Tenor Pene Pati steals the spotlight in San Francisco Opera’s Manon - Seen and Heard International

アメリカ マスネ『マノン』：サンフランシスコ歌劇場のソリスト、合唱団、管弦楽団／キム・ウンソン（指揮）。戦争記念歌劇場、サンフランシスコ、2026年10月15日。（HS）

指揮者としてのキム・ウンソンにできないことがあるだろうか。2019年12月にドヴォルザークの『ルサルカ』でサンフランシスコ歌劇場にデビューして以来、彼女の出演は毎回、たとえ別の演奏解釈に親しんでいたとしても、音楽があるべき姿で繰り広げられる鋭敏な演奏をもたらしてきた。今年だけでも、彼女は6月にリヒャルト・シュトラウスの『エレクトラ』、9月にヴェルディの『シモン・ボッカネグラ』でそれを成し遂げた。そして今、戦争記念歌劇場でマスネの『マノン』が上演された。滑らかで比較的軽やかな音楽と魅力で人気のあるこのオペラは、パリのヴァンサン・ブルサールによるミニマルでありながら色彩豊かな演出とよく調和する、予期せぬほど雄弁な音楽的瞬間を見出した。

マスネの手荒にまとめられた序曲は、これから起こることの緊密に描かれた予告のように感じられた。居酒屋での騒々しい開幕の場の音楽は、出来事を明瞭に推進した。親密な場面は歌手たちと繊細に調和し、大きな場面は自然に感じられる音楽の機敏なタイミングから恩恵を受けた。

オーケストラから立ち上る響きは、このアンサンブルの現在の高い水準を反映していた。秋のシーズンの幕開けにいくつかの公演を休止させた10日間のストライキの後だけに、極めて印象的であった。個々の演奏者の個性は一貫してシャープな焦点へと溶け込み、テンポやバランスが問題になることは決してなかった。どういうわけか、音楽によって形作られた色彩は、演出の眩い色彩を完璧に反映しているように思われた。

2017年の当地での初演時にフランス特有の泡立ちをもってプロダクションを指揮したパトリック・フルニエとは異なり、キムのアプローチはフランス的な軽やかさを抑え、各場面の喜劇性と同じくらい感情を描き出すオーケストラのテクスチャーを重視した。

リトアニア国立歌劇場（2015年に初演）およびイスラエル・オペラとの共同制作であるこの舞台は、左右に広がる湾曲した壁で覆われている。壁には影が戯れる。鏡面の床が視覚効果を拡大し、凝った衣裳が様々な時代を混ぜ合わせている。注意を引く時代描写のディテールが少ない分、この演出は、各登場人物の強さと弱さが、元の物語の18世紀の舞台設定と同じくらい現代の私たちにも通じるものであることを思い起こさせた。タイトルロールの美しさは、現代でも同じような人生の過ちを招きかねない。影と鏡の組み合わせは、私たちがこれら登場人物の内なる自己や悪魔を見ることができることを示唆していた。開かれた空間は、人々の注意を歌と演技に集中させた。

騎士デ・グリュー役のテノール、ペネ・パティと、マノン役のソプラノ、アミナ・エドリスは、お互いにどれほど夢中であるかを伝えずにはいられなかった。私生活で彼らは結婚しているため、その惹かれ合いは本物に感じられた。二人とも同歌劇場のメローラおよびアドラー・フェロー育成プログラム出身であり、現地の観客に愛されている。

マノンの個人的な物語は、修道院に送られる途中の少女が、パリで同棲することになる若い騎士に求愛されるものの、彼が家族に連れ去られた後に自力で生きていかざるを得なくなることから始まる。その後、彼女は自分の美貌に頼って裕福な男たちに望む贅沢な暮らしを支援させ、カジノの手入れで逮捕されてすべてを失う。テキストに細心の注意を払って歌ったエドリスは、彼女の柔らかな質感の響きが生かされる親密な場面で最も優れていた。パリのアパートメントでの素晴らしい場面のハイライトとなった「さようなら、私たちの小さなテーブルよ」は崇高だった。最終場面で彼女がデ・グリューの腕の中で息絶える二重唱も同様に感動的であった。しかし、大規模で華やかなクール・ラ・レーヌの場面での彼女の歌唱は優雅すぎた。

パティのリリック・テノールは最初からその本質を捉えていた。居酒屋の場面では少年のような魅力で言い寄り、パリのアパートメントの場面では「目を閉じれば」でため息のような繊細さを届けた。彼女を失って教会に身を投じ神父となった後、サン・シュルピスの場面では「消え去れ、優しい面影よ」で幅広い感情を込め、マノンが彼を訪ねてくる二重唱では、エドリスの声における生々しい欲望が控えめであったとしても、情熱を描き出す表現力豊かな力強さを備えていた。

素晴らしいキャストの残りを牽引したのは、2017年のプロダクションに出演していた数少ない一人であるバスのジェームズ・クレスウェル（デ・グリュー伯爵役）だった。彼の揺るぎない響きはパティと完璧なコントラストをなした。全米デビューとなったブラジルのバリトン、ヴィトール・ビスポは、優雅なレスコーを聴かせた。同歌劇場デビューとなったバリトンのスティーブン・ゲルトナー（デ・ブレティニ役）と、テノールのスティーブン・コール（ギヨー・ド・モルフォンテーヌ役）は、うるさくて特権意識の強い求婚者として喜劇的な息抜きと堅実な歌唱を提供した。

マノンと付き合う夜の女たちとして、メゾソプラノのローラ・クラム（ジャヴォット役）、ソプラノのソフィア・ゴッチ（プセット役）、テイラー・レイヴン（ロゼット役）は、その緊密なハーモニー（と奔放な振る舞い）を見事に披露した。

ハーヴェイ・スタイマン

クリエイティブ：

演出・衣裳：ヴァンサン・ブルサール

美術：ヴァンサン・ルメール

照明：ゲイリー・マーダー

合唱監督：ジョン・キーン

キャスト：

マノン：アミナ・エドリス

騎士デ・グリュー：ペネ・パティ

レスコー：ヴィトール・ビスポ

デ・グリュー伯爵：ジェームズ・クレスウェル

ギヨー・ド・モルフォンテーヌ：スティーブン・コール

デ・ブレティニ：スティーブン・ゲルトナー

プセット：ソフィア・ゴッチ

ジャヴォット：ローラ・クラム

ロゼット：テイラー・レイヴン