Disques : découvrez les parutions de l'été 2026

ディスク：2026年夏のリリース情報

マーク・ヴィナーによるアルカンのピアノ作品（Piano Classics）から、ルーカス・ワナー指揮によるゼレンカの復活祭ミサ（Prospero）まで、『ディアパソン』誌の批評家たちは、夏の読書のお供となる最新のディスクリリースを網羅するために多忙を極めました。暑い季節に合わせ、セドリック・ティベルギアンはベートーヴェンの「変奏曲」シリーズを継続し、『燃える熱い恋』による変奏曲WoO 72（HM）などを収録。ピーター・ドノホーはリストによるメンデルスゾーンの『真夏の夜の夢』のパラフレーズ（Chandos）を自身のものとし、久石譲はスティーヴ・ライヒの『デザート・ミュージック』（DG）を展開します。一方ドビュッシー作品では、エレーヌ・メルシエとルイ・ロルティが『グラナダの夕暮れ』（Chandos）を、ジェノヴェヴァ＆ディミトロフ・デュオが『海』（Oehms）を、ベルトラン・ボワサールが審判を務める8手連弾の対決で披露します。ご安心を。ヘルシンキ室内合唱団によるサーリアホ作品（Bis）の爽やかなフィンランドの響きや、ソルヴェイグ＆レイフ・オヴェ・アンスネスが擁護するノルウェーのテヴェイトによる伝統歌とピアノ曲集（Simax）、そしてブノワ・フォシェが執筆したバルト三国のベテラン、アルヴォ・ペルトとペテリス・ヴァクスの対比など、私たちの「ディスク事典」には涼しげな作品も揃っています。

鍵盤から声楽まで

鍵盤楽器愛好家は、フランチェスコ・トリスターノによるピアノでのバッハ『フランス組曲』（Naïve）、マルティン・ガイスターによるオルガンでの『ライプツィヒ・コラール集』（Paraty）、チェンバロ奏者クリスティアーノ・ガウディオが作曲した前奏曲・フーガ・トッカータ集（Arcana）をバッハのコーナーで見つけるでしょう。フランソワ・ローランはジャスティン・テイラーが考案した20世紀チェンバロのパノラマ（Alpha）を精査し、ジャン＝クリストフ・プチェクはドミトロ・ココシンスキーが2台のチェンバロとクラヴィオルガンで演奏したリサイタル「Music for These Troubled Times」（Fuga Libera）を、ジェローム・バスティアネッリはトゥルーディリース・レオンハルトによるフォルテピアノのためのモーツァルト/ハイドン作品（Cascavelle）を批評しています。ネルソン・ゲルナーが奏でるシューマンの『ダヴィッド同盟舞曲集』（Alpha）、クレール・シュヴァリエがサティの足跡を辿る「白い道」（Passacaille）、カン・チャクムルによる第6弾「シューベルト＋」（Bis）など、モダン楽器の作品も取りこぼしはありません。

オペラ愛好家には多くの希少作品が待っています。ジャンアンドレア・ノセダ指揮のコンサートでバーバーの『ヴァネッサ』（NSO）がディスクとして復活し、テッド・ブラックがプライスの歌曲にテノールを貸し出し、トビアス・エンゲリがファルの『街の歌手』（CPO）を再び歌わせ、キリル・カラビッツは『エステル』で自身の「ハルトマン・プロジェクト」に新たな1枚を加えました。クリストフ・ルセによるリュリの『プロゼルピーヌ』（CVS）はエルヴェ・ニケの決定盤と競合するでしょうか？セバスチャン・ドセによるカヴァッリの『カリスト』（HM）はルネ・ヤーコプスのものに影を落とすでしょうか？ジャン＝フィリップ・グロペランとメディ・マハダヴィは結論を出しました！また「バロック」音楽の側面では、テオティム・ラングロワ・ド・スワルト、王立歌劇場管弦楽団、そしてローラン・オリヴァが輝く歌手陣が、声楽曲と協奏曲、四重奏、舞曲が交差するシュヴァリエ・ド・サン＝ジョルジュの「肖像」（CVS）を描き出しています。

室内楽からオーケストラまで

2人、3人、4人、あるいはシャロン・アンサンブルとの8人によるシューベルトの八重奏曲（Pentatone）まで、室内楽も充実しています。ベートーヴェンだけでも、ブッシュ弦楽四重奏団がトリオの探求を続け（Alpha）、ディオティマ弦楽四重奏団は弦楽四重奏曲全集の最後となる5曲から着手し歴史（と私たちの耳）を逆行し（Pentatone）、クアルテット・アッラ・マニエラ・イタリアーナは既存の16曲に6曲の無名四重奏曲を加えたアルバム「Presumed Beethoven」（Arcana）で独自の道を行きます。ペヤチェヴィチはカレイドスコープ・チェンバー・コレクティブ（Chandos）によって、ザイード弦楽四重奏団はスティーヴ・ライヒとブライス・デスナーをカップリングしたアルバム（NoMadMusic）で取り上げられています。

交響曲のレパートリーも、BBCスコティッシュ交響楽団によるメル・ボニス（Chandos）や、マイケル・レッパーが構成したコールリッジ＝テイラーのアンソロジー（Avie）など、重要な位置を占めています。マリア・デュ・トイトが3つの南アフリカのクラリネット協奏曲を操る一方、エフゲニー・スヴィリドフはケルン・コンチェルトを「コレッリの軌道」（Berlin Classics）に配置し、ラハヴ・シャニはロッテルダムからドヴォルザークの交響曲第9番（Warner）を乗せて大西洋を横断します。シモーヌ・ディナーシュタインとバロクリンは、フィリップ・グラスの音楽に関連付けられる「反復的」という形容詞を否定できるでしょうか？ルーカス・ゲニューシャスはサンクト・ガレン交響楽団の中にチャイコフスキーにふさわしい楽団を見出せるでしょうか？ヤクブ・フルシャによるバンベルクでのマルティヌー交響曲全集は、先人たちを凌駕するでしょうか？答えは、夏の号の「ディスク事典」にあります。