A vividly theatrical mix of Eastern folk traditions & 17th century Italian music: MOURN from Alkanna Graeca & Figure
東欧の民俗伝統と17世紀イタリア音楽の鮮烈な融合：FigureとAlkanna Graecaによる『MOURN』
『MOURN』：モンテヴェルディ、ストロッツィ、チェスティ、ジェズアルドの音楽と、バルカン半島および東地中海の民俗音楽。出演：Figure、フレデリック・ワックスマン、Alkanna Graeca。2026年4月16日レビュー。
バルカン半島の多声合唱をはじめとする東欧の民俗伝統と、16〜17世紀のイタリア音楽を組み合わせ、「喪失と哀悼」を探求するという試みは一見突飛に思えるかもしれない。しかし、歌手と器楽奏者によるパフォーマンスは鮮烈かつ演劇的で、最初から最後まで観客を釘付けにした。
16〜17世紀のクラシック音楽における哀歌や喪失の音楽が、いかに民俗伝統から影響を受けていたか、そしてそれらの哀悼の伝統がバルカンの民俗音楽にどう継承されてきたかについて、誰かが論文を書くこともできるだろう（おそらく既に書かれているはずだ）。しかし、リスクを恐れないフレデリック・ワックスマン率いる古楽アンサンブル「Figure」は、バルカンの生々しい民俗伝統をレパートリーとするヴォーカル・トリオ「Alkanna Graeca」（アレクサンドラ・アキレア、イリニ・アラバツィ、ドゥニャ・ボティッチ）とタッグを組み、喪失体験を音楽劇として探求する『MOURN』を創り上げた。私たちは2026年4月16日、Stone Nestで行われた全2公演の初日を鑑賞した。
アレクサンドラ・アキレア、イリニ・アラバツィ、ドゥニャ・ボティッチの3人は、クラシック、ジャズ、即興、そして民俗音楽を融合させる。彼女たちは黒い衣装を身にまとい、半ば暗闇の中で立ち尽くし、バルカン半島や東地中海の難易度の高い民俗音楽でその実力を証明した。