使用楽譜からみるメンゲルベルク④

金曜連載「名演奏家再批評」の第6弾として、音楽学者・内藤眞帆がウィレム・メンゲルベルクについて使用楽譜をもとに論じる連載の最終回。本稿では、メンゲルベルクが最も熱を注いだ同時代作曲家、グスタフ・マーラーに焦点を当てる。

1902年にクレーフェルトでマーラーの交響曲第3番を聴いて以来、メンゲルベルクはマーラーを「私たちの時代のベートーヴェン」と呼び、アムステルダムに招くなど熱心に支持した。マーラーもまた、メンゲルベルクを深く信頼していた。作曲家の死後、メンゲルベルクは「遺産の管理人」として作品を本来の姿で生き続けさせる義務を負うと述べ、1920年の「マーラー・フェスティバル」開催などを通じてその役割を果たした。

メンゲルベルクによるマーラーの録音は交響曲第4番と第5番第4楽章のみだが、第10交響曲までの総譜が残されている。それらにはマーラーによる修正や、リハーサル時のボウイング、強弱指示、メンゲルベルク自身による各楽章の性格や奏法に関する注釈が書き込まれている。マーラーが追求した「明瞭さ」はメンゲルベルクの解釈にも刻まれており、彼はホールの最後列まで音楽を届けるために明瞭さを徹底し、ポルタメントなどの奏法も用いた。テンポの揺れやアーティキュレーションの際立ちは、音楽の輪郭を聴衆に刻み込もうとする意思の表れである。

メンゲルベルクは「音符の間にあるもの」を表現することを重視し、「解釈者は創造者を助けねばならない」と語った。楽譜への介入を辞さない大胆な解釈は、作曲家の意図を現前させるための行為であった。彼の総譜に残る無数の書き込みは、楽譜を生きた音楽へと変換しようとした時代の格闘の痕跡である。