Loïc Touzé présente aux enfants la figure du Minotaure

11月3日から開催されているダンスフェスティバル「Fest-Nov!」によって、オート＝ピレネー県では多彩な振付プログラムとともにダンスが祝われている。この機会に、ロイク・トゥゼがギリシャ神話を題材にした子ども向け公演『ミノタウロス（Minotaure）』を携え、バニエール＝ド＝ビゴールに戻ってきた。

オート＝ピレネー県では11月に2年連続でダンスのハイライトを設けることを目指し、4つの現地パートナー（Tiers-Lieu La Soulane、Traverse協会、Dans6Tセンター、ル・パルヴィ・タルブ・ピレネー国立舞台）が推進するプロジェクト「Fest-Nov!」を実施した。このフェスティバルは複数の自治体や、トゥールーズのラ・プラス・ド・ラ・ダンスを含むオキシタニー・ダンス・ネットワーク加盟団体の支援も受けている。地域、欧州、国際的な支援を受け、約10日間にわたり多くの村や谷で創作発表、ラジオ番組、振付ハイキング、ダンスワークショップ、クロージング舞踏会などが提供された。子ども向け作品『ミノタウロス』は、11月7日土曜日にバニエール＝ド＝ビゴールのアル・オー・グランで上演された。

2004年から2007年にかけてアンジェの国立現代ダンスセンター（CNDC）の教育機関設立メンバーであったロイク・トゥゼは、2011年よりナントにあるダンスとパフォーマンスのための現代創作スペース「オノルル（Honolulu）」を指揮している。振付家、ダンサー、教育者として1989年から作品を手がけているが、子ども向け作品の執筆を初めて提案されたのは2016年のことだった。当初はその依頼に驚いたものの、最終的にはその試みに乗り気になり、子どもの頃の情熱の一つであったギリシャ神話に立ち返ることを決意した。『ミノタウロス』は、彼がこのテーマで展開を計画している全6部作のうち、2024年に創作された第3作目にあたる。

この公演の唯一の出演者は椅子に座り、角に見立てて額に2つの大きな黒い円を描きながら静寂の中で公演を開始する。黒い長袖の鮮やかな色のTシャツの上に金色のトップスを重ね、同じく黒のプリーツパンツを身に着けている。舞台には舞台美術が一切なく、ダンサーは声、姿勢、空間の使い方によって観客の想像力を刺激するしかない。彼は名前を声に出し、それを修飾する形容詞を朗唱しながら、テセウス、ミノス王、アリアドネ、そしてもちろんミノタウロスを次々と登場させる。

ほとんどの場合、動きは言葉を説明するために機能する。腕はミノタウロスの脚をかたちづくり、手は王冠を表し、歩く移動は一人の登場人物から別の人物への変身を示す。しかし、テセウス、半人半牛の怪物、そしてそれらの戦いは、それぞれ少しエネルギッシュで独自の現代振付シークエンスを生み出している。物語のクライマックスである対決は、壮大なスケール感の欠如と極めて抑制された身振りにより、やや盛り上がりに欠けるものの、迷宮を進む若いアテネ人の場面は、人物の特徴付け、角張った移動、反復を効果的に組み合わせている。

ロイク・トゥゼはここで、解釈や考察への明確な糸口を開くことなく、迷宮と登場人物の行動に焦点を当てた、断片化され不連続な物語進行を選択した。この作品は7歳から11歳の子ども向けとされているが、舞台美術を削ぎ落とした空間、遅いリズム、作品内に設けられた数々の長い休止は、このような幼い観客を惹きつけるのに全体として十分であるかという疑問を投げかける。