Kissinger Sommer 2026 Review: Orfeo ed Euridice
キッシンジャー・ゾンマー2026 レビュー：『オルフェオとエウリディーチェ』
（写真：ジュリア・ミルバーガー）
前夜までの失望は、このグランドフィナーレで完全に払拭された。音楽祭の最終夜は、観客を終始釘付けにする、真に劇的な緊張感に満ちた公演で幕を閉じた。バルトリによる2023年ザルツブルク公演の再演である本作は、グルックの1769年パルマ版に基づいている。もともと王室の結婚祝賀のために1幕に圧縮されたパルマ版は、冒頭の反復的な牧歌的合唱を削除し、冥界のバレエ場面を合理化することで、90分のコンパクトな劇的骨格を残している。重要なのは、王室のためのハッピーエンドで終わる歴史的なパルマ版の演出とは異なり、このザルツブルク版は悲劇的な形で結末を迎える点である。さらに、グルックがソプラノ・カストラートのために音域を上げたことで、現代のメゾソプラノの表現力に完璧に適合する、華やかなパッセージと高い声域が導入されている。
照明と衣装
このプロダクションの視覚スタイルはシンプルで非常に効率的である。演出は、照明と明確な衣装の論理のみを用いて、明快な心理的風景を作り出している。公演は暗闇の中で始まる。合唱団とバルトリは全員、地味な黒い衣装を身にまとい、エウリディーチェを悼むために、ゆっくりと悲しげな葬列の中で揺れるろうそくを手にしている。アモーレが復活の約束をもたらすと、オルフェオが冥界に入る準備をするにつれてムードが変化する。キャストは純白の衣装に着替える。視覚的なハイライトは、冥界への降下中に訪れる。オーケストラの激しく風に吹き荒れるような演奏を背景に、舞台照明は、ハデスの恐怖を完璧に捉えた、目がくらむような恐ろしい光景を作り出す。
バルトリのオルフェオ
前夜までの2日間と比較して、このプロダクションは、チェチーリア・バルトリが自身の創造的なインスピレーションと芸術的ポテンシャルを真に引き出すには、オペラ全編の空間が必要であることを証明した。彼女のオルフェオは、生々しく、深く人間的な愛の肖像であった。妻の名を呼ぶ痛切な叫びから、孤独の深い痛みまで、バルトリはキャラクターに温かく現実的な人間性を与えた。アモーレとの共演は素晴らしく生き生きとしており、懐疑心と必死の希望のバランスをとっていた。
冥界の恐ろしい精霊たちと対峙する際、バルトリは、入界を懇願するために、非常に説得力のある、忍耐強い脆弱さを選択した。彼女の演技の素晴らしさは、フューリー（復讐の女神）によって懇願が繰り返し残酷に遮られながらも、胸が張り裂けるような誠実さで再び懇願を始める姿に表れていた。静かなエリュシオンの野に入ると、白装束に身を包んだ彼女の叙情的なトーンは、妻を探し求める中で美しく輝きを放った。
この夜の最も魅力的な部分は、恋人同士の長い対立であった。決して振り返ってはならないという神々の残酷な掟に縛られ、バルトリは信じられないほどの自制心と痛みを見せた。彼女の演技は、恐ろしい矛盾を成功裏に示した。それは、ますます不安で、せっかちで、憤りを感じる妻をなだめようとしながら、視線を逸らし続けるという矛盾である。バルトリのボディランゲージは、彼女とメリッサ・プティが回避と追跡の悲劇的なゲームの中で舞台上を移動する際、この内面的な葛藤を完璧に追跡していた。彼女の内なる防衛が最終的に崩壊したとき、エウリディーチェに向けた突然の視線は、完全に必然的なものと感じられた。この心理的な進行全体が非常に真に迫って描かれていたため、観客の誰もが彼女の苦悩に深く共感し、共有することができた。この緊張感のすべてを通じて、バルトリの声のコントロールは驚異的であり、最小限の集中した発声努力で大きな感情的インパクトを生み出した。
声の輝き
ソプラノのメリッサ・プティは、アモーレとエウリディーチェの両役を説得力を持って演じきった。アモーレとして、彼女は精神にあふれ、遊び心があり、生命力に満ちていた。彼女は神の提案をオルフェオに現代的なエッジと多くの心理的洞察を込めて伝えた。最終幕で役を変え、彼女のエウリディーチェは、人間のニーズを映し出す非常に共感できる肖像となった。彼女は、パートナーの視線によって安心したいという単純で自然な人間の欲求を明確に示し、優れた演技と柔軟で滑らかなボーカルラインを一致させた。
声楽アンサンブルのイル・カント・ディ・オルフェオは、堅実で深く感動的なパフォーマンスを提供した。冥界のシーンでは、彼らは通常よりもテンポを速め、拒絶に対する恐ろしい敵意と焦燥感をもたらした。しかし、彼らが最終的にエウリディーチェをオルフェオに引き渡したとき、彼らのトーンは純粋な配慮と優しさに変化した。最も印象的だったのは、エウリディーチェの突然の、胸が張り裂けるような二度目の死の後、合唱団が美しいピアニッシモを使用して、物語を静かで悲劇的な結末へと導いたことである。
オーケストラの色彩と甘い別れ
ジャンルカ・カプアーノは、レ・ミュジシャン・デュ・プランス＝モナコを大きなエネルギーと正確さで率いた。オーケストラはスコアの対比を完璧に処理した。弦楽器はオルフェオの冒頭の哀歌の間、不安な質感を伴って震え、その後ハデスの重いリズムに激しく食い込む。一方で、エリュシオンの野への移行は、トラヴェルソ・フルートとオーボエが中心となり、時代を超越したメロディを楽々と美しく奏でる、穏やかな牧歌的風景を提供した。フォルテピアノの伴奏もまた大きなハイライトであり、素晴らしい優雅さと劇的な勢いでシーンを織り交ぜ、つないでいた。
最後の音が消えると、厳粛な雰囲気はすぐに温かくリラックスした集まりへと変わった。フェスティバルのチームは、舞台上のバルトリを大きな多段式の祝賀ケーキで驚かせた。完全にリラックスした様子のディーヴァは、ケーキを切る前に、指をフロスティングに浸して味見をした。それは、音楽的・劇的な力の頂点で終わったフェスティバルにとって、喜びに満ちた、深く人間的な結末であった。
『キッシンジャー・ゾンマー2026 レビュー：『オルフェオとエウリディーチェ』』はOperaWireに最初に掲載されました。