不止于音乐厅：一场古典音乐的城市实验 - 搜狐网

方岽清

第29回北京国際音楽祭が閉幕した。今回は「京華・協奏」をテーマに掲げ、12日間にわたり12公演の主ユニット演奏、11の重要作品、20回以上の公益イベントを展開した。32の国と地域から集まった約700人のアーティストと9つのオーケストラが北京の主要芸術会場で登壇した。本音楽祭を振り返ると、何がどのように演奏されたかだけでなく、都市の文化構造の中で音楽祭が担う役割や、クラシック音楽が公共生活に溶け込み都市に根付く新たな方法が注目される。

【キュレーション：全編を貫くモーツァルトのテーマ】

テーマの「京華」は古都を、「協奏」は世界の音楽が交わり共鳴・共生することを意味している。バロックから現代までの音楽体系をつなぎ、長老格の大家から「2000年代生まれ」の新鋭までを網羅した。ヘンデルのバロック・オペラや、中国とオーストラリアの4機関による共同制作『魔笛』、若手に舞台を提供する「青鳥計画」新鋭特別公演などが並んだ。2026年のモーツァルト生誕270周年を見据え、本音楽祭ではモーツァルト作品を全体の骨格として有機的に配置。開幕のピアノ協奏曲から『魔笛』、序曲、協奏曲、協奏交響曲、ソナタに至るまで網羅された。ヴァイオリニストのニン・フォン（寧峰）とドイツのポツダム室内管弦楽団（ポツダム室内カペラ）によるモーツァルトのヴァイオリン協奏曲全5曲の演奏や、ヴァイオリニストのアンティエ・ヴァイトハース（魏特哈斯）とピアニストのシナン・デルケン（多爾肯）による9つのソナタ演奏会が行われた。閉幕式では少年演奏家陣を含み、モーツァルトの父の作とされる『おもちゃの交響曲』がトリを飾った。

【突破性：芸術の境界を広げるクロスオーバーの革新】

境界を打破する試みとして、閉幕演奏会では中国ロックのツイ・ジエン（崔健）が、ヤン・ヤン（楊洋）指揮の北京交響楽団と共演。ヴィヴァルディ、ブルックナー、コープランドの西洋古典の名楽章と中国ロックの楽曲を掛け合わせた編曲で演奏された。また、シタール演奏家シャンカル（香卡）による特別公演も行われた。オペラ『魔笛』はゾウ・シュアン（鄒爽）の演出により、地下鉄のホームを視覚的な舞台モチーフとして現代的に翻案された。

【若年化：新世代がもたらす新しい力】

国家大劇院などの主要会場での公演のほか、前門、三里屯、長巷里などの街区で昼のコンサートや解説などの公益活動を実施。天壇神楽署では新鋭アーティストによる公演が開かれ、バロック古楽が演奏された。朝陽公園では音楽教育支援をテーマとした特別公演が行われた。また、若手育成面ではピアニストのジュー・シャオフー（鞠小夫）に音楽祭「青年音楽家」賞が授与され、国際コンクール受賞歴を持つツァイ・クーイー（蔡珂宜）とハー・ズーユー（何子毓）が演奏を披露した。

【新たな旅立ち：30周年へ向けて】

来年、北京国際音楽祭は30周年を迎える。音楽祭はスター演奏家の招集だけでなく、コンテンツの革新や公共空間への進出を強めている。