Three Weeks In, Dudamel Is Killing It - Vulture
グスターボ・ドゥダメル指揮ニューヨーク・フィルハーモニックによるマーラーの交響曲第5番公演を批評家が高く評価
ニューヨーク・フィルハーモニックにおける「ドゥダメル時代」は、金管の響き渡るスリルと衝突するようなクライマックスを持ちながらも、洗練された魂を育んだマーラーの交響曲第5番の演奏とともに3週目に突入した。筆者が以前記したように、オーケストラの新たに就任した指揮台のプリンス、グスターボ・ドゥダメルは、ゴングを轟かせ、トランペットをこれ以上ないほど鳴り響かせることができる。「とても大きな音になるから不安になるのは分かります。でも心配しないでください」と、彼は先週のリハーサルで演奏者たちに語った。そして彼らは心配しなかった。しかし、彼がゲッフェン・ホールのコンサートにもたらした興奮は、音量や誇張ではなく、それ以外のあらゆる要素に支えられていた。舞踏会のワルツのしなやかな魅力が、重いブーツを履いた村の踊りへと溶け込んでいく様子。次のダウンビートの前の魅力的な息をのむ瞬間。剥き出しの欲望があらわになるまで感傷的な調べを奏でるヴァイオリンの絹のような響き。『アダージェット』におけるハープの下で輝く弦楽器の静けさである。
マーラーの交響曲は広大な風景を描き出すが、フィルの全5公演の初回では、アルプスの夏の朝のような明晰さでそれを聴くことができた。暖かく軽やかな主題が上昇気流のように立ち上り、木管楽器にスタッカートの滴のシャワーを降らせた。新顔のデイヴィッド・クーパーが演奏した第3楽章の冒頭のホルン・ソロは、ホール全体に黄金の光を投げかけた。細部を順不同に追っているが、これらそれぞれの輝きは、長く流れるような孤の中にしっかりと位置づけられていた。どの瞬間においても、テンポの運び、急変するテンポの変化、そして複雑な広がり感に対するドゥダメルの多層的なコントロールを感じることができた。
マーラーの第5交響曲では、単一の出来事だけが進行していることはほぼない。気分が衝突し、セレナーデと怒りの爆発が重なり合う。壮大さと陳腐さが聴き手の注意を奪い合い、優れた指揮者はそれらが一度に起きているのを聴き取る手助けをしてくれる。オーデンの詩に出てくる昔の巨匠たちのように、ドゥダメルは、あらゆる衝撃的な出来事が「とにかく片隅の、犬たちが犬としての生を送り、拷問者の馬が無邪気にお尻を木にこすりつけているような、散らかった場所で進行しなければならない」ことを忘れていない。
このパノラマのような狂乱のなかで、フィルハーモニックは引き締まり、リフレッシュされた響きを聴かせ、そのタイミングは正確で、音色は温かかった。近年、団員たちは新しいメンバーの流入、実質的な新しい本拠地、ほとんど不在だった音楽監督、そして音楽監督の完全な不在に適応してきた。多少の乱れが予想されても不思議ではない。しかし彼らは、改修されたゲッフェンの劇場の音響に落ち着き、新しいボスのために団結心を保ってきた。これらの情熱的な最初の数週間の熱狂を経てそれらが生き残れば、ニューヨークの地元オーケストラは再び、本来あるべき「必要不可欠な存在」になれるかもしれない。
ニューヨーク・フィルハーモニックは、マーラーの交響曲第5番を9月29日まで演奏する。