El Ballet Nacional de España con ‘Flamenco-Rock-Andaluz’ y ‘Medea’ en el Teatro de la Zarzuela

スペイン国立バレエ団（BNE）による今回のプログラムが、7月22日（水）までサルスエラ劇場で上演されています。上演作品の一つ『フラメンコ・ロック・アンダルス』は、つい最近まで『トリアナ』というタイトルでした。これは70年代から80年代初頭の音楽シーンを席巻した革新的なグループの名に由来します。改名の理由は、スペイン舞踊の分野において『トリアナ』という題名が、アルベニスの偉大な楽曲を即座に連想させるためでしょう。なお、アントニオ・ナハロも自身のカンパニーでアントニア・メルセへのオマージュとして同曲を扱っています。

『フラメンコ・ロック・アンダルス』の振付は、2023年国家舞踊賞を受賞し、2013年から2016年までアンダルシア・フラメンコ・バレエ団の芸術監督を務めたラファエラ・カラスコ（1972年セビリア生まれ）が担当しました。彼女は現在、マドリードの「マリア・デ・アビラ」高等舞踊音楽院でフラメンコ舞踊の教授を務めています。カラスコは、1983年に交通事故で亡くなったヘスス・デ・ラ・ロサ・ルケが作曲・歌唱した『トリアナ』の楽曲を歌うため、ハエン出身の若手カンテ・フラメンコ歌手、アンヘレス・トレダノを起用しました。

舞台上では、中央にトレダノが立ち、両脇にフアンマ・モントーヤとセフォ（エレキギター）、ベニート・ベルナル（ギター）、マヌ・マサエド（パーカッション）が配置されます。28名のダンサーは、ジャズ的な振付で次々と登場し、明暗のコントラストが強い照明の中で、歌手とミュージシャンを支える一つの塊として表現されます。

アンヘレス・トレダノの起用は、ゴヤ賞でのパフォーマンスを想起させますが、本作は振付の構成や秩序といった「魂のひらめき」が不足しており、背骨が弱い印象を受けます。暗い衣装と背景、薄暗い照明の中でダンサーが個々のステップを披露する時間が長く、感情的に引き込まれる力が弱いです。

照明の問題は近年の舞踊界で顕著です。演劇やオペラの慣習かもしれませんが、舞踊にはより多くの光が必要です。『メディア』においても同様の課題を感じました。イマクラーダ・サロモンが、過去半世紀のスペイン舞踊における最も重要な役柄に深く没入していることは評価できますが、照明が暗すぎてダンスやダンサーの姿がよく見えません。フェリペ・ラモスはフレディ・ゲルラッハによるオリジナルの照明を調整しましたが、ホセ・グラネロ振付（1984年）、ミゲル・ナロス脚本・衣装、アンドレア・デ・オドリコ美術、マノロ・サンルカールの音楽によるこの傑作を十分に堪能するためには、もっと光量を上げるべきです。

特に結婚式の場面や結末において、照明の明るさを上げる必要があります。メディアがクレウサ（エステラ・アロンソ）に贈る黒いマントや、ドラマが深まる中での群舞の薄暗さにより、クレオンテ（クルリージョ）やジャソン（フランシスコ・ベラスコ）が関わる死の場面の経緯が不明瞭になっています。マヌエル・コーベスがマドリード州管弦楽団を率いて指揮を務めており、彼は今や「舞踊のための指揮者」として不動の地位にあります。

私は1985年1月のBNEによるサルスエラ劇場公演以来、『メディア』を50回以上見てきました。初演時のマヌエラ・バルガスの演技は忘れられません。イマクラーダ・サロモンは、バルガスの temperament（気質）や役の弧を多く吸収しています。彼女がこの難役に挑んだことを称賛し、今後もジェスチャーの面で真実味を追求し続けることを期待します。