“Tarare” à Versailles : le brûlot sulfureux de Salieri et Beaumarchais retrouve la scène
サリエリとボーマルシェによるオペラ『タラール』がヴェルサイユ王立歌劇場で上演、テオティム・ラングロワ・ド・スワルテ指揮と豪華歌手陣が登場

サリエリとボーマルシェの問題作『タラール』がヴェルサイユで舞台に復帰する
『タラール』は、『ダナオスの娘たち』(1784年)、『オラース派』(1786年)に続くサリエリの3作目のフランス語オペラで、1787年に初演された。台本は、「詩の魅力に加えられた新たな表現」となる音楽によってこのジャンルを再考しようとしたボーマルシェによるものである。作家が当初考えていた師グルックの庇護を受けていたイタリア人サリエリにとって、この試みに応じることは難しくなかった。彼はすでに『ダナオスの娘たち』の時点で、フランス風の朗唱とトラジェディ・リリック(抒情悲劇)の規範を自らのものとしていたからである。『タラール』ではアリアは短く、特に第3幕以降はすべてが劇の進行を促すように構成されており、サリエリは当時の大編成であったオペラ座のオーケストラの能力を余すところなく活用している。
政治的なトルコ趣味(チュルクリ)
『タラール』は「チュルクリ」であり、オルムスの暴君アタールが、自身の命を救ってくれた兵士たちの間で非常に人気のある若い軍人に対して嫉妬深い憎しみを抱く。アタールは自らのハーレムを飾るためにこの軍人の妻アスタジを誘拐させ、妻を救出しようとしたライバルともども死刑を宣告する。『後宮からの誘拐』を彷彿とさせる展開だが、軍隊が反乱を起こし、タラールを不本意ながらも王に選出する。自身の邪悪さの犠牲となったアタールは自死する。
また、『フィガロの結婚』も想起させる。この作品は生まれよりも「人格」が優れていることを示している。プロローグの段階から、原子から登場人物を形成する作業を行う自然と、その愛人である火の精霊が、平等の問題を提起する。そして、ブラフマーの大司祭アルテネを通じて、剣(権力)は聖水撒き棒(宗教)に依存する。そのため王政復古に至るまでの歴代政権が『タラール』を自らの都合に合わせて改変したことも納得がいく。
しかし、この作品は異なる要素も混在させている。フィガロを大いに連想させる、タラール陣営についた「卑しいキリスト教徒」である宦官長カルピジや、もう一人のヨーロッパ人奴隷である陽気なスピネットによって喜劇的な部分も持ち合わせており、ブッファの経験豊富なサリエリはそこでも優れた手腕を発揮している。
東洋への旅
ヴェルサイユにおいて、ジャン=ロマン・ヴェスペリーニは露骨な現代化の罠を避けている。アタールはトランプにもプーチンにも似ていない。一部の演出家劇(レジーテアター)とは対照的に、彼は作品が私たちに思索を促す力を信じ、また観客をも信頼している。彼が物語を語ることはその射程を鈍らせるものではなく、メッセージの普遍性は保たれている。このプロダクションは、エキゾティシズムを好んだ時代の豪華な舞台の華やかさを惜しみなく再現している。それは啓蒙思想の時代からディアギレフのバレエ・リュス、そして1930年代に至るまでの魅力的な遠方の中へと、観客のオリエンタリズム的想像力を旅させるものである(アラン・ブランショによる見事な衣装)。エティエンヌ・ギオルとの協力による映像の活用も、ブルーノ・ド・ラヴネールの舞台美術に融合させるためのものであり、人工的に重ね合わせるためのものではない。それは当時の舞台機械や幻灯機を思わせる。
すべては一種の檻の内部で進行する。これは精霊たちの実験室であり、啓蒙時代の科学的野心の記憶であると同時に、私たちの空想上の東洋を指し示す精神的な空間でもある。視覚的に非常に魅力的でありながら、台本が持つ論点を回避していない。カルピジとスピネットによって喜劇の要素が巧みに機能する一方で、研ぎ澄まされた演技指導によってドラマの緊張感が再現されている。
模範的な配役
歌手陣はこの試みに見事に応え、ほぼ完璧とも言える卓越したアンサンブルを形成している。時折発声の柔軟性が増せばと感じられる部分はあるものの、ルノー・ヴァン・メヘレンは勇気と優しさを素晴らしく体現し、音色と歌唱線において見事であった。これに対峙するジャン=フランソワ・ラポワントは、憎悪に満ちた暴君の過酷なテッシトゥーラに直面しながらも、サディスティックな憎しみの爆発の中で歌の品位を保っている。彼はアスタジを辱め、拒絶への復讐を果たすため、黒人で口のきけない奴隷(実際にはカルピジによって変装したタラール)に彼女を与えようとさえする。このカルピジを演じるのは、軽やかで得難い存在感を放つアングラン・ド・イスであり、見事な俳優であると同時に完璧な歌手として、声の音符の扱いも足取りも極めてしなやかである。
もう一人の奴隷であるスピネット役は優れたグワンドリーヌ・ブロンデールが務めたが、一方で彼女の「自然」役はやや軽すぎた。非常に洗練されたエレオノール・パンクラツィは、アスタジの誇り高い気品を備え、聞き惚れるようなフレージングを聴かせた。火の精霊および近衛隊長を演じたジャン=ガブリエル・サン=マルタンは、フランス風朗唱の模範を示した。一方、アカデミーの有望なメンバーであるアレクサンドル・アドラは、アルテネ役において磨きをかける必要がある。
そして、テオティム・ラングロワ・ド・スワルテの生き生きとした指揮のもと、最高水準のヴェルサイユ王立歌劇場管弦楽団および同合唱団が万全のサポートを提供した。彼はサリエリのオーケストラの色彩を際立たせ、抗いがたい劇的センスを明らかにした。ボーマルシェも称賛したことであろう。
サリエリ『タラール』。ヴェルサイユ王立歌劇場、10月10日公演。10月18日まで上演。



