Andre, Brass, Stockhausen, Reinecke

「musica viva # 52」（レーベル：BR musicaviva / BR Klassik）の最新リリース盤は、著名なコントラバス奏者フランク・ライネッケ（ハンブルク、1960年生）の演奏による、コントラバスのための現代作品3曲を収録している。ライネッケは1984年から2024年までバイエルン放送交響楽団の団員を務め、ソリストおよび室内楽奏者として国際的な音楽祭で高い需要を誇るアーティストである。

バージョン

著名な作曲家たちとの緊密な協力のもと、ライネッケは数多くの作品を初演してきた。その中にはニコラウス・ブラス（コンスタンツ湖畔リンダウ、1949年生）の『Flucht（逃走）』（2009年）や、マルク・アンドレ（パリ、1964年生）の『iv 18』（2021年）が含まれ、どちらも今回の録音に収められている。

カールハインツ・シュトックハウゼン（メドラート、ケルペン、1928年 - キュルテン＝ケッテンベルク、2007年）は、クラリネット奏者スザンヌ・スティーヴンスへの誕生日プレゼントとして1977年に『In Freundschaft（友情の中で）』の初版を作曲し、同時にフルート版も執筆した。1978年に作品を改訂し、その際にオーボエ、トランペット、ヴァイオリン、ヴィオラのための版を作曲した。その後、バセットホルンやほぼすべてのオーケストラ楽器のためのバージョンが生まれた。

1981年に準備された『In Freundschaft』のチェロ用の初版は、コントラバスでも演奏可能である。フランク・ライネッケの演奏によるこのライヴ録音は、2020年11月6日にミュンヘン・レジデンツのヘルクレスザールで行われた「musica viva」のコンサートで実施された。

単一の楽器

ディスク付属のブックレット解説では、作曲家たちとコントラバス奏者フランク・ライネッケとの緊密な協力関係が強調されている。微分音音楽の経験と新たな音響の可能性の探求により、ライネッケは自身の楽器のための新作の誕生において極めて重要な役割を果たしている。それぞれの作品は、実存的、精神的、音楽的な問いを中心に据えた、音響、形式、表現の限界の探求となっている。

今回のミュンヘンのヘルクレスザールやゼントリンク地区のキリスト昇天教会におけるコントラバスのように、単一の楽器が「Musica Viva」シリーズで注目を集めるのはこれが初めてではない。

マルク・アンドレ

プログラムは、マルク・アンドレによる45分近くに及ぶ作品『iv 18 (Sie fürchteten sich nämlich)』で幕を開ける。この中で作曲家は、消失の主題と、現前と不在の間の移行を探求している。中心的な要素はナザレのイエスの空の墓であり、神秘的な変容と理解しがたい復活の本質についてのメタファーとして機能している。

アンドレは自身の音楽において、変化の繊細なプロセスを特徴とする実存的な体験空間を創り出す。彼の思考の中心には、あらゆる音楽的パラメータに関わる消失の問いが存在する。特に、極めて繊細で凝縮された室内楽において、この熱心なプロテスタントは繊細な音響の探求者であることを証明している。

バイエルン放送のmusica vivaおよびベルリン芸術週間／ベルリン音楽祭（Musikfest Berlin）の委嘱により2018年から2021年にかけて作曲されたこのコントラバス独奏作品『iv 18』は、2021年のベルリン音楽祭においてフランク・ライネッケによって世界初演された。

繊細な音の風景、静寂、そして穏やかな呼吸の息遣いが耳を通り過ぎ、コントラバス奏者は壊れやすく、ほとんど幽霊のような音の指揮者として機能する。この作品は深い内省と技術的熟練を要求し、楽器の限界を押し広げる。聴き手は、音と静寂が融合する、瞑想的で時間を超越した空間へと運ばれる。

この作品の録音は、2023年11月7日から9日にかけてミュンヘン・レジデンツのヘルクレスザールで行われた。

逃走

ニコラウス・ブラスは、2009年に『Flucht（逃走）』というタイトルでコントラバス独奏のために作曲した3つの楽章を、同楽器のための練習曲（エチュード）と見なしている。第1楽章（I. Bewegt, doch nicht sehr schnell）は多様な線的身振りを強調し、それは第3楽章（III. Sehr schnell, wild, mit letzter Kraft）において単一の身振り、すなわちグリッサンドへと還元される。中央の楽章（II. Ruhig, innerlich bewegt, singender Fluss）では、楽器の本質が浮き彫りにされる。「Flucht（逃走）」というタイトルは、音楽的にさまざまな次元で解釈することができる。

フランク・ライネッケは2013年6月にハンブルクでこの作品を世界初演した。この録音は、2012年6月20日および21日にミュンヘンのゼントリンク地区にあるキリスト昇天教会で行われた。

恐れ

ニコラウス・ブラスの3部構成の作品『Flucht』は、逃走という概念のさまざまな次元（音のフェードアウト、声部構造の追跡［フガート］、強烈な精神物理的エネルギー）を扱う一種の三連祭壇画として構想されている。両端の楽章は、しばしば下降する長いグリッサンドを特徴とし、恐怖の感情や自分自身から逃れることの不可能性を表現している。

中央の楽章は、エーテルのような倍音と微分音の構造を持つ、時間を超越した避難所のような休息点を構成している。この作品は演奏者に高い技術的・表現的熟練を要求し、そこでは力強い音色と繊細な音色が絡み合っている。

友情

カールハインツ・シュトックハウゼンの『In Freundschaft』は、単一の旋律的・リズム的モチーフが作品全体の基礎として機能する「フォルメル（定式）作曲技法」の原則に基づいている。

もともとは友情の贈り物として作曲され、シュトックハウゼンの通例通り、さまざまな楽器で演奏することができる。

コントラバス版は、大きな跳躍や複雑なリズムを伴い、名人芸と卓越した演奏技術を要求する。作品は7つのサイクルで展開し、半音階的な動きやトリルが中心的な役割を果たす。この小品によってシュトックハウゼンは、音楽的な関係性だけでなく、人間的な友情や音楽家同士のインスピレーションをも促進することを目指した。

録音

音響エンジニアのヴィンフリート…［原文はここで途切れています］