FONGHETTI, Messe et Lamentations

『Incogniti sentieri（未知の小道）』と題されたこのCDは非常にタイムリーである。なぜなら私たちは、踏みならされた道を外れた発見へと誘われているからである。フォンゲッティ（またはフォンゲット、フンゲット）は、楽譜の出版によってのみその名が残された後期ルネサンスの数多くの音楽家の一人である。1543年にアカデミア・フィルアルモニカが誕生したヴェローナは著名な拠点であり、この作曲家は1595年から1620年にかけて出版された4つの充実した曲集を遺している(1)。

ポリフォニーの発展により声部が増加して4声、さらにそれ以上へと至った時代にあって、この録音では、マドリガーレの様式（例えば「Cum sancto spirito」など）を取り入れた2声または3声に縮小された書法が、いかに感情を伝えることができるかが示されている。ヴェローナの作曲家がこの選択をした背景には、この作品が教育的な目的を持っていた可能性と、家庭内での演奏を目的としていたという2つの理由が考えられる(2)。これは、2声のために書かれたカプリッチョやマドリガーレ（1598年、同じくヴェローナで出版）にも当てはまる。一方、ヴェネツィアで出版された彼の後期作品は、通奏低音を伴う4声および8声を用いている。ラ・キンティーナを率い、自らバス（bassus）のパートを担当するジェレミー・クーローは、高音部をソプラノとアルトに委ねることを選択した(3)。（当時の複製である）オルガンは、あるパート（バス）や複数のパートを時折適切に重ねている。しかしそれ以上に、ブルメル(4)、カヴァッツォーニ、ヴェッジョ、ボッタッツィのリチェルカーレを挿入することでプログラムに参加している。哀歌を隔てる後者2人の作品のうち、特に上行半音階の主題（およびその反行形）による最後の曲が注目される。

ミサ曲にも哀歌にも、輝かしい熱情が満ちている。各セクションに施された音楽的描写は非常に正確であり、ホモフォニーはある特定のパッセージを強調することに限定されている。簡素化された偉大な伝統を思わせる、見事な声部進行による紛れもない美しさを持つポリフォニーである。オルガンの活用がア・カペラのパッセージを引き立てている。ミサ曲と哀歌におけるその使用は、知性と良識をもって行われている。第1キリエのア・カペラによるビチニウム（2声楽曲）から、美しく繊細な感動が存在している。

この見事な演奏によって、聴き手は、同時代にガブリエリを擁するヴェネツィアが頂点へと押し上げた壮麗な複合唱の華やかさとは大きくかけ離れた、豊かで思いがけないレパートリーに触れることができる。音楽は常に息づいており、見事な造形と模範的なアーティキュレーションによって感動的な表現が生み出されている。録音が行われた修道院の残響は、各声部の明瞭さを決して損なうことなく、広がりと調和に寄与している。

専門家向けの珍品にとどまらず、この録音はより多くの人々に向けられている。その並外れた美しさと感動は、歴史に名を残した偉大な名前の陰に隠れてしまった多くの作曲家たちも尊敬と称賛に値することを、誰もに確信させるだろう。

これらの美しい作品の独創性と、模範的な演奏の双方において、発見すべき一枚である。

(1) 彼は1610年から1629年の間、大聖堂の楽長を務めた。

(2) ミサ曲を含む曲集には、オルガンの通奏低音を伴う8声の2つのマグニフィカートも収録されている。1620年の詩篇集（作品8）は通奏低音を伴う4つの協奏声部によるものである。

(3) 「missaque triplici modo concinenda（3つの方法で歌われるべきミサ曲）」という題名は、3通りの異なる解釈を可能にしている。

(4) 有名なポリフォニー作曲家のアントワーヌ・ブルメルではなく、1532年から1564年にフェラーラで亡くなるまでエステ家に雇われていたルーアンのオルガニスト、ジャック（またはジャケス）・ブルメル（またはブリュネル）のことである。