BUCAREST / Los pianistas orientales se imponen en el Concurso Internacional George Enescu

ブカレスト、ルーマニア・アテネウム。2026年9月17日。ジョルジュ・エネスコ国際コンクール、セミファイナル。ルーマニア放送室内管弦楽団、セバスチャン・カスレアヌ（コンサートマスター）。

ブカレストで開催されている権威あるジョルジュ・エネスコ国際コンクールは、今週、ピアノ部門の最終予選を迎え、大詰めを迎えている。このコンクールは、チェロ、ヴァイオリン、ピアノという3つの部門で構成されている。9月7日にはスイスのサミュエル・ニーダーハウザーがチェロ部門で第1位を獲得した。また、13日には審査員が11歳のジェイデン・キングを優勝者に選出し、このアメリカ人ヴァイオリニストはコンクール史上最年少の優勝者となった。

現在、ピアノ部門の勝者が決定されようとしている。セミファイナルは、決勝進出を争う6名の候補者にとって真の試練となった。17日の午前中、各候補者はエネスコの「組曲第2番 作品10」を演奏した。1904年に出版されたこの作品は作曲家の若書きの作品だが、すでに際立った個人的なスタイルを示している。バロック形式への回帰という点で、前新古典主義と定義できる構造を持っている。この作品はパリ音楽院での研究の成果であり、当時のフランス音楽界ではフォーレやラヴェルに見られるようにバロック形式への回帰が起こっていた。エネスコのこの組曲がドビュッシーの「ベルガマスク組曲」のわずか1年前に出版されたことは注目に値する（作曲は1890年）。いずれにせよ、この組曲を構成する4つの楽章は、音楽性、正確さ、技術、色彩の多様性が求められるため、出場者の能力を評価するのに最適な作品である。

17日の午後にはセミファイナルの第2段階が行われた。今年、コンクールは新たな試みを導入した。ピアニストはルーマニア放送室内管弦楽団と共に、指揮者なしで協奏曲を演奏しなければならない。出場者のうち3名がモーツァルトの「協奏曲第21番」を、残りの3名が同じくモーツァルトの「協奏曲第23番」を選択した。この課題は、出場者がピアニストとしてだけでなく指揮者としての役割も果たすことを求めている。コンサートマスターのセバスチャン・カスレアヌがリーダーとしてソリストを補佐したが、この試みの妥当性については疑問が残る。結局のところ、これはピアノコンクールであり、指揮コンクールではないからだ。参加者が指揮の訓練を受けていたかは不明であり、彼らをこのような状況に置くことが公平かどうかは疑問である。特に第1楽章のオーケストラ導入部での結果はまちまちであった。中国のイミン・グオは立ち上がり、拍子を刻み、いくつかの入りを指示するなど、この役割をうまくこなしたが、大半の参加者は単にやり過ごそうとしていた。ポーランドのズザンナ・セブクは機械的に拍子を刻むにとどまり、日本の原田莉奈は2小節だけ拍子を刻んだ後は座って自分の出番を待つことを選んだ。ロシアのフェドル・コッシーは身振りで個性を出そうとしたが、それが良い結果につながったかは不明である。全体として、オーケストラの演奏は誰が指揮しても変わらず、オーケストラの入りの正確さ以外に大きな違いはほとんどなかった。指揮者なしでモーツァルトを演奏するというアイデアは良いかもしれないが、コンサートマスターが導入部や入りの合図を担当し、ピアニストはソリストとの対話に集中させる方が、ピアニストを公平に評価できるのではないだろうか。

この厳しい試験を経て、19日（土）の決勝に進出する3名のピアニストが選出された。審査員はイミン・グオの並外れた音楽性を評価した。彼はエネスコの作品を暗譜で演奏した唯一の候補者であり、モーツァルトの「協奏曲第23番」の解釈において成熟した姿を見せた。韓国のチョンウ・リーは、エネスコの「組曲第2番」の技巧的な演奏、特に終曲のブーレで聴衆を魅了し、モーツァルトの「協奏曲第21番」では正確さと明晰さで際立っていた。台湾のピンホン・リンは、その卓越した技術と天賦の才能で強い印象を残した。大きな手を生かした鍵盤さばきは素晴らしく、音楽性も兼ね備えている。

審査員にとって決断は容易ではなかった。敗退した3名も決勝に進むに値する功績を示していたからである。ポーランドのズザンナ・セブクはエネスコの作品で気品あるフレージングを見せ、モーツァルトの「協奏曲第23番」では真珠のような音色で魅了した。ロシアのフェドル・コッシーは、ロシア的なペダリングを駆使し、自身の個性と地域色を表現した。セブクとコッシーの敗退は、審査員が地元の伝統的な解釈よりも国際的な標準スタイルを好んでいることを示している。最後に、日本の原田莉奈も非常に堅実な演奏でその潜在能力を証明した。