Barbara Hannigan et le Münchner Philharmoniker – Evian
バーバラ・ハンニガンとミュンヘン・フィルハーモニー管弦楽団 – エヴィアン
エヴィアン音楽祭の50周年を記念し、新設された「ラ・ソース・ヴィヴ」では、ブラームスの全集と、世代の異なるアーティストたちの伝統的かつ斬新な共演が繰り広げられています。30年前に設計され、最近空調設備が整ったこの会場では、オーケストラ作品が中心の夜が続いています。
音楽祭を率いるルノー・カピュソンは、ヴァイオリンを弾きながら指揮をすることを好むため、バーバラ・ハンニガンの類まれな経歴に共感を寄せています。今夜、「ラ・グランジュ・オ・ラック」にて、2025年春にその先駆的な功績を称えられポーラー音楽賞を受賞したソプラノ歌手、バーバラ・ハンニガンが指揮と歌唱を務めるコンサートが行われました。
このプログラムは、カナダと先週のミュンヘンのイザールフィルハーモニーでも披露されたもので、ミュンヘン・フィルハーモニー管弦楽団の精緻な音色を堪能できる内容です。テーマは「驚き」と、オッフェンバック、コープランド、ヴァイルといった音楽家たちを受け入れた地としての「フランス」です。
これらのテーマは、現在ブルターニュに居住するカナダ人アーティスト、ハンニガンに深く関わっています。ハイドンの交響曲第90番「驚き」の終楽章では、彼女の茶目っ気が発揮されました。カデンツァが3度繰り返される際、拍手が起こると彼女は眼鏡を下げて観客を睨みつけ、全員が困惑する中で演奏を再開しました。2度目の拍手の際には、何事もなかったかのようにコンサートマスターと握手をして退場し、オーケストラだけで終楽章を演奏させました。
マニュエル・ロザンタール編曲のオッフェンバック「パリの喜び」組曲では、感情のグラデーションが見事に表現されました。特にジュリエス・アレハンドラ・ロサノ・ロロンとのデュオによる「ホフマン物語」の舟歌は、甘美な音色と軽やかな歌唱で聴衆を魅了しました。「ロスト・イン・ザ・スターズ」に続き、「ユカリ」が演奏され、ハンニガンの歌声は観客を虜にしました。タンゴの官能性と、背中越しにオーケストラを操る彼女の姿は、まるで神話的な生き物を手懐ける魔術師のようでした。
「驚き」というテーマは対比にも表れています。ヴァイルの旋律における繊細なニュアンスは、コンサート冒頭のコープランド「ダンス・シンフォニー」から際立っていました。ミュンヘン・フィルは、繊細かつ豊かな音色で演奏しました。ハイドンの交響曲や「パリの喜び」組曲に比べ、コープランドの演奏は特に洗練されていました。
コープランドの第3楽章「嘲笑のダンス」での弦楽器のグリッサンドや、オッフェンバックの「ワルツ・レント」のテンポ管理など、音楽的なユーモアも巧みに表現されました。ハンニガンの指揮はリズムが明確で、その長い手による動きは優雅さと力強さを兼ね備えています。彼女は指揮者として歌い、歌手として指揮をするという、物語を語る稀有な才能を見せました。
ハンニガンは今秋アイスランドで指揮を行い、来年4月1日にはコペンハーゲンでコープランドの「ダンス・シンフォニー」を再演予定です。また、12月17日にはトゥールーズのハレ・オ・グランにて、ガーシュウィンの「ガール・クレイジー」組曲と共演します。さらに、2027年1月17日と4月19日にはボルドー歌劇場でリサイタルを予定しています。