Récital Franco Fagioli – Toulouse

ジョヴァンニ・バッティスタ・ヴェルティ（1780-1861、本名ストラッチャヴェルティ）は、最後期のカストラートの一人でした。しかし、一般的には1922年にローマで死去したアレッサンドロ・モレスキが最後とされており、教皇レオ13世が1902年にバチカン礼拝堂でのカストラートを禁じる教令に署名しています。ヴェルティはロッシーニやマイアベーア（『エジプトの十字軍』のアルマンド役を作曲）など、多くの作曲家にインスピレーションを与えました。アルマンド役に加え、ロッシーニの『パルミーラののアウレリアーノ』のアルサーチェ役や、メルカダンテの『アンドロニコ』のタイトルロールなどを初演しました。

フランコ・ファジョーリは、現在最も著名なカウンターテナーの一人です。2024年7月、彼はヴェルサイユ王立歌劇場の合唱団および管弦楽団（指揮：ステファン・プレヴニャク）と共に、アルバム『The last castrato – Arias for Velluti』を録音しました。その後、カナダ、アメリカ、そしてヨーロッパでのツアーを開始し、今夜は王立歌劇場管弦楽団と共にトゥールーズのキャピトル劇場で、アルバム収録曲を中心としたプログラムを披露しました。

ヴァイオリニストであるステファン・プレヴニャクが指揮するヴェルサイユ王立歌劇場管弦楽団は、ラモーの『優雅なインドの国々』より「大カルメの踊り」を演奏しながら太鼓の音と共に登場するという、独創的で華やかな入場を見せました。しかし、オーケストラの演奏は繊細さに欠け、正確さや解釈の面で納得のいくものではありませんでした。とはいえ、観客はファジョーリを聴きに来たのであり、ピエール・ロードのヴァイオリン協奏曲第1番の終わりのない終楽章を聴きに来たわけではありません。

前半、ファジョーリは3回登場しました。最初はジュゼッペ・ニコリーニの『ダキアのトライアヌス』よりデチェバロのアリアで、穏やかに始まりました。丁寧なアーティキュレーション、長い息、そして魅力的な表現力が光りました。パオロ・ボンフィキの『Vedrai quest’anima』の導入部のアリオーソでも同様の丁寧さが見られ、ニコリーニの『カルロ・マーニョ』のシーンでは、エレガントな音色と力強い表現力が賞賛に値しました。

後半の冒頭は、『セビリアの理髪師』の序曲として知られる曲が、実は3回使い回された楽曲であることを思い出させました。『イングランド女王エリザベッタ』でも使われ、元々はヴェルティのために作曲された『パルミーラののアウレリアーノ』の曲です。アルサーチェのシーンとカバレッタで、ファジョーリはコンサートで初めて卓越した技巧を披露しました。アーティキュレーションは素晴らしく、表現のニュアンスも繊細でした。声はよく通り、高音は力強く、低音は響き渡りました。この低音は、プログラムを締めくくったメルカダンテの『アンドロニコ』より「Si bel contento in giubilo」でさらに堪能できました。

後半のプログラムはわずか2曲のみで、前半の3曲と合わせても少し物足りなさを感じました。アンコールとして『セミラミーデ』第1幕のアルサーチェの大アリア「O! come da quel dì」と、エルネスト・デ・クルティスの「忘れな草」が歌われましたが、コンサートを終えて「もっと聴きたかった」という思いが残りました。昨秋、クリスチャン・ピーターが評したTCEでのリサイタル（ファジョーリが1時間半にわたり一人で舞台に立ったもの）が期待値を高めていたのかもしれません。