Tan Dun, o mago dos sons

タン・ドゥン、音の魔術師

8月7日金曜日、サンパウロ市立劇場にて、作曲家・指揮者タン・ドゥンがサンパウロ市立交響楽団を率いた最初のコンサートを鑑賞した。自身の作品のみで構成された『タン・ドゥンの世界』と題されたプログラムでは、『パッサカリア：風と鳥の秘密』、『水協奏曲（パーカッションとオーケストラのための）』、そして休憩を挟んで『色の交響曲』が演奏された。ソリストにはリン・ジェを迎えた。

タン・ドゥンは、現代音楽の特定の流派や傾向に分類するのが難しい唯一無二のアーティストである。彼の仕事は映画音楽から音響実験まで多岐にわたり、東洋と西洋の伝統を融合させ、音色やリズム、響きを探求する言語を用いている。その作品は多面的であり、Spotifyで彼のページを確認した際、オーケストラ曲、映画音楽、劇音楽、オペラ、ピアノ曲、さらにはYouTubeのための音楽まで、その制作の多様さと量に驚かされた。

タン・ドゥンの発言で際立っているのは、そのヒューマニストとしての姿勢と実存的な哲学である。6月に『Revista CONCERTO』誌に掲載されたイリネウ・フランコ・ペルペトゥオとのインタビューで、彼は「私にとって（音楽は）自然の最も純粋な音を探求することから始まり、それらの音と対話し、命が宿るまで練習することです。演奏において、私は自然の精神を呼び起こし、それと対話します。これが社会の腐敗や汚染された環境に対する人間の精神の目覚めとなることを願っています」と語った。これは彼の音楽にも溢れている。

市立劇場で、ステージに登場するやいなや熱狂的な拍手で迎えられたタン・ドゥンは、すぐにその親しみやすい人柄を伝えた。サンパウロ市立交響楽団の大きな編成を前に、彼はマイクを手に取り、我々のために演奏できる大きな喜びを語り、ブラジルはその自然と活力ゆえに彼をインスパイアする国であると述べた。続いて、観客である我々も最初の作品『パッサカリア：風と鳥の秘密』に参加すると告げた。ステージ上のスクリーンに投影されたQRコードから、古代中国の楽器で録音された50秒のテーマにアクセスし、携帯電話で鳴らすというものだ。聞こえてくるのは鳥や自然の音、鳴き声やさえずりであり、タン・ドゥンが言ったように「市立劇場を巨大なアマゾンの森に変える」試みであった。観客との短い「リハーサル」の後、タン・ドゥンはタクトを振り、演奏が始まった。

約20分の『パッサカリア：風と鳥の秘密』は、広大な音色の雰囲気の中に、メランコリックな性格の明確なテーマが繰り返し現れる構成である。並行して、パーカッションのノイズやオーケストラ内の反復的なモチーフが聞こえる。時折、多様な音の絨毯の上にテーマが再浮上し、作品に構造を与えている。

曲の途中、オーケストラが静寂に包まれる中、楽団員たちが携帯電話で鳥の音を鳴らし始める。タン・ドゥンは観客の方を向き、客席の各エリアに音の再生開始を指示した。すると、森の音が劇場を満たした。曲の終盤に向けて、楽団員たちは歌い、指を鳴らし、足を踏み鳴らし、最後はオーケストラによる力強いトゥッティで締めくくられた。

『パッサカリア』と同様に、この夜の2曲目である『水協奏曲（パーカッションとオーケストラのための）』も、重要な演劇的パフォーマンスの側面を持っている。照明を浴びたソリストのリン・ジェは、唸るような音を出す打楽器を演奏しながら客席の通路から登場した。ステージ上には水で満たされた2つの半透明のボウルが置かれている。ソリストはオーケストラと対話し、手のひらで水面を叩く、アゴゴやシンバルを水に浸してグリッサンドを作る、あるいはコップでボウルに水を注ぐなど、多様な音響効果を生み出した。

しかし、それは単なる音響効果ではない。この作品は3つの楽章で構成され、調性的なテーマを持ち、時にはオーケストラがユニゾンで演奏し、非常にリズミカルで聴き手を導く。緊張と解決を伴う劇的な展開があり、民俗的な色彩を感じる瞬間もある。

休憩後の最後の曲は『色の交響曲』であった。2017年の作品で、愛と権力、裏切りの壮大な物語を描いたタン・ドゥンのオペラ『始皇帝』に基づいている。約35分の『色の交響曲』は7つの楽章に分かれており、それぞれが色と帝国時代の中国のイメージに関連付けられている。「大地」と題された楽章では、3人の打楽器奏者がソリストとしてオーケストラの前に立ち、それぞれ異なるサイズの5つのテラコッタの壺を演奏した。バチや手を使って、奏者同士、そしてオーケストラと対話し、豊かで多様な響きを生み出した。

『色の交響曲』にも、音楽的な物語を構成する調性的な楽器ブロックがあり、不協和音と力強いリズムが特徴である。時折、儀式のようなパッセージが音の網目から浮かび上がる。作品の終盤はオーケストラの密度が増し、ストラヴィンスキーの『火の鳥』の終結部を彷彿とさせるリズムのシーケンスが提示される。

サンパウロ市立交響楽団のパフォーマンスは今回も非常に素晴らしく、伝統的な楽器演奏の習熟度をはるかに超える要求に応える準備と能力を示した。楽団員は非伝統的な奏法もこなし、多くの箇所で声や身体を使った相互作用を行った。タン・ドゥンは指揮者としても優れており、明快かつ音楽的な身振りで導いた。

全体として、タン・ドゥンのコンサートは壮大で豊かな音楽の冒険であった。