«Мелодия» переиздает все струнные квартеты Шостаковича
メロディヤがタネーエフ弦楽四重奏団によるショスタコーヴィチの弦楽四重奏曲全曲をデジタル再発売
ドミトリー・ショスタコーヴィチの記念年に合わせ、「メロディヤ」はタネーエフ弦楽四重奏団の演奏によるすべての弦楽四重奏曲をデジタル形式で再発売する。
ショスタコーヴィチの四重奏曲は前世紀の偉大な大連作であり、ロシア国内外の多くの団体が何度も録音を行ってきた。ドミトリー・ドミトリエヴィチ自身は、最後の作品を除くすべての四重奏曲の初演の一部を、ソビエトの卓越した室内アンサンブルであるベートーヴェン弦楽四重奏団に託した。一方、最後の作品である第15番の初演は国立タネーエフ弦楽四重奏団によって行われた。1991年に「メロディヤ」からリリースされたショスタコーヴィチの弦楽四重奏曲集の録音には、1974年11月15日にドミトリー・ショスタコーヴィチの立ち会いのもとで最後の四重奏曲の初演を務めたメンバー（ウラジーミル・オフチャレク［第1ヴァイオリン］、グリゴリー・ルツキー［第2ヴァイオリン］、ヴィサリオン・ソロヴィヨフ［ヴィオラ］、ヨシフ・レヴィンゾン［チェロ］）が参加している。
タネーエフ弦楽四重奏団が初めて演奏を行ったのは、メンバーがまだ大学2年生だった1946年の冬、レニングラード音楽院小ホールでのことだった。活動初期のレパートリーの中心はベートーヴェン、チャイコフスキー、タネーエフの四重奏曲であった。それと同時に、多くのソビエト作曲家の作品が彼らの演奏によって初演された。その中にはオレスト・エヴラホフ、ヴェニアミン・バスネル、ニコライ・アガフォンニコフの四重奏曲が含まれる。ショスタコーヴィチの最後の四重奏曲もそうした初演のひとつである。ソビエトの報道では、「多くの作品の誕生は、作曲者自身の告白によれば、才能あるタネーエフ弦楽四重奏団の演奏で聴くことができるという見通しによって刺激されたものである」と指摘されていた。
ドミトリー・ショスタコーヴィチの交響曲の遺産が時代の出来事、20世紀の飛躍と動乱、何百万人もの人々の心と魂を揺さぶった領域の反映とみなされるならば、四重奏曲の創作においては、地球規模の問題から個人的かつ内面的な領域への転換が主として起こった。
ショスタコーヴィチのすべての四重奏曲を聴くことは、作曲様式の進化だけでなく、作者の人生の独特な年代記をたどることを可能にする。それは、ショスタコーヴィチ自身が「春の」と呼んだ明るく若々しいエネルギーに満ちた第1番から、哲学的に集中しほぼ追悼のモノローグとなっている第15番にまで至る。これらの作品には戦時中の体験、人との交流の喜び、運命や時間への思索、創作上の探求や芸術的実験が反映されている。さらに、ほぼすべての四重奏曲が作曲者の近しい人々への献辞を持っており、それによってこの連作は一種の告白や個人の日記のような特徴を帯び、そのページには心から大切に思うすべての人のための場所が存在している。
レニングラード交響曲