Les Nocturnes du piano invitent aussi la voix à Cagnes-sur-Mer

第5回「ピアノの夜想曲」は、次世代のピアニスト、アーディ・ノイハウスに加え、フェスティバルのパトロンであるフィリップ・ビアンコーニと、現代のシューベルト歌曲の最も才能ある伝道者の一人であるサミュエル・ハッセルホルンという、初めて共演する二人の音楽家を迎え、プログラムを刷新しました。

アーディ・ノイハウスの情熱的で詩的なピアノ

高名な家系（祖父であるハインリヒ・ノイハウスとスタニスラフ・ノイハウス）に生まれたアーディ・ノイハウスは、すでにコンクールや舞台での経験を積んでいます。この夏の夜に彼が提示した充実したプログラムには、ラフマニノフのプレリュード集の後に演奏されたスクリャービンの幻想曲作品28や、フリッツ・クライスラーの有名な『愛の悲しみ』の編曲など、技術的に難易度の高い作品が含まれていました。ラフマニノフのプレリュードからは、作品23および32の中から、より緩やかで瞑想的な曲を多く選びました。彼はこれらを再構成した順序で夜の親密な雰囲気を醸し出し、それぞれを詩的に表現しました。作品23-4の広大な空間を自然な演奏で開き、作品32-5の低音を穏やかに揺らめかせ、作品32-10の孤独な始まりや、作品32-2の鐘の音、作品23-6の官能的な叙情性などを描き出しました。モスクワのスクリャービン国際コンクール（2010年）で第1位を獲得したノイハウスは、この作曲家の言語を熟知しており、幻想曲の叙情性を燃え上がるようなロマン派の情熱で表現しました。

後半には、フレデリック・ショパンの4つのバラードという記念碑的な作品が演奏されました。1曲目では鍵盤の熱と湿気の影響か、低音の安定感に欠ける場面もありましたが、2曲目からは力強く、嵐のような演奏で持ち直しました。3曲目は詩的で歌心に溢れ、4曲目は高貴な響きで、細やかな表現のコーダで締めくくられました。

月明かりの下の『冬の旅』

コート・ダジュール競馬場の広大な屋外で、夏の暑い夜にシューベルトの『冬の旅』を演奏することは、一見場違いに思えるかもしれません。しかし、夕暮れから夜へと移り変わり、満月が昇る中での鑑賞は魔法のような体験でした。音響面でも、壁のない開放的な空間でありながら、声とピアノの親密さは損なわれず、音響装置によるわずかな調整で完璧なバランスが保たれました。バリトン歌手のサミュエル・ハッセルホルンは、かつてヘルマン・プライのパートナーを8年間務めたフィリップ・ビアンコーニの伴奏で歌いました。

演奏に先立ち、ハッセルホルンによる作品解説が行われ、字幕も提供されました。二人は『おやすみ』を軽快な足取りで開始し、物語を紡ぎました。ハッセルホルンは、婚約者に拒絶され世界から疎外された孤独な旅人を、感情を過剰に露出させることなく、控えめかつ誠実に体現しました。彼の歌唱は無駄を削ぎ落とし、声の響きや質感で多様な感情を表現しました。メロディラインは決して途切れることなく、見事なレガートで歌われました。フィリップ・ビアンコーニのピアノは、歌手に寄り添いながら、『菩提樹』では木々のざわめきを、『宿屋』では内面的な空間を、『辻音楽師』では幽玄な響きを奏でました。