏を飛び越えていくが、常にその活力と豊かな主題をもたらしている。新しい振付家ターシャ・チューによる現代作品の後、アレクセイ・ラトマンスキーがニューヨーク・シティ・バレエのために創作した作品が上演された。アリーナ・コジョカルはテイラーを伴い、この最終作品で役割を果たした。ラトマンスキーは、アカデミックな技術を、技術的難易度を伴う集団の抽象化へと進化させるという、彼が最も得意とする手法を見せた。もし「ロシア流」バレエにおける新古典主義の復活があるならば、ラトマンスキーはそのリーダーである。

コジョカルは、この要求の厳しい作品のソロパートを確信と力強いアタックでこなすだけでなく、女性コール・ド・バレエのアンサンブルやペアのパートにも溶け込み、他のダンサーたちと正確かつ速いリズムで進化していく。この細部は、彼女の身体の現在地を如実に物語っており、ブルノンヴィルからプティパ、アシュトンからクランコに至るまで、古典やスタイルに対する彼女のセンスが過去も現在もいかに優れているかを思い出させる。公演には技術的なミスやプログラムの変更（アーロン・コープランドの音楽によるジェローム・ロビンスの伝説的な作品『クワイエット・シティ』がキャンセルされ、期待を裏切られた）など、多少の緊張感もあった。しかし、私たちはそこにいた。アリーナ・コジョカルの、今日における寛大で絶妙なクラシック・ダンスを再び楽しむという使命を持って。