BARCELONA / Cuatro violines para Bach y la voz de Elionor Martínez para Kurtág dialogan en el Auditori

バルセロナ／バッハのための4つの弦楽器とクルターグのためのエリオノル・マルティネスの声がル・ラウディトリで対話する

バルセロナ。ル・ラウディトリ。2026年10月8日。エリオノル・マルティネス（ソプラノ）、パトリシア・コルデロ（ヴァイオリン）、アンドレア・ガルシア（ヴァイオリン）、エレナ・サトゥエ（ヴァイオリン）、ノエミ・フネス（ヴィオラ）。クルターグ、J.S.バッハの作品。

ル・ラウディトリの室内楽およびリサイタルシーズンのオープニングコンサートは、ヨハン・ゼバスティアン・バッハとジェルジ・クルターグの音楽の間に対話を打ち立てることに焦点を当てた。同施設のディレクターであるビクトル・メデムが手掛けるこのサイクルは、バルセロナの音楽シーズンにおける不可欠な軸の一つとなるに違いない。まばゆいピアノのスターたちの登場や、2027年に結成30周年を迎えるカザルス弦楽四重奏団の際立った参加などが、綿密に設計された20回以上の公演を通じて披露される予定である。

室内楽の鑑賞に極めて適した空間であるオリオル・マルトレル・ホールで行われたオープニング公演には、同国の優れた弦楽器奏者4名が出演し、今シーズンのラウディトリのレジデント・アーティストであるソプラノのエリオノル・マルティネスの声と交互に演奏を繰り広げた。

ヴァイオリニストのエレナ・サトゥエがヴァイオリン・ソナタ第3番 BWV 1005でコンサートを開幕した。コスモス四重奏団の創設者である彼女は、深遠でエレガントなバッハを提供し、ソナタの核心である極めて複雑な4声のフーガでは、対位法と連結部が完璧に明瞭な各声部とともに響き渡った。完全な技術に支えられた落ち着きとディクションがフーガに記念碑的な威容を与え、それに続くラルゴでは完全に瞑想的な解釈に達した。

サトゥエが見事にバッハを奏でた後、エリオノル・マルティネスの独唱へと引き継がれた。このバルセロナ出身のソプラノは、コンサート全体を通じて、100歳を迎えた作曲家ジェルジ・クルターグによる無伴奏声楽作品『ヨージェフ・アッティラのかけら』op. 20からいくつかの選曲を演奏した。伴奏のないこの単旋律音楽の複雑さは、各断片の短さの中で伝えられなければならない憂鬱、皮肉、欲求不満の混合にある。端正な音程と丁寧な音響効果が、ハンガリーの詩人ヨージェフ・アッティラが遺したスケッチに基づく作品の前衛性を掘り下げたマルティネスの素晴らしい歌声を彩った。

現在はオランダを拠点とするバルセロナ出身のヴァイオリニスト、アンドレア・ガルシアはパルティータ第3番 BWV 1006を披露した。厳粛なルール、外向的なガヴォット、快活なブーレなど、すべて長調で書かれた一連の舞曲において、ガルシアは多彩な音響を展開し、音色の輝きを追求した。ノエミ・フェルナンデスは組曲第3番 BWV 1009のヴィオラ編曲版で非の打ちどころのない技術を見せた。OBC（バルセロナ交響楽団）のアシスタント・ソロ奏者として定期的に参加しているこのマドリード出身のヴィオラ奏者は、広がりがありながらも常にバランスの取れた音を響かせ、しっかりとした均整の取れた表現によるアルマンドや、生き生きとしたリズムを持つジーグにおいて、演奏の最高の輝きに達した。ソプラノのエリオノル・マルティネスが再び登場してクルターグの最後の断片を見事に歌い上げた後、パトリシア・コルデロが有名なシャコンヌで締めくくられるパルティータ第2番 BWV 1004を演奏してコンサートを終えた。OBCを含むさまざまなオーケストラとの共演歴や国際的なキャリアを持つこの若きマドリード出身のヴァイオリニストは、深みと綿密さに配慮した解釈を構築した。エレガンス、明瞭さ、深みは、この若手ヴァイオリニストが備える芸術的質の高さを物語っている。

期待に満ちたシーズンへの扉を見事に開いたオープニングコンサートとなった。

リュイス・トルレン

写真：マイ・ジルクス