Al Teatro Petrarca di Arezzo il Concerto per l’80° anniversario della Repubblica Italiana - GBOPERA

アレッツォ、ペトラルカ劇場、2025/26年度アレッツォ・コンサートシーズン。

サンタ・チェチーリア国立アカデミー室内管弦楽団

指揮：ヨハン＝セバスティアン・グスマン

ヴァイオリン：ジョヴァンニ・アンドレア・ザノン

ヴォルフガング・アマデウス・モーツァルト：弦楽のためのセレナード ト長調 K. 525「アイネ・クライネ・ナハトムジーク」、ヴァイオリン協奏曲第3番 ト長調 K. 216「ストラスブール」、交響曲第38番 ニ長調 K. 504「プラハ」

アレッツォ、2026年5月31日

満席の劇場にて、市の当局者や各機関の代表者が列席する中、国歌斉唱をもって幕を開けたこの夜は、共和国建国80周年を祝うとともに、聴衆を魅了するコンサートとなりました。主役となったのはモーツァルトの楽曲群です。キェルケゴールの視点を借りれば、それらは誘惑的で優雅さに満ちており、古典ギリシャ芸術に通じる側面を表現していると言えます。それは儚い美しさではなく、崇高なものの中に自己を投影するような体験でした。

これらの作品が持つ卓越した性格と独創性を再現したのは、ヨハン＝セバスティアン・グスマン率いるサンタ・チェチーリア国立アカデミー室内管弦楽団です。グスマンは、透明感のある、時に夢幻的な響きと、豊かな音色のパレットを融合させ、アンサンブルの魅力を最大限に引き出しました。

プログラムの冒頭は、極めて人気の高いセレナード K. 525「アイネ・クライネ・ナハトムジーク」です。冒頭のアレグロにおける純粋な二主題構成から、ロマンツァ（アンダンテ）の美しい旋律の流動性、優雅なメヌエットとトリオ（アレグレット）、そして軽やかで弾けるようなロンド（アレグロ）に至るまで、楽団と指揮者はモーツァルトの精緻で洗練された筆致を完璧に捉えました。

プログラムの中盤では、ジョヴァンニ・アンドレア・ザノンがヴァイオリン協奏曲第3番「ストラスブール」のソリストを務めました。ザノンの演奏からは、純粋な質の追求と、他の奏者たちとの建設的な対話が感じられました。そのエネルギーと表現力、そして巨匠たちのリリシズムに通じる音楽性は際立っていました。第1楽章（アレグロ）では建設的な相互作用が求められましたが、第2楽章（アダージョ）では、低弦のピッツィカートやヴァイオリン・ヴィオラの弱音器をつけた音色、フルートとホルンの繊細な介入により、真に親密な雰囲気が醸し出されました。終楽章のロンド（アレグロ）では、爽やかさと喜びに満ちた演奏が戻り、ザノンはアンコール曲も披露して聴衆を喜ばせました。

後半は、モーツァルトが特別な関係を築いた都市の名を冠した交響曲第38番「プラハ」です。「プラハ」では、弦楽五重奏に加え、フルート、オーボエ、ファゴット、トランペット、ホルン、ティンパニという編成が用いられ、2年後に作曲される三大交響曲（K. 543, K. 550, K. 551）の先駆けとなる特徴が見て取れます。グスマンの指揮は、フレーズの反響効果や絶妙なラルガンドを活かし、リズム構造を統率するだけでなく、奏者たちに自由な表現の余地を与える優れた直感を示しました。特にアダージョにおける弦楽器のアーティキュレーションや木管楽器のニュアンスは、高い表現力を生み出しました。

終楽章（プレスト）では、アレグロで見られたシンコペーションの動きが再現され、統一感のある流れが聴衆を導きました。テーマの対比に加え、モーツァルト特有の対位法と輝かしいハーモニーが奏者たちの解釈によって見事に表現されました。会場を包んだ割れんばかりの拍手は、2025/26年度コンサートシーズンの成功を象徴するものでした。